いきものがかりメンバー脱退の真相
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水野良樹がカルト宗教Elements Gardenに入信しており、音楽活動の傍ら、布教活動にも力を入れていた。放牧(活動休止)終了後も、布教活動を続ける水野に対して、活動に専念してほしいと提言したスタッフに対して、スタッフのほぼ全員がいる前で突き飛ばされ、
「俺を誰だと思っているんだ?誰がいきものがかりをここまででかくしたと思っているんだ?お前らがスタッフとして食っていけるのは俺のおかげなんだぞ。あんまり調子に乗ってるとポアすっぞ、ポア」
と恫喝されたそうだ。提言したスタッフは程なく退職し、この事件を機に水野に反感を持つスタッフも一気に増えた。
また吉岡聖恵はあまり知られていないが、殺人犯に対するリスペクトが半端ない。植松聖、加藤智大、酒鬼薔薇聖斗、宅間守などの猟奇殺人や大量殺人犯をこよなく愛するサイコパスであり、自宅にはパソコンでサイズを拡大しポスター状にプリントアウトして、まるで遺影やコーランのように大切に貼られているのである。
たまたま吉岡の自宅に招かれた水野は「おお、素晴らしい。この4人だったら菅内閣を皆殺しにできるんじゃないか」と驚嘆していた。
吉岡はレコーディングのときもオウム真理教の教祖麻原彰晃(松本智津夫)を称える尊師マーチをよく口ずさむという。着信音も尊師マーチにしているくらいだ。
この度、山下穂尊がいきものがかりを脱退することになったが、以前から曲作りに冷遇されていただけでなく、サイコパス丸出しの二人についていけなくなったことはみんな知っている。
前出の水野の恫喝で辞めたスタッフも山下を一番慕っており、バンドのスタッフも水野や吉岡より山下を慕う人も少なくない。
山下がバンドを脱退したら、一気にスタッフも大量に辞めるのではないかと言われている。水野と吉岡は奇人扱いされていることと、山下とともに独立したレーベルを設立するのではないかと噂されている。
NHKの朝ドラの主題歌に抜擢され、紅白にも出場した人気男女混合バンドは一転して窮地に追い込まれた。
「山下さんが脱退したしばらくは水野さんと吉岡さん二人でも続けられるとは思いますが、山下さんを慕うスタッフが大量に離脱するとなると、音楽活動に支障をきたし再び放牧(活動休止)、そのまま自然消滅するかもしれません」
(いきものがかりに詳しい芸能ライター)
生き物係の明日はどっちだ? 751風吹けば名無し2021/07/17(土) 19:44:49.52ID:Z7BgQ0kw0
🐊
752風吹けば名無し2021/07/17(土) 19:44:55.17ID:t16qBO+10
👩🐊👨新生いきものがかりです
753風吹けば名無し2021/07/17(土) 19:44:55.44ID:hOe0csoza
言っちゃあれやけどさ
きよえさえいれば何の問題もないよな?このグループw 山ちゃんは喜怒哀楽がない。ライブでも存在感の薄さは異常。絶望感が半端ないから!!
ここまで人の気配を感じない
ヤツいるのかってくらいガチで影が薄い。あの人、今までよくライブ出て15年もやっていけたな
〜 山下目当てでライブに行く奴って頭おかしい。
お金捨ててるようなものだよ!!聖恵ちゃんがメインで映ってるんだから、あの大きい画面に山下
の顔が映る確率10%でしょ。 そうなったらファンの人は最初からライブ行かないでね。
もう山下いないから。 水野さん、聖恵ちゃんの2人だけで楽しく盛り上がるライブをやればいい。 今後が心配だよ。山ちゃん
クスリやって死なないでほしい。
自宅マンションで倒れて死んでたら嫌〜
ほっちが薬で亡くなったら、メンバー悲しむよね。 山ちゃん〜
クスリ大量摂取で死んだらアカン!!
あなただとやりそうだから心配。 40階以上あるタワーマンションの最上階に住んでる山ちゃん。
こんな高いところで一人暮らししてたら孤独死するよ。 悲しいったら本当に!! 窓も開けられないし、洗濯物も干せない。
自ら家に女を連れてこない限り、誰も来ないよ。 山下の自宅マンションに入っちゃったらもうそこでおしまい。
酒にヤク入れられてヤラれる。 被害にあった女性は今どうしてるのかな?
ヤク入れられたら、その後の人生がヤバいでしょ。 山ちゃん、最低!!
クビにされたから今度は逮捕。 そのうち捕まっちゃよ。 無感情な人だから、その分性欲がありすぎるんだよ。
喜怒哀楽って人生でどれだけ大事か分かってほしい。
山ちゃん〜 生きてるかい? また今日も誰かとヤルんでしょ!!
あんたの私生活は異常。 ま、こういうふうに生まれてきちゃったから。。
ちゃんとご飯食べてる? お腹空かない分、性欲ありすぎる
ヤクが生きていけないってもがき苦しんで泣き崩れる山ちゃん〜 水野さんクスリやってるから、それを見かねて山下さんは脱退した。
あの人の涙腺崩壊は異常 いきなりテレビ収録前に泣き出すヤツだから
水野は収録本番開始まであと15分前だっていうのに突然泣く。
水野は控え室でボロボロ涙するから、メンバーの山下と聖恵やスタッフさんがめちゃくちゃ焦りだす
そんな光景はよく見る。聖恵がテンパるし、
リーダー、なんで泣いてるの?どうしたの?!大丈夫?!って声をかける。
山下さんもテンパるよ。 おまえなんで泣いてるの?いきなり泣かれても困るんだけど。ってやや迷惑そうに言う。
スタッフさんはしばらく水野が落ち着くように様子を見てた。なんだ、この光景ってすごいなって思うけど
こんなのしょっちゅうだよ。水野はLIVEでも泣くし、テレビでも泣いたり、泣くようなエピソードを何度も話す
から泣き虫イメージがあるじゃん。全くその通りなのよ。 水野の日常を教えてやりたいよホント。泣き虫水野良樹ウケる
クスリのせいで精神異常になってコントロールできなくなった。だれかと喧嘩したわけでもない、だれかに怒られたわけでもない。
いきなり勝手に泣く水野ってマジ面倒くさい。いい加減にせえよ だけど水野はクビ!! と言ったらメチャ暴れるんで、
創始者の山下が愛想を尽かして脱退!
まあ水野は社長業のプレッシャーに耐えられなくて、クスリに走ったんだろうな。 泣くんだったらトイレ行ってよ。水野〜
意味なく突然泣くとかキモイよ
聖恵がハンカチ貸してあげてたよ。 涙拭くけどハンカチびしゃびしゃ
山下がペットボトルの水を水野に渡してた。2人ともご苦労さん
あとスタッフも。 女スタッフは水野の泣き顔を見てクスクス笑う
そんなにおもしろい?!
名ばかりとは言え社長なんだし、プレッシャー半端ないだろうから助けてやれよ。 >>11 >>12
7月11日(日)開催
「Bilibili Macro Link 2021」 につきまして
メンバーの水野良樹は体調不良のため
出演を見合わせることになりました。
本公演は吉岡聖恵と山下穂尊
2名での出演となります。
楽しみにお待ちいただいていた皆様には
心よりお詫び申し上げます。
https://twitter.com/IKIMONOofficial/status/1414072171526201344
https://twitter.com/5chan_nel (5ch newer account) 【BML2021アーカイブ公開】
7月11日に開催された「Bilibili Macro Live 2021」のいきものがかり出演パートのアーカイブ動画が、BML制作指揮部の公式Bilibiliチャンネルで公開。
https://bilibili.com/video/BV1Jh411h7HA 「最初にレコーディングした『憐哀感情』がアルバムの基盤になった」
「一番最初にレコーディングした」という「憐哀感情』(作詞・曲 山下穂尊)によって、このアルバムと向き合うことの意味、覚悟をつかみ取ることができた。情緒を感じるメロディと文学的な歌詞を、まるで語っているように歌うMARiAの新しい面を感じることができる。
「本間さんに『歌わなくていい』と言われて、それはこれまでとは真逆のことをやる、これまでやってきたことをある意味壊すということでした。自分という人間の根底にある感情を、エグってくるような言葉の選び方は文学的で、まるで小説のようでした。
その世界観はいきものがかりでやられているものとは全然違うもので、私の隠された、女のドロっとしている部分を感じて、こういう曲ができたのかもしれません。この曲を歌っている時に何もない真っ暗なステージに佇む私がいて、そこにピンスポットが当てられて、ぽつりぽつり語っていく、そんな景色が浮かびました。
だから私の“歌”が主人公で、全10章の主人公を、私の歌が主人公として紡いでいくという、歌の物語なんだということが浮かんで、それがアルバムタイトルに繋がりました。だからこの曲はアルバムの基盤になった歌というか、全体像を想像させてくれた大切な曲になりました。
ガルニデとして10年、歌を歌い始めて18年、これまでにはやったことがないこと、やってこなかったことにチャレンジしたかった。
なので、この歌は今までだったらできなかった、見ることができなかった部分の私の歌だと思うので、それがこのアルバム全体のコンセプトでもあるので、この曲は自分にとって真逆の立ち位置にいる歌です。振り切れた部分もあったのでこの曲からレコーディングがスタートできてよかったです」。 トミタ栞がバンド“ゆるほぼ”を結成&〈大阪・関西万博〉応援ソングを担当 作曲は山下穂尊
明るく元気な天然素材とキュートなルックスで人気を博し、音楽情報バラエティー番組『sakusaku』(tvk)の5代目MCに大抜擢され、現在インスタグラム&TikTok総フォロワー数15万人を超える人気インフルエンサーでもあるトミタ栞が、バンド“ゆるミュージックほぼオールスターズ”、略して“ゆるほぼ”の結成を発表しました。
バンド“ゆるほぼ”は、誰でもすぐに弾ける“ゆる楽器”を使って誰とでもすぐに“合奏”ができ、音楽の楽しさを実感できる世界を目指している「世界ゆるミュージック協会」が、各界から個性あふれるメンバーを募り、実現したもの。
メンバーはトミタを中心に、子供から大人、性別や国籍までを超えて構成され、6月21日(月)にオフィシャル・ホームページとメイン・ヴィジュアルが公開。キー・ヴィジュアルなどのクリエイティヴでは、「世界ゆるミュージック協会」ボランティア・スタッフで、バンド・メンバーにも選定された、各界隈でボーダレスな活躍をしているクリエイターの五十嵐LINDA渉が担当しています。
また、“ゆるほぼ”は、2025年に開催される〈大阪・関西万博〉の応援ソングの歌唱を担当することも発表。本企画は、〈大阪・関西万博〉の“TEAM EXPO共創チャレンジプログラム”として、6月21日(月)より歌詞を一般公募。作曲は6月2日にいきものがかりからの脱退を発表した山下穂尊が担当することが決定しています。詳細は“ゆるほぼ”オフィシャルHPにてご確認ください。 11名無しさん@お腹いっぱい。2021/07/11(日) 13:58:17.29ID:R7mmvXtz
いきものがかり 山下
きのうのBSいきものがかりに出てた。ゲストに吉住さんが来てた。
山下は吉住さんに会いたかった。吉住さんは「女芸人bP決定戦THE w」で優勝する前からバラエティー番組
を見ていた。吉住さんが優勝したときは山下は感動してポロリってきちゃった。
自分が好きな芸人さんが決定戦で優勝すると目が潤んでポロっと涙が垂れるんだね。
山ちゃん!!自分が泣いちゃったことをこうやって吉住さんに話せる山ちゃん初めて見たし。
メンバー2人もこれ聞いてたよ。
12名無しさん@お腹いっぱい。2021/07/13(火) 13:01:23.94ID:o91MJgef
山ちゃん 自分のいきものがかりやめる最後のライブでは泣かなくて、
好きな芸人さんがNo1決定戦で優勝すると嬉しくて感動してポロリきちゃうんだね。
山ちゃん、ウケる!!おもろいよ。山ちゃんって吉住さん好きなんだね。初めて知ったし
BSいきものがかりに自分の好きな女芸人さんを呼んでるから。山ちゃん、この人に会いたかったんだよね。
会いたい人に番組で会えて本音が言えて、ポロリときちゃったことまで伝えてた山ちゃん。
どんどんこれ以外に涙が出たエピソード話してよ。聞きたいよ〜 山ちゃんがクビになってしまう最後のミュージックステーションで「SAKURA」を熱唱した。
Twitterには「全員薄っすらと涙を浮かべて演奏してたから感動してこっちも泣きそうになった」
って書かれてる。2人は少しくらい目が潤んでたけど、山下は少しも涙浮かべてない。なんで山下まで泣いてることに
なってるの?! みんな、全員ってまとめて書いた方が楽なのかな?この方が感動が伝わるけどね。
水野、吉岡さんが泣いて、山下が泣いてないって細かく書くよりいいのかな。クビにされた山下が泣いてたらおかしいよ。
お別れで泣くのは自然だけど、クビにされた山下が泣いてたらおかしい。視聴者の本当の感想「山下、最後のⅯステでも涙を流さなかったね
・・・・泣いてないってどんだけクールなんだよ。てか、本当に冷たすぎじゃね?・・」
て思うヤツ多いよ。ま、クビにされてるし、もう仕事ないから来なくていいよって事務所側に言われてるんだよ。
山下は何食わぬ顔してギター弾いてた。顔が死んでるようにも見えた。山下は覚せい剤や違法薬物をめちゃくちゃやってる
目つきしてるよね。テレビ見ても異様な汗をかいてたり、手が震えてたり禁断症状もろ出てる。普段からヤクやってるし本当にとんでもないね。
警察呼んじゃうよ〜 逮捕!!山下はとっくにいきものがかりに飽きてるんだよ。吉岡さんに嫌われてるからいきものかがりのグループ自体
嫌になったの。 水野さんクスリやってるから、それを見かねて山下さんは脱退した。
あの人の涙腺崩壊は異常 いきなりテレビ収録前に泣き出すヤツだから
水野は収録本番開始まであと15分前だっていうのに突然泣く。
水野は控え室でボロボロ涙するから、メンバーの山下と聖恵やスタッフさんがめちゃくちゃ焦りだす
そんな光景はよく見る。聖恵がテンパるし、
リーダー、なんで泣いてるの?どうしたの?!大丈夫?!って声をかける。
山下さんもテンパるよ。 おまえなんで泣いてるの?いきなり泣かれても困るんだけど。ってやや迷惑そうに言う。
スタッフさんはしばらく水野が落ち着くように様子を見てた。なんだ、この光景ってすごいなって思うけど
こんなのしょっちゅうだよ。水野はLIVEでも泣くし、テレビでも泣いたり、泣くようなエピソードを何度も話す
から泣き虫イメージがあるじゃん。全くその通りなのよ。 水野の日常を教えてやりたいよホント。泣き虫水野良樹ウケる
クスリのせいで精神異常になってコントロールできなくなった。だれかと喧嘩したわけでもない、だれかに怒られたわけでもない。
いきなり勝手に泣く水野ってマジ面倒くさい。いい加減にせえよ だけど水野はクビ!! と言ったらメチャ暴れるんで、
創始者の山下が愛想を尽かして脱退!
まあ水野は社長業のプレッシャーに耐えられなくて、クスリに走ったんだろうな。
泣くんだったらトイレ行ってよ。水野〜
意味なく突然泣くとかキモイよ
聖恵がハンカチ貸してあげてたよ。 涙拭くけどハンカチびしゃびしゃ
山下がペットボトルの水を水野に渡してた。2人ともご苦労さん
あとスタッフも。 女スタッフは水野の泣き顔を見てクスクス笑う
そんなにおもしろい?!
名ばかりとは言え社長なんだし、プレッシャー半端ないだろうから助けてやれよ。 山下
いきものがかり脱退、芸能界クビ。クビにされたから死んじゃいそう。
この人死んでいいと思ってる奴がどれだけたくさんいるかわかる?
五万といる
人に薬物を飲ませて眠らせて勝手にSexするんだから、通常の人間じゃない。
化け物以外になんかある?! どうせ山下はクスリの大量摂取で死ぬんだから トミタ栞がバンド“ゆるほぼ”を結成&〈大阪・関西万博〉応援ソングを担当 作曲は山下穂尊
明るく元気な天然素材とキュートなルックスで人気を博し、音楽情報バラエティー番組『sakusaku』(tvk)の5代目MCに大抜擢され、現在インスタグラム&TikTok総フォロワー数15万人を超える人気インフルエンサーでもあるトミタ栞が、バンド“ゆるミュージックほぼオールスターズ”、略して“ゆるほぼ”の結成を発表しました。
バンド“ゆるほぼ”は、誰でもすぐに弾ける“ゆる楽器”を使って誰とでもすぐに“合奏”ができ、音楽の楽しさを実感できる世界を目指している「世界ゆるミュージック協会」が、各界から個性あふれるメンバーを募り、実現したもの。
メンバーはトミタを中心に、子供から大人、性別や国籍までを超えて構成され、6月21日(月)にオフィシャル・ホームページとメイン・ヴィジュアルが公開。キー・ヴィジュアルなどのクリエイティヴでは、「世界ゆるミュージック協会」ボランティア・スタッフで、バンド・メンバーにも選定された、各界隈でボーダレスな活躍をしているクリエイターの五十嵐LINDA渉が担当しています。
また、“ゆるほぼ”は、2025年に開催される〈大阪・関西万博〉の応援ソングの歌唱を担当することも発表。本企画は、〈大阪・関西万博〉の“TEAM EXPO共創チャレンジプログラム”として、6月21日(月)より歌詞を一般公募。作曲は6月2日にいきものがかりからの脱退を発表した山下穂尊が担当することが決定しています。詳細は“ゆるほぼ”オフィシャルHPにてご確認ください。 山ちゃん
この人いきものがかりクビにされたから山下死んじゃうよ
山下が死んでくれたらみんなが幸せなんだよね
ウケる、ウケる 高層マンションで孤独死 山下は社交的でリアルな友人が多いから、仕事でしか付き合えずリアルな友人のいない水野とは違うんだよな
水野 中村さんとはたぶん「NHK紅白歌合戦」の現場でご挨拶させていただいたくらいですよね? 僕ら紅組で出ると頼れるのが中村さんくらいしかいないんですよ。うちの吉岡(聖恵)は何度か……。
中村 そうだね。彼女は僕の番組に来ていただいたりね。でも音楽番組って、アーティスト同士の会話ってあまりないよね。
水野 そうですね。僕は自分から話しかけられないんで……。もう1人の山下(穂尊)がすごく積極的なんですよ。いつも社交的な部分は吉岡と山下に任せているので、こういう対談はすごく緊張します。 山ちゃん
自宅マンションのトイレはイチロー選手のサイン入り野球のバッドと錦織圭選手のサイン入りテニスラケットが飾られてる。
すごい印象的だよね。なんでトイレにこんなものがあるの?って思うよね。ちょっと待って、テニスラケットと野球のバッドが置いてあるのは意味がある。
なにに使うの?怪しい・・・・・これがおしゃれだと思っているんだろうけど、なんか危険を感じる。山ちゃんは友達にこのトイレを見せびらかすつもりだった。
「遊びに来た友達の一番目につく場所がトイレだから」って山ちゃんが言ってた。野球バッドとテニスラケットは打つために使うもの。
打つものを連想すると・・・シャブの注射器。この人のシャブ中生活がわかる。自分の家ならトイレじゃなくて部屋でも打てるじゃん。
なにそんなコソコソしてるの。外行けばトイレにこもるよね。トイレに野球バッドやテニスラケットを置くヤツ山ちゃんだけだよ。
この変人。 ── 山下さんのロケ企画も興味深いものばかりでしたね。
山下 「ありがとうございます。鹿児島の蔵元見学、木工の輪ゴム鉄砲づくりなど、どれも楽しみながら本気で挑んできたので、すごく勉強になりました。こういった奥深さはなかなか知ることができないですし、本当に貴重な体験でしたね。日本全国まだまだ知らないことがあるんだなと、気付かされました」
吉岡 「ほっち(山下)はいろんなことに興味があるから、どのロケでもすべてのことに感動してリアクションしている様子を見て、“ほっちだからできる企画だな”といつも思っていました」
── 冬キャンプでは聖恵さんの念願だったバーベキューも実現しました。
山下 「あの極寒の中で(笑)」
吉岡 「(笑)。バーベキュー、ずっとしたかったんです!」
水野 「聖恵、楽しそうだったもんね。ゲストの方々も豪華でしたね」
吉岡 「豪華だよね、本当に」
「BSいきものがかり」いきものがかり インタビュー【前編】
水野 「(ものまねの)山下達郎は出てくるわ、和田アキ子は出てくるわ…(笑)」
吉岡 「盛りだくさんすぎる!(笑)」
山下 「別の回で、本物のアッコさん(和田)が来てくださったのは、うれしかったですね。
吉岡 「うれしかった!」
山下 「『なんで、Mr.シャチホコの後なんだ!?』って、アッコさんに言われましたけど(笑)」
吉岡 「アッコさんは何度も来てくださっているような感覚だよね」
水野 「シャチホコさんが何度も来てくれたからね。Mr.Chirldrenの桜井(和寿)さんにも何度も会っているような気がするし(笑)」
吉岡・山下 (爆笑)
山ちゃん
山ちゃんって吉岡さんのこと聖恵って呼ぶよね。 聖恵って呼ぶときもあれば吉岡って苗字で
呼んでるときもあるし。高校生のころ出会った当初から聖恵って呼んでたよ。
高校の同級生に吉岡くんっていてその人の妹が聖恵なんだよ。友達の妹を紹介されてバンドを組みだした。
聖恵のこと吉岡って呼んじゃうと、同級生の吉岡くん(兄)と被るからどっちだかわからなくなるんだよ。
紛らわしいから聖恵でいいかってなったんだよ。
出会った当初から聖恵って下の名前で呼んでた。
当時、みんな高校生で女の子を下の名前で呼ぶってなかなか勇気がいるよな・・・・
って思うかもしれないけど、友達の妹だと親近感があるし別に下の名前の方が呼びやすいんだよ。
聖恵は1こ下だから水野くん、山下くんって呼んでたんだよ。山ちゃん、聖恵と出会ったときから
シャブ中だった。 当時、聖恵ちゃんは山ちゃんがクスリやってたこと少しも知らなかったんだよ。
この人ヤバいかも・・・薬中?って警戒しないでよくバンドができたな。水野さんがいたからまだ安心してた
のかも。お兄ちゃんの紹介だから ま、いっか!!って甘い気持ちでやってたのね。
聖恵までシャブやらなくてよかったね。本当に良かった。 >>29
山ちゃん
昔、なんかのバラエティーで言ってたよ。最初から聖恵って呼んでた。
聖恵のほうが呼びやすかったし、全然恥ずかしくなかった。
同級生の妹だから早く馴染んだ
って言ってた。聖恵も早く俺らに溶け込んでたってさーーー。
良い話しだよwww 山ちゃんはこのトークを楽しそうにしてた。 山ちゃん
昔のいきものがかりを見てた。家族ムービーで「あなた」の曲を披露した。
スタジオで3人が歌っていて、後ろに設置してある映像は・・・・知らない家族。
赤ちゃん、子供、大人、お年寄りがたくさん出てた。
こういう知らない家族の映像の前でいきものがかりが歌ってた。「あなた」というタイトルの曲で
家族をテーマにして歌ってた。曲と映像がピッタリだからいきものがかりが呼ばれたんだね。
知らない家族の映像の前で歌わされても・・・こっち白ける。いきものがかりってどんな感じなの?
映像ウザい・・・・いきものがかり関係ないしwwww
なんてことしてやがる・・・・・。 山ちゃん
山ちゃんの家族はライブやテレビに出てくるって昔の2ちゃんねるに書いてあった。
山ちゃんの家族本人が出てくるんじゃないから。山ちゃんがバラエティー番組のときに家族エピソード
とかたくさん話すんだよ。昔、おしゃれイズムにいきものがかりがゲストに呼ばれて、3人それぞれが家族エピソード
を披露してた。山ちゃんは父親に「歌詞を書いたから曲を書いてくれ」と言われた。
高校の生物の教師をしている山ちゃんの父親。 山ちゃんの父親が書いた「ミトコンドリア・ラブ」という詩の内容とか
こっちからしたら意味わからん。これは地球の誕生から始まる壮大な歴史を持ったもの〜
そんなつまんねー解説しなくていいよ。山ちゃんwwwww
生物なんか堅苦しいし。シャブ中、廃人は人間、生物的におかしくなる。身も心もボロボロだよwww
親が教師だと子供に厳しくなると思うんだよ。高校の生物の教師だと父親の遺伝子的に子供も頭が良くなるよ。母親も教師だよ。
勉強しまくって厚木高校と法政大学を出た。その前に中学生のころ薬物に手を出したからいくら頭が良くても薬物で脳が破壊されてしまっている。
人間もダメ、ダメ!!誰よりも生物に詳しい山ちゃんのパパ〜 いつ頃自分の子供の異変に気付いたのかな??
クスリをやり始めてからすぐに気づくものでもないでしょ。 ほっちが聖恵ポートレイトで聖恵へのアドバイスとして
「真っ直ぐに行こうとして辛くなるなら脇道を行ってもいいんじゃないか」
と言って聖恵と飲みに行ってカラオケで椎名林檎を歌わせた話をしてたけど
良きアドバイザーとして聖恵が結婚するまで脱退せずに待っててくれたのかもしれないね
放牧中にほっちが聖恵にプレゼントしたカワウソの抱き枕はどうなったのか気になるなw
理念で動くO型狩猟民族でありいきものがかりの創始者で名付け親でもあるほっちがいなくなって
感情で動くA型農耕民族の聖恵とリーダーが仲裁役&精神的支柱だったほっち抜きでうまくやっていけるのか
ちょっと心配なところではあるよね
911 :名無しさん@お腹いっぱい。:2017/03/27(月) 15:22:37.45 ID:EvPHxrNq
山下は水野のようにがつがつしてはいないが現実世界に根差した豊富なキャパと鋭い先見力がある
茂木さんの心理テストでいきもの3人が無人島に流れ着いたらどうするかと問われた時
彼は「とりあえず解散する」と答えた
茂木さんはそれに対して「いざという時に逃げる人ですね」と診断した
しかしそれは極めて表層的な見方でしかない
(まあ山下も多少受け狙いで言って茂木さんもそれに応えたようなところはあるのだろうがw)
かつて聖恵が歌いたくないと言っていた時期に山下はすぐに説得するのは無理だと判断して
中南米を旅して古代の遺跡を見て回ったりしていた
これは逃げたのだろうか?否!そうではなく時を待っていたんだよ
そして来たるべき時に備えて自分がやるべきだと信ずることをしたわけだ
広い世界や長い時間のスケールで物事を見る目を養おうとしたのだろう
しかしおそらく本人は理詰めでそういう判断に至ったのではなく
幅広い交友や体当たりの経験から得た鋭い嗅覚によって
その方向に行けば解決策を見出せるだろうと直観したのだろう
そして水野が1年間説得し続けて諦めかけたときに帰国して30分でものの見事に説得してしまった
山下の先見力の他の例として2014年の「虹」という楽曲がある
これはいきものの休止前最後のオリジナルアルバムとなったF3の楽曲の口火を切った曲だが
F3の楽曲群はまさにカラフルな虹のように彩り豊かなものとなった
それは曲名や歌詞にもジャケットのデザインにも表れている
まるで山下はその時のいきものがかりが進むべき方向性を初めから知っていたかのようだ
そしてなんといっても極めつけは吉岡に対する「髪を切れば?」というアドバイスだ
(これを聞いて多くの人は「何でそんなことを言うんだろう?」と思ったかもしれないが)
これは以前から度々口にしていた言葉ではあるが吉岡が自分のスタイルを変えられず
行き詰まりを感じていることを察知してそこから抜け出すもっとも簡単な方法を提案したのだろう
それは山下が多くの友人を持ち人間の本質を人情の機微を知り尽くしているゆえに出てきた言葉なのだと思う
そして聖恵ポートレイトを観ていてそのアドバイスの絶妙さ的確さに今更ながらなるほどと唸らされた
また山下がいきもの曲を肉野菜炒めやごはんと味噌汁といった食べ物に例えるが
これは人間の基本が衣食住であることを意識し「みんなの唄」をそれに根差すべきものだと考えているからだろう
実際3人のなかでいちばん衣装や装飾に興味と拘りを持っているし
自宅で飲食店さながらの調理器具をそろえて自炊したりする
そして住ではホームセンターに通い詰め家電にも詳しいし遂には自分で建築まで手掛けようとしている
いわば現代人が忘れつつあるリアルな世界に誰よりもしっかりと根を張ろうとしているのが山下だ
だから今回のいきもの休止でも個人的にはまったく心配をしていない
デビュー直前にタユムコトナキナガレノナカデという名曲を書いて3人の結束を強めた山下
(水野はいきもの曲で野球のラインアップを作ったときこの曲を抑えの切り札に選んだ)
アルバムの最後を見事に締める爽やかで壮大な人生バラードを書き続けてきた山下
水野の鬱々とした救いのない曲の後でも飄々と清涼な風を吹かせ阿吽の呼吸でバランスを取ってくれる山下
彼がいれば吉岡や水野がときに迷い方向を見失っても必ずバランスを取り戻させて現実世界へと連れ戻し
必ずやその時々にいきものがかりが進むべき道に的確に誘ってくれるだろう >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。 >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目かb轤クっと、バンャhとしてのコンャZプトは変わっbトない。
鋳ョいてくれる人bェ感情や思い出bdねられるもbフ、その人のもbフになっていく給ネを作ることが末lらにとって重覧vなこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1 >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目かb轤クっと、バンャhとしてのコンャZプトは変わっbトない。
鋳ョいてくれる人bェ感情や思い出bdねられるもbフ、その人のもbフになっていく給ネを作ることが末lらにとって重覧vなこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。 山ちゃん
いきものがかりの動画を見てた。
山ちゃんの両親は教師をやってるよ。かわいい子には旅をさせよう!という習わしで
若い頃から海外を一人旅してたってさーー。このときの写真があるよ。山ちゃんが高校1年
の15歳でフィリピンに行ったときの写真が出たよ!!日付見ると夏休み中に旅行したんだね。
15歳でフィリピンを一人旅するやつっていないでしょ・・・・。嘘くさい!!これ信じられないから。家族とかパパと2人だけで
男同士の付き合いで行ったんだよ。一人で海外は危険すぎるし、15歳ひとりの海外旅行で何十万も金を使うという行為はおかしい。
本当に危ないし、迷うし、帰ってこれなくなるし、他国なんか全然わからないし。下手したら銃で撃たれるし・・・。
フィリピン語話せないから言葉が通じない!!なに偉そうに一人旅したことにしてるのか?意味わからんwwww
シャブ中、廃人の山ちゃんは嘘つきだね。15歳のガキが一人旅できないから。家族で行ったことちゃんと正直に話して。
一人で飛行機に乗って、現地に着いて、さあーフィリピンの街をひとり旅する!!ご飯や移動、遊び、宿泊も一人とか想像できない。
フィリピンに行った時の写真に山ちゃんひとりで映ってる。ちょっと遠く離れた山ちゃんの背後にポツンとフィリピンが一人立ってる。
本当にフィリピンの風景だよ。建物も古いし、どこか貧しそうな印象がある。山ちゃん、こんなところ家族旅行したんだねwwwww
高校生だと思春期だし家族旅行したこと言えないよね。恥ずかしいよねwwww わかるよ、この気持ち!! アウトドア派の家族に
育てられたからフィリピン旅行に連れて行ってもらったんだよ。家族と海外旅行って羨ましい!!パパ、ママ、妹の4人で行った!!
たまたま一人で映ってた写真があったから出した。家族みんなで映ってる写真も見たかった。てか、山ちゃんそんなにカッコつけなくても
いいんだよ。ま、男だしカッコつけたいんだよねwwww 笑福亭鶴瓶さん「二人が一緒にいきものがかりやってんな?」
山下穂尊さん「小学校一年生の時に、もう ほんと、クラスたまたま一学期間しか一緒じゃなかったんですよ。 で、その一学期の時に、二人で金魚にエサを あげてて。そうなんですよ。で、高校で結成したんですよ。」
笑福亭鶴瓶さん「その時に、そんな一年のことを思い出す?」
山下穂尊さん「いや、逆にそれしか思い出がなかった」
水野良樹さん「小中高一緒なんですけど、そんなに 友達じゃなかったんですよ。」
笑福亭鶴瓶さん「今もそんなに友達じゃないんでしょ」
水野良樹さん「ですね」
吉岡聖恵さん「うわー(笑)。性格がほんと両極端なんで。 (山下さんは)すごい陽気で、その、夜とかもすごいお酒飲みに行くのが好きで。 (水野さんは)もう、休日も家で」
山下穂尊さん「当時、結成して、で、吉岡が半年後に入ったんです。 で、もう、これはチャンスだなと思って」
笑福亭鶴瓶さん「名前を変える」
山下穂尊さん「かっこいい名前考えようって言ったら、逆に吉岡の方は これがいいって」
笑福亭鶴瓶さん「すごいな。すごいやんか」
吉岡聖恵さん「いろいろ考えたんですけど、それを超えるインパクトが」 山ちゃんが20歳のとき
昔、デビュー前にインディーズのファーストアルバムを出したんだよ。いきものがかりが
自分たちの写真を自由に切り取って貼り付けたり、卒アルみたいにやりたい放題でなんでもありなんだよ。
ジャケットの背表紙には山ちゃんの実家の部屋が写し出されてるし。CDを入れるところには山ちゃんの実家で飼ってる犬の写真
が載せられてた。愛犬・やましたひっぽとか名前が書かれてる。愛犬・ひっぽの一緒に添えられたメモ書きには「いきものがかり
誠に、ファーストアルバムを出すことができました。やましたひっぽ」と黒いマジックペンではっきりと書かれてた。
この字は山ちゃんが書いた字だよ。字が気持ちがこもってる山ちゃん。山ちゃんの実家の部屋も拝見したよ。部屋全体を撮ってる感じではないなぁ〜・・・。
デスク周りやデスクの手前に置いてあるギターをメインに写されたもの。6曲収録してあり
「花は桜 君は美し」「歌姫」「地球」「秋桜」「ノスタルジア」「夏・コイ」が収録されてた。
山ちゃんのデスク周りはごちゃごちゃしてて汚くて、飲みかけのペットボトルがデスクの上に置かれてた。
おれ今、曲を書いてます〜みたいな雰囲気でデスクの上にルーズリーフとシャーペンと消しゴムが置かれてた。
一番気になるのはギターなんだよwwwww 海外で旅をしたときにいろんな人からメッセージを書いてもらったよ。
海外ならみんな外人に決まってるじゃん。日本人なわけないじゃんwwww なぜかそのメッセージには日本語だったり
その国の言葉で書かれてたり書き方はさまざまだった。日本語で書かれてるメッセージだと「飲みすぎ注意」「タオ最高」「あちゃ笑い」
って一言だけで終わらせてる。それにしてもデスク周りにあるものがどこか乱雑に置かれてるように見える。本当に男の部屋って感じする。
山ちゃんなりに整理整頓してるのかな〜 物で溢れかえった部屋で過ごしてる山ちゃん。デスクの奥のほうに水色の鉛筆削りが薄っすら見える。
本当にものが散乱してる。デスクの上には紙数枚、カメラ、デジカメ、狭い隙間には雑誌や本、ファイルがぶち込まれてる。その隣は100均に行けばありそうな
書類ラックが置かれてた。テッシュボックスがちょこんとある。横幅20〜30センチくらいしかない小さなテレビ。
山ちゃんらしさが出てるからいいな。この部屋で作詞・作曲に集中したり、クスリやっちゃったりしてたんだよね。
シャブ中、廃人なのわかってるから。ジャケットの切り取り写真をみたらわかる。高校の時の山ちゃんが思いっきりシャブ中なんだけど。
表情がヤバいから。目がバキバキで逝かれ狂ってる写真が貼られてるからマジ恐ろしい。 山ちゃん
インディーズのアルバムのジャケット写真とかヤバいから。
よくこんなひどいもの出せるなぁ・・・・。最低!!
高校のときの山ちゃんの汚らしい顔した写真がたくさんあるよ。 このジャケットの写真
見てる人はドン引きするよね。山ちゃんキチガイ男。いきものがかり3人の幼少期の写真もあった。
吉岡さんは・・赤ちゃん1個、幼稚園児2個、小学生1個 計4個出してる。
水野さんは・・赤ちゃん1個、幼稚園児1個
山ちゃん・・2歳児1個だけ。山ちゃんは全然幼少期の写真を出さないよね。
あんまり見せたくないのかな。白い半袖のTシャツに頭の上に黒い長方形のような物体を抱えてる。
取っ手がついてるからママのバッグだったりして。これ以外にテレビで山ちゃんの小さいころの写真が一度出たこと
ある。ここに出てるのはこの写真だけ。。。。寂しいwww ほっちが聖恵ポートレイトで聖恵へのアドバイスとして
「真っ直ぐに行こうとして辛くなるなら脇道を行ってもいいんじゃないか」
と言って聖恵と飲みに行ってカラオケで椎名林檎を歌わせた話をしてたけど
良きアドバイザーとして聖恵が結婚するまで脱退せずに待っててくれたのかもしれないね
放牧中にほっちが聖恵にプレゼントしたカワウソの抱き枕はどうなったのか気になるなw
理念で動くO型狩猟民族でありいきものがかりの創始者で名付け親でもあるほっちがいなくなって
感情で動くA型農耕民族の聖恵とリーダーが仲裁役&精神的支柱だったほっち抜きでうまくやっていけるのか
ちょっと心配なところではあるよね
911 :名無しさん@お腹いっぱい。:2017/03/27(月) 15:22:37.45 ID:EvPHxrNq
山下は水野のようにがつがつしてはいないが現実世界に根差した豊富なキャパと鋭い先見力がある
茂木さんの心理テストでいきもの3人が無人島に流れ着いたらどうするかと問われた時
彼は「とりあえず解散する」と答えた
茂木さんはそれに対して「いざという時に逃げる人ですね」と診断した
しかしそれは極めて表層的な見方でしかない
(まあ山下も多少受け狙いで言って茂木さんもそれに応えたようなところはあるのだろうがw)
かつて聖恵が歌いたくないと言っていた時期に山下はすぐに説得するのは無理だと判断して
中南米を旅して古代の遺跡を見て回ったりしていた
これは逃げたのだろうか?否!そうではなく時を待っていたんだよ
そして来たるべき時に備えて自分がやるべきだと信ずることをしたわけだ
広い世界や長い時間のスケールで物事を見る目を養おうとしたのだろう
しかしおそらく本人は理詰めでそういう判断に至ったのではなく
幅広い交友や体当たりの経験から得た鋭い嗅覚によって
その方向に行けば解決策を見出せるだろうと直観したのだろう
そして水野が1年間説得し続けて諦めかけたときに帰国して30分でものの見事に説得してしまった
山下の先見力の他の例として2014年の「虹」という楽曲がある
これはいきものの休止前最後のオリジナルアルバムとなったF3の楽曲の口火を切った曲だが
F3の楽曲群はまさにカラフルな虹のように彩り豊かなものとなった
それは曲名や歌詞にもジャケットのデザインにも表れている
まるで山下はその時のいきものがかりが進むべき方向性を初めから知っていたかのようだ
そしてなんといっても極めつけは吉岡に対する「髪を切れば?」というアドバイスだ
(これを聞いて多くの人は「何でそんなことを言うんだろう?」と思ったかもしれないが)
これは以前から度々口にしていた言葉ではあるが吉岡が自分のスタイルを変えられず
行き詰まりを感じていることを察知してそこから抜け出すもっとも簡単な方法を提案したのだろう
それは山下が多くの友人を持ち人間の本質を人情の機微を知り尽くしているゆえに出てきた言葉なのだと思う
そして聖恵ポートレイトを観ていてそのアドバイスの絶妙さ的確さに今更ながらなるほどと唸らされた
また山下がいきもの曲を肉野菜炒めやごはんと味噌汁といった食べ物に例えるが
これは人間の基本が衣食住であることを意識し「みんなの唄」をそれに根差すべきものだと考えているからだろう
実際3人のなかでいちばん衣装や装飾に興味と拘りを持っているし
自宅で飲食店さながらの調理器具をそろえて自炊したりする
そして住ではホームセンターに通い詰め家電にも詳しいし遂には自分で建築まで手掛けようとしている
いわば現代人が忘れつつあるリアルな世界に誰よりもしっかりと根を張ろうとしているのが山下だ
だから今回のいきもの休止でも個人的にはまったく心配をしていない
デビュー直前にタユムコトナキナガレノナカデという名曲を書いて3人の結束を強めた山下
(水野はいきもの曲で野球のラインアップを作ったときこの曲を抑えの切り札に選んだ)
アルバムの最後を見事に締める爽やかで壮大な人生バラードを書き続けてきた山下
水野の鬱々とした救いのない曲の後でも飄々と清涼な風を吹かせ阿吽の呼吸でバランスを取ってくれる山下
彼がいれば吉岡や水野がときに迷い方向を見失っても必ずバランスを取り戻させて現実世界へと連れ戻し
必ずやその時々にいきものがかりが進むべき道に的確に誘ってくれるだろう >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1 >>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。 >>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1 >>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。 >>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。 >>1
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。 >>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
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それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
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どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
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「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
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その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1 >>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。 >>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。 >>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。 山ちゃん
昔、ホタルノヒカリのシングルが出たじゃん。
そのカップリング曲「おもいでのすきま」は山ちゃんが作詞・作曲をした。
山ちゃんの実話というか実体験を元にして作られてる。失恋ソングだよ。そういうことにはなってるけど、裏が恐ろしいwww
歌詞読んだだけで薬中の私生活ってわかるんだけど。 山ちゃん普段は薬物のことしか考えてない。
この歌詞は山ちゃんの薬物ネタなんだよね。失恋とか言うけど、山ちゃんは恋愛なんかしてないから。
シャブ中、廃人穂尊!!フレーズの2人でムキになるっていうのは吉岡さんと水野が喧嘩してる。
山ちゃんはそれを見てるだけで何もしない。
薬物をやってる山ちゃんはクスリが切れると失恋したときの100倍病んでるから。
昔、たまに山ちゃんをテレビで見かけたとき失恋でもしたの?みたいなすごい病んだ表情で歌番組とか
バラエティー番組に出てるから この人暗いし、ヤバくない?って毎回思ってた。
他の2人は元気なのに。。。。。 山下は社交的でリアルな友人が多いから、仕事でしか付き合えずリアルな友人のいない水野とは違うんだよな
水野 中村さんとはたぶん「NHK紅白歌合戦」の現場でご挨拶させていただいたくらいですよね? 僕ら紅組で出ると頼れるのが中村さんくらいしかいないんですよ。うちの吉岡(聖恵)は何度か……。
中村 そうだね。彼女は僕の番組に来ていただいたりね。でも音楽番組って、アーティスト同士の会話ってあまりないよね。
水野 そうですね。僕は自分から話しかけられないんで……。もう1人の山下(穂尊)がすごく積極的なんですよ。いつも社交的な部分は吉岡と山下に任せているので、こういう対談はすごく緊張します。
── 山下さんのロケ企画も興味深いものばかりでしたね。
山下 「ありがとうございます。鹿児島の蔵元見学、木工の輪ゴム鉄砲づくりなど、どれも楽しみながら本気で挑んできたので、すごく勉強になりました。こういった奥深さはなかなか知ることができないですし、本当に貴重な体験でしたね。日本全国まだまだ知らないことがあるんだなと、気付かされました」
吉岡 「ほっち(山下)はいろんなことに興味があるから、どのロケでもすべてのことに感動してリアクションしている様子を見て、“ほっちだからできる企画だな”といつも思っていました」
── 冬キャンプでは聖恵さんの念願だったバーベキューも実現しました。
山下 「あの極寒の中で(笑)」
吉岡 「(笑)。バーベキュー、ずっとしたかったんです!」
水野 「聖恵、楽しそうだったもんね。ゲストの方々も豪華でしたね」
吉岡 「豪華だよね、本当に」
水野 「(ものまねの)山下達郎は出てくるわ、和田アキ子は出てくるわ…(笑)」
吉岡 「盛りだくさんすぎる!(笑)」
山下 「別の回で、本物のアッコさん(和田)が来てくださったのは、うれしかったですね。
吉岡 「うれしかった!」
山下 「『なんで、Mr.シャチホコの後なんだ!?』って、アッコさんに言われましたけど(笑)」
吉岡 「アッコさんは何度も来てくださっているような感覚だよね」
水野 「シャチホコさんが何度も来てくれたからね。Mr.Chirldrenの桜井(和寿)さんにも何度も会っているような気がするし(笑)」
吉岡・山下 (爆笑) >>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。 >>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。 >>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1 >>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。 >>1
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
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現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
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クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
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聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
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幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1 >>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。 >>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
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クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
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彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
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通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
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何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
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それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
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「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
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そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
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彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
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それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
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聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
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ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。 >>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。 >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。 >>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高いアーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。 >>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
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幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
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何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
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国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
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何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。 >>58
山ちゃん
おもいでのすきま(2009年)の歌詞。
上の2行目に「二人してムキになっていたけど そういつだって今日だって思い出」
これは吉岡さんと水野さんがちょっとしたことですぐケンカになるんだよ。
この光景を山ちゃんが何もせず見てる。 昔から吉岡さんと水野はケンカしてるんだよ。
昔から不仲だったwwww デビュー前、吉岡さんが「歌いたくない」っていきものがかりの歌手になること
を拒否してきた。水野が頑張って説得するけどこれがただのケンカだと知る。山ちゃんが30分くらい吉岡さんと話してて
「一度やってみて上手くいけば歌えばいいしダメだったらそれでいいじゃん」って言ったwww
山ちゃんはそういうところ柔らかいから吉岡さんがあっさりOKしてた。そのことを今でも思い出すんでしょ!!
こうしていきものがかりが誕生したけど、水野と吉岡がケンカするから不仲っていう印象を持たれてしまう。
気になるフレーズは「気取んな」って笑って過ごしていた日々って最初に歌われてる。
山ちゃんの風貌みればわかるけど、あの2人と違って派手で気取ってる感じする。派手な服装、個性的な髪の毛、
自己主張が強いアクセサリーを身につけてる。気取ってるっていうか派手。気取ってるのは性格でしょ。全然感情的にならないし、
あの水野と吉岡さんがぶつかったときの緩衝材になるけどね。クールな山ちゃんだから気取ってる人って捉えられてる。
なんでこの2人がケンカするかっていうのは・・・・・・・山ちゃんが薬中だから水野と吉岡さんが気がどうかしちゃった。いつも不安と恐怖を抱いてた。
ただのイライラしやすい性格じゃなくて、薬中の山ちゃんがいるせいなの。山ちゃんがいるからこの2人がおかしくなっちゃったwww
グループに薬中がいると嫌だよね。このクループ自体もヤバくなるじゃん。せっかくいい曲を歌ってるのに汚れてさーーー。
山ちゃんはいきものがかりよりシャブが大事なんでしょ。気が付くといつも考えてたのはシャブだよ。
シャブがあればいい。 でもシャブをやめないといけないから「僕の未来にもう君はいない」って言うんだよ。
シャブを使わずこれからの未来を歩んでいかないとっていう願望があった。でもやめるのは難しい。 >>78
山ちゃん おもいでのすきまの薬物ネタ。
「おもいでのすきまから漏れてる光に誘われ 一人歩く街の中 無意識に君の姿を探す」
シャブって一度やりだすとやめられないから。山ちゃん中学生のころにシャブをやり出して
ハマりすぎちゃった。高校生になるとどんどんシャブにハマり、いきものがかりの路上ライブを
やり出した。シャブが効いて山ちゃんはテンションMax状態でいきものがかりの路上ライブをした。
あれが楽しすぎて仕方なかったんだよwwww 今でもシャブがなくなると欲しくてしょうがなくて
夜の街をひとりで歩いて密売人のところへ行き、シャブとお金の交換をする山ちゃん!!
どんな入手ルートでもシャブを手に入れないといけないから。無意識にこういう行動を起こす。
山ちゃん、何してるの?本当に危ない人間だね。
「今、僕らの恋に告げるべき言葉を知って戸惑いの風に吹かれる 現実に目をそらす」
シャブは一度やったらやめられない。人間がダメになり、自分の周りの人が不幸になるって知らされる。こういうこと
考えてももう遅いんだよ。一度やっちゃたものはもうやめられないwww 山ちゃんは 現実に目をそらしてまでシャブをやる
んだから!!吉岡さんと水野は山ちゃんが死なないといいな・・・・って日々不安を恐怖を抱いてる。
「このぼくの想いが消えるようにそっと目を閉じながら 深く永い眠りに落ちていけばいい」
ぼくの想いが消えるように・・・・シャブの欲しさが消えること。シャブをやってしまうと、頭が冴えて寝られなくなるから
シャブをやる前に寝たかった。山ちゃんは一度寝るとずっと起きない。。。。ん、じゃなくて体が動かなくて起きられない。
金縛りにあったみたいに体が動かない。酒を飲んだあと寝ると本当に起きられない。山ちゃんは15時間くらい寝てるwwww
起きた後も怠いでしょ。。。 山下は社交的でリアルな友人が多いから、仕事でしか付き合えずリアルな友人のいない水野とは違うんだよな
水野 中村さんとはたぶん「NHK紅白歌合戦」の現場でご挨拶させていただいたくらいですよね? 僕ら紅組で出ると頼れるのが中村さんくらいしかいないんですよ。うちの吉岡(聖恵)は何度か……。
中村 そうだね。彼女は僕の番組に来ていただいたりね。でも音楽番組って、アーティスト同士の会話ってあまりないよね。
水野 そうですね。僕は自分から話しかけられないんで……。もう1人の山下(穂尊)がすごく積極的なんですよ。いつも社交的な部分は吉岡と山下に任せているので、こういう対談はすごく緊張します。
── 山下さんのロケ企画も興味深いものばかりでしたね。
山下 「ありがとうございます。鹿児島の蔵元見学、木工の輪ゴム鉄砲づくりなど、どれも楽しみながら本気で挑んできたので、すごく勉強になりました。こういった奥深さはなかなか知ることができないですし、本当に貴重な体験でしたね。日本全国まだまだ知らないことがあるんだなと、気付かされました」
吉岡 「ほっち(山下)はいろんなことに興味があるから、どのロケでもすべてのことに感動してリアクションしている様子を見て、“ほっちだからできる企画だな”といつも思っていました」
── 冬キャンプでは聖恵さんの念願だったバーベキューも実現しました。
山下 「あの極寒の中で(笑)」
吉岡 「(笑)。バーベキュー、ずっとしたかったんです!」
水野 「聖恵、楽しそうだったもんね。ゲストの方々も豪華でしたね」
吉岡 「豪華だよね、本当に」
水野 「(ものまねの)山下達郎は出てくるわ、和田アキ子は出てくるわ…(笑)」
吉岡 「盛りだくさんすぎる!(笑)」
山下 「別の回で、本物のアッコさん(和田)が来てくださったのは、うれしかったですね。
吉岡 「うれしかった!」
山下 「『なんで、Mr.シャチホコの後なんだ!?』って、アッコさんに言われましたけど(笑)」
吉岡 「アッコさんは何度も来てくださっているような感覚だよね」
水野 「シャチホコさんが何度も来てくれたからね。Mr.Chirldrenの桜井(和寿)さんにも何度も会っているような気がするし(笑)」
吉岡・山下 (爆笑) ほっちが聖恵ポートレイトで聖恵へのアドバイスとして
「真っ直ぐに行こうとして辛くなるなら脇道を行ってもいいんじゃないか」
と言って聖恵と飲みに行ってカラオケで椎名林檎を歌わせた話をしてたけど
良きアドバイザーとして聖恵が結婚するまで脱退せずに待っててくれたのかもしれないね
放牧中にほっちが聖恵にプレゼントしたカワウソの抱き枕はどうなったのか気になるなw
理念で動くO型狩猟民族でありいきものがかりの創始者で名付け親でもあるほっちがいなくなって
感情で動くA型農耕民族の聖恵とリーダーが仲裁役&精神的支柱だったほっち抜きでうまくやっていけるのか
ちょっと心配なところではあるよね
911 :名無しさん@お腹いっぱい。:2017/03/27(月) 15:22:37.45 ID:EvPHxrNq
山下は水野のようにがつがつしてはいないが現実世界に根差した豊富なキャパと鋭い先見力がある
茂木さんの心理テストでいきもの3人が無人島に流れ着いたらどうするかと問われた時
彼は「とりあえず解散する」と答えた
茂木さんはそれに対して「いざという時に逃げる人ですね」と診断した
しかしそれは極めて表層的な見方でしかない
(まあ山下も多少受け狙いで言って茂木さんもそれに応えたようなところはあるのだろうがw)
かつて聖恵が歌いたくないと言っていた時期に山下はすぐに説得するのは無理だと判断して
中南米を旅して古代の遺跡を見て回ったりしていた
これは逃げたのだろうか?否!そうではなく時を待っていたんだよ
そして来たるべき時に備えて自分がやるべきだと信ずることをしたわけだ
広い世界や長い時間のスケールで物事を見る目を養おうとしたのだろう
しかしおそらく本人は理詰めでそういう判断に至ったのではなく
幅広い交友や体当たりの経験から得た鋭い嗅覚によって
その方向に行けば解決策を見出せるだろうと直観したのだろう
そして水野が1年間説得し続けて諦めかけたときに帰国して30分でものの見事に説得してしまった
山下の先見力の他の例として2014年の「虹」という楽曲がある
これはいきものの休止前最後のオリジナルアルバムとなったF3の楽曲の口火を切った曲だが
F3の楽曲群はまさにカラフルな虹のように彩り豊かなものとなった
それは曲名や歌詞にもジャケットのデザインにも表れている
まるで山下はその時のいきものがかりが進むべき方向性を初めから知っていたかのようだ
そしてなんといっても極めつけは吉岡に対する「髪を切れば?」というアドバイスだ
(これを聞いて多くの人は「何でそんなことを言うんだろう?」と思ったかもしれないが)
これは以前から度々口にしていた言葉ではあるが吉岡が自分のスタイルを変えられず
行き詰まりを感じていることを察知してそこから抜け出すもっとも簡単な方法を提案したのだろう
それは山下が多くの友人を持ち人間の本質を人情の機微を知り尽くしているゆえに出てきた言葉なのだと思う
そして聖恵ポートレイトを観ていてそのアドバイスの絶妙さ的確さに今更ながらなるほどと唸らされた
また山下がいきもの曲を肉野菜炒めやごはんと味噌汁といった食べ物に例えるが
これは人間の基本が衣食住であることを意識し「みんなの唄」をそれに根差すべきものだと考えているからだろう
実際3人のなかでいちばん衣装や装飾に興味と拘りを持っているし
自宅で飲食店さながらの調理器具をそろえて自炊したりする
そして住ではホームセンターに通い詰め家電にも詳しいし遂には自分で建築まで手掛けようとしている
いわば現代人が忘れつつあるリアルな世界に誰よりもしっかりと根を張ろうとしているのが山下だ
だから今回のいきもの休止でも個人的にはまったく心配をしていない
デビュー直前にタユムコトナキナガレノナカデという名曲を書いて3人の結束を強めた山下
(水野はいきもの曲で野球のラインアップを作ったときこの曲を抑えの切り札に選んだ)
アルバムの最後を見事に締める爽やかで壮大な人生バラードを書き続けてきた山下
水野の鬱々とした救いのない曲の後でも飄々と清涼な風を吹かせ阿吽の呼吸でバランスを取ってくれる山下
彼がいれば吉岡や水野がときに迷い方向を見失っても必ずバランスを取り戻させて現実世界へと連れ戻し
必ずやその時々にいきものがかりが進むべき道に的確に誘ってくれるだろう >>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1 >>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1 >>1
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。 >>1
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。 >>1
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。 >>1
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。 >>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。 >>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。 >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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アーティストだからだ。
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現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
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彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
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まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
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聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
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その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1 >>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
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いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
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まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
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それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。 >>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1 >>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1 >>1
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。 >>1
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。 >>1
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
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「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
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その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
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それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
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彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
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聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
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そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
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アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。 >>1
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。 >>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。 >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。 >>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1 >>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
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アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
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どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
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いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
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聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
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その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。 山ちゃん
>>78 >>79
おもいでのすきま(2009年)の歌詞は山ちゃんの実体験じゃなくて嘘ネタ。
雑誌に書いてあることはウソ。おもいでのすきまは失恋ソングになってるけど、山ちゃんは恋愛
なんかしてないから。なんでこうやって嘘ネタ書いてまで雑誌に出したいのかよくわからない。
うそネタなのに実体験とか言ってる山ちゃんは頭どうかしてるよ。みんな山ちゃんの嘘ネタに付き合ってたわけか。
水野さん、吉岡さんwww 山ちゃんが幼稚すぎて笑える。薬中は嘘つくの大好きだから!!
このころの山ちゃんは26歳で若かったwwww 年齢の問題じゃないんだよ!!嘘・偽りトークがいけないの。
いい年してうそつくのダサいよ。
ワッツインの雑誌に山ちゃんの嘘ネタが書かれてる。うそつき山ちゃん最悪!!うそだってバレてるんだからもうやめなよ。
吉岡さんはどんな気持ちでこの曲を歌ってるのか?失恋とかありもしないことを言うな!! この曲聴きたくない人が多いよね。
山ちゃんが嘘ネタ言うし、薬物系の歌詞だからこの曲が嫌いになる人が五万といるやろ。カップリングしか出させてもらえないから
なんでもありだと思うなよ。うそつき人間の山ちゃんwww
山ちゃん薬物やってるからクスリが切れると失恋したときの100倍病んでる顔になるよね。
倦怠感が半端なくて体が動かないんだよ。うそつきは最低だけど、山ちゃんだからしょうがないじゃん。
本当にウケるよ!!このクソ野郎!!嘘つきは泥棒のはじまりだよ。 山ちゃん
おもいでのすきまの歌詞・・・・山ちゃんのシャブネタ。
吉岡さんと水野さんがケンカすること、山ちゃんがシャブが切れたことでの倦怠感がヤバすぎて
寝た切りの状態になる、夜道を一人で歩いて密売人と会う。シャブはいけないことだけど、一度やったらやめられないから現実から目をそらす。
シャブをやると頭が冴えて寝られなくなるから、やる前に深い眠りにつきたい。
シャブの辛さや痛みや不安を日々抱えてる。マジ不幸だよね。
いきものがかりはこんな曲を演奏してたのか。「もらった数知れぬ勇気がやがて僕の内の未来を創る」
はシャブやっちゃったときの快感が一瞬だけでここからシャブに苦しむ。山ちゃんの胸に残ってるのは薬物だけでしょ。
「憂鬱なる運命はただ嫌う」は薬物やってるから不幸なんだよ。山ちゃんwwww 山下は社交的でリアルな友人が多いから、仕事でしか付き合えずリアルな友人のいない水野とは違うんだよな
水野 中村さんとはたぶん「NHK紅白歌合戦」の現場でご挨拶させていただいたくらいですよね? 僕ら紅組で出ると頼れるのが中村さんくらいしかいないんですよ。うちの吉岡(聖恵)は何度か……。
中村 そうだね。彼女は僕の番組に来ていただいたりね。でも音楽番組って、アーティスト同士の会話ってあまりないよね。
水野 そうですね。僕は自分から話しかけられないんで……。もう1人の山下(穂尊)がすごく積極的なんですよ。いつも社交的な部分は吉岡と山下に任せているので、こういう対談はすごく緊張します。
── 山下さんのロケ企画も興味深いものばかりでしたね。
山下 「ありがとうございます。鹿児島の蔵元見学、木工の輪ゴム鉄砲づくりなど、どれも楽しみながら本気で挑んできたので、すごく勉強になりました。こういった奥深さはなかなか知ることができないですし、本当に貴重な体験でしたね。日本全国まだまだ知らないことがあるんだなと、気付かされました」
吉岡 「ほっち(山下)はいろんなことに興味があるから、どのロケでもすべてのことに感動してリアクションしている様子を見て、“ほっちだからできる企画だな”といつも思っていました」
── 冬キャンプでは聖恵さんの念願だったバーベキューも実現しました。
山下 「あの極寒の中で(笑)」
吉岡 「(笑)。バーベキュー、ずっとしたかったんです!」
水野 「聖恵、楽しそうだったもんね。ゲストの方々も豪華でしたね」
吉岡 「豪華だよね、本当に」
水野 「(ものまねの)山下達郎は出てくるわ、和田アキ子は出てくるわ…(笑)」
吉岡 「盛りだくさんすぎる!(笑)」
山下 「別の回で、本物のアッコさん(和田)が来てくださったのは、うれしかったですね。
吉岡 「うれしかった!」
山下 「『なんで、Mr.シャチホコの後なんだ!?』って、アッコさんに言われましたけど(笑)」
吉岡 「アッコさんは何度も来てくださっているような感覚だよね」
水野 「シャチホコさんが何度も来てくれたからね。Mr.Chirldrenの桜井(和寿)さんにも何度も会っているような気がするし(笑)」
吉岡・山下 (爆笑) ほっちが聖恵ポートレイトで聖恵へのアドバイスとして
「真っ直ぐに行こうとして辛くなるなら脇道を行ってもいいんじゃないか」
と言って聖恵と飲みに行ってカラオケで椎名林檎を歌わせた話をしてたけど
良きアドバイザーとして聖恵が結婚するまで脱退せずに待っててくれたのかもしれないね
放牧中にほっちが聖恵にプレゼントしたカワウソの抱き枕はどうなったのか気になるなw
理念で動くO型狩猟民族でありいきものがかりの創始者で名付け親でもあるほっちがいなくなって
感情で動くA型農耕民族の聖恵とリーダーが仲裁役&精神的支柱だったほっち抜きでうまくやっていけるのか
ちょっと心配なところではあるよね
911 :名無しさん@お腹いっぱい。:2017/03/27(月) 15:22:37.45 ID:EvPHxrNq
山下は水野のようにがつがつしてはいないが現実世界に根差した豊富なキャパと鋭い先見力がある
茂木さんの心理テストでいきもの3人が無人島に流れ着いたらどうするかと問われた時
彼は「とりあえず解散する」と答えた
茂木さんはそれに対して「いざという時に逃げる人ですね」と診断した
しかしそれは極めて表層的な見方でしかない
(まあ山下も多少受け狙いで言って茂木さんもそれに応えたようなところはあるのだろうがw)
かつて聖恵が歌いたくないと言っていた時期に山下はすぐに説得するのは無理だと判断して
中南米を旅して古代の遺跡を見て回ったりしていた
これは逃げたのだろうか?否!そうではなく時を待っていたんだよ
そして来たるべき時に備えて自分がやるべきだと信ずることをしたわけだ
広い世界や長い時間のスケールで物事を見る目を養おうとしたのだろう
しかしおそらく本人は理詰めでそういう判断に至ったのではなく
幅広い交友や体当たりの経験から得た鋭い嗅覚によって
その方向に行けば解決策を見出せるだろうと直観したのだろう
そして水野が1年間説得し続けて諦めかけたときに帰国して30分でものの見事に説得してしまった
山下の先見力の他の例として2014年の「虹」という楽曲がある
これはいきものの休止前最後のオリジナルアルバムとなったF3の楽曲の口火を切った曲だが
F3の楽曲群はまさにカラフルな虹のように彩り豊かなものとなった
それは曲名や歌詞にもジャケットのデザインにも表れている
まるで山下はその時のいきものがかりが進むべき方向性を初めから知っていたかのようだ
そしてなんといっても極めつけは吉岡に対する「髪を切れば?」というアドバイスだ
(これを聞いて多くの人は「何でそんなことを言うんだろう?」と思ったかもしれないが)
これは以前から度々口にしていた言葉ではあるが吉岡が自分のスタイルを変えられず
行き詰まりを感じていることを察知してそこから抜け出すもっとも簡単な方法を提案したのだろう
それは山下が多くの友人を持ち人間の本質を人情の機微を知り尽くしているゆえに出てきた言葉なのだと思う
そして聖恵ポートレイトを観ていてそのアドバイスの絶妙さ的確さに今更ながらなるほどと唸らされた
また山下がいきもの曲を肉野菜炒めやごはんと味噌汁といった食べ物に例えるが
これは人間の基本が衣食住であることを意識し「みんなの唄」をそれに根差すべきものだと考えているからだろう
実際3人のなかでいちばん衣装や装飾に興味と拘りを持っているし
自宅で飲食店さながらの調理器具をそろえて自炊したりする
そして住ではホームセンターに通い詰め家電にも詳しいし遂には自分で建築まで手掛けようとしている
いわば現代人が忘れつつあるリアルな世界に誰よりもしっかりと根を張ろうとしているのが山下だ
だから今回のいきもの休止でも個人的にはまったく心配をしていない
デビュー直前にタユムコトナキナガレノナカデという名曲を書いて3人の結束を強めた山下
(水野はいきもの曲で野球のラインアップを作ったときこの曲を抑えの切り札に選んだ)
アルバムの最後を見事に締める爽やかで壮大な人生バラードを書き続けてきた山下
水野の鬱々とした救いのない曲の後でも飄々と清涼な風を吹かせ阿吽の呼吸でバランスを取ってくれる山下
彼がいれば吉岡や水野がときに迷い方向を見失っても必ずバランスを取り戻させて現実世界へと連れ戻し
必ずやその時々にいきものがかりが進むべき道に的確に誘ってくれるだろう 作曲は山下穂尊、ゆるミュージックほぼオールスターズが大阪・関西万博の応援ソング配信
https://natalie.mu/music/news/462140
トミタ栞を中心に結成されたバンド・ゆるミュージックほぼオールスターズの新曲「満ちる愛・繋ぐ夢」が2月28日に配信リリースされる。
ゆるミュージックほぼオールスターズは、誰でも音楽の楽しさを実感できる世界を目指すプロジェクト・世界ゆるミュージック協会がメンバーを募り結成されたバンド。「満ちる愛・繋ぐ夢」は大阪・夢洲で開催される2025年日本国際博覧会に向けた応援ソングで、理想の未来社会を作り上げることを目指す万博の参加型プログラム「TEAM EXPO 2025」にて制作された。楽曲は山下穂尊(ex. いきものがかり)が書き下ろし、歌詞は公募したアイデアをもとに山下がまとめたもの。サウンドプロデュースは吟(BUSTED ROSE)が務め、山下はブルースハープで演奏にも参加した。
YouTubeではこの曲のスポット映像を公開中。プロデュースはゆるミュージックほぼオールスターズのメンバー・五十嵐LINDA渉が担当した。 >>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1 >>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。 >>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1 >>1
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。 >>1
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。 >>1
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。 >>1
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、 >>1
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。 山ちゃん
>>108 >>109
おもいでのすきまの曲なんか聴きたくない人が五万といる。
吉岡さんはどんな気持ちでこの曲を歌ってるんだろう?
水野もどんな気持ちで演奏してるんだろう。シャブ中の山ちゃんwwww
ワッツインの雑誌に嘘書いて最悪。読み手側の気持ちにもなってよ。人を騙すのってそんなに楽しいかな?!
自分さえよければいいと思うな。
編集部のこんなもの作ってその給料で喰ってきたわけか。昔(2009年)のワッツインの雑誌に出てた山ちゃんはまだ
若かった。若いからって嘘ついて遊んでいいと思うなよ!!
マジウザいな・・・・。恋愛なんかしてない山ちゃんは実体験失恋話しをしやがって
うそだってバレてるんだからやめておけばいいのに。本当におバカちゃんなんだからさーー。
シャブ中、廃人の山ちゃんだからしょうがないじゃん。 水野、吉岡さんも山ちゃんの嘘トークに
付き合わされて本当にお疲れさま。これ以上山ちゃんの嘘トークに付き合ったらダメだよ。 山下は社交的でリアルな友人が多いから、仕事でしか付き合えずリアルな友人のいない水野とは違うんだよな
水野 中村さんとはたぶん「NHK紅白歌合戦」の現場でご挨拶させていただいたくらいですよね? 僕ら紅組で出ると頼れるのが中村さんくらいしかいないんですよ。うちの吉岡(聖恵)は何度か……。
中村 そうだね。彼女は僕の番組に来ていただいたりね。でも音楽番組って、アーティスト同士の会話ってあまりないよね。
水野 そうですね。僕は自分から話しかけられないんで……。もう1人の山下(穂尊)がすごく積極的なんですよ。いつも社交的な部分は吉岡と山下に任せているので、こういう対談はすごく緊張します。
── 山下さんのロケ企画も興味深いものばかりでしたね。
山下 「ありがとうございます。鹿児島の蔵元見学、木工の輪ゴム鉄砲づくりなど、どれも楽しみながら本気で挑んできたので、すごく勉強になりました。こういった奥深さはなかなか知ることができないですし、本当に貴重な体験でしたね。日本全国まだまだ知らないことがあるんだなと、気付かされました」
吉岡 「ほっち(山下)はいろんなことに興味があるから、どのロケでもすべてのことに感動してリアクションしている様子を見て、“ほっちだからできる企画だな”といつも思っていました」
── 冬キャンプでは聖恵さんの念願だったバーベキューも実現しました。
山下 「あの極寒の中で(笑)」
吉岡 「(笑)。バーベキュー、ずっとしたかったんです!」
水野 「聖恵、楽しそうだったもんね。ゲストの方々も豪華でしたね」
吉岡 「豪華だよね、本当に」
水野 「(ものまねの)山下達郎は出てくるわ、和田アキ子は出てくるわ…(笑)」
吉岡 「盛りだくさんすぎる!(笑)」
山下 「別の回で、本物のアッコさん(和田)が来てくださったのは、うれしかったですね。
吉岡 「うれしかった!」
山下 「『なんで、Mr.シャチホコの後なんだ!?』って、アッコさんに言われましたけど(笑)」
吉岡 「アッコさんは何度も来てくださっているような感覚だよね」
水野 「シャチホコさんが何度も来てくれたからね。Mr.Chirldrenの桜井(和寿)さんにも何度も会っているような気がするし(笑)」
吉岡・山下 (爆笑) ほっちが聖恵ポートレイトで聖恵へのアドバイスとして
「真っ直ぐに行こうとして辛くなるなら脇道を行ってもいいんじゃないか」
と言って聖恵と飲みに行ってカラオケで椎名林檎を歌わせた話をしてたけど
良きアドバイザーとして聖恵が結婚するまで脱退せずに待っててくれたのかもしれないね
放牧中にほっちが聖恵にプレゼントしたカワウソの抱き枕はどうなったのか気になるなw
理念で動くO型狩猟民族でありいきものがかりの創始者で名付け親でもあるほっちがいなくなって
感情で動くA型農耕民族の聖恵とリーダーが仲裁役&精神的支柱だったほっち抜きでうまくやっていけるのか
ちょっと心配なところではあるよね
911 :名無しさん@お腹いっぱい。:2017/03/27(月) 15:22:37.45 ID:EvPHxrNq
山下は水野のようにがつがつしてはいないが現実世界に根差した豊富なキャパと鋭い先見力がある
茂木さんの心理テストでいきもの3人が無人島に流れ着いたらどうするかと問われた時
彼は「とりあえず解散する」と答えた
茂木さんはそれに対して「いざという時に逃げる人ですね」と診断した
しかしそれは極めて表層的な見方でしかない
(まあ山下も多少受け狙いで言って茂木さんもそれに応えたようなところはあるのだろうがw)
かつて聖恵が歌いたくないと言っていた時期に山下はすぐに説得するのは無理だと判断して
中南米を旅して古代の遺跡を見て回ったりしていた
これは逃げたのだろうか?否!そうではなく時を待っていたんだよ
そして来たるべき時に備えて自分がやるべきだと信ずることをしたわけだ
広い世界や長い時間のスケールで物事を見る目を養おうとしたのだろう
しかしおそらく本人は理詰めでそういう判断に至ったのではなく
幅広い交友や体当たりの経験から得た鋭い嗅覚によって
その方向に行けば解決策を見出せるだろうと直観したのだろう
そして水野が1年間説得し続けて諦めかけたときに帰国して30分でものの見事に説得してしまった
山下の先見力の他の例として2014年の「虹」という楽曲がある
これはいきものの休止前最後のオリジナルアルバムとなったF3の楽曲の口火を切った曲だが
F3の楽曲群はまさにカラフルな虹のように彩り豊かなものとなった
それは曲名や歌詞にもジャケットのデザインにも表れている
まるで山下はその時のいきものがかりが進むべき方向性を初めから知っていたかのようだ
そしてなんといっても極めつけは吉岡に対する「髪を切れば?」というアドバイスだ
(これを聞いて多くの人は「何でそんなことを言うんだろう?」と思ったかもしれないが)
これは以前から度々口にしていた言葉ではあるが吉岡が自分のスタイルを変えられず
行き詰まりを感じていることを察知してそこから抜け出すもっとも簡単な方法を提案したのだろう
それは山下が多くの友人を持ち人間の本質を人情の機微を知り尽くしているゆえに出てきた言葉なのだと思う
そして聖恵ポートレイトを観ていてそのアドバイスの絶妙さ的確さに今更ながらなるほどと唸らされた
また山下がいきもの曲を肉野菜炒めやごはんと味噌汁といった食べ物に例えるが
これは人間の基本が衣食住であることを意識し「みんなの唄」をそれに根差すべきものだと考えているからだろう
実際3人のなかでいちばん衣装や装飾に興味と拘りを持っているし
自宅で飲食店さながらの調理器具をそろえて自炊したりする
そして住ではホームセンターに通い詰め家電にも詳しいし遂には自分で建築まで手掛けようとしている
いわば現代人が忘れつつあるリアルな世界に誰よりもしっかりと根を張ろうとしているのが山下だ
だから今回のいきもの休止でも個人的にはまったく心配をしていない
デビュー直前にタユムコトナキナガレノナカデという名曲を書いて3人の結束を強めた山下
(水野はいきもの曲で野球のラインアップを作ったときこの曲を抑えの切り札に選んだ)
アルバムの最後を見事に締める爽やかで壮大な人生バラードを書き続けてきた山下
水野の鬱々とした救いのない曲の後でも飄々と清涼な風を吹かせ阿吽の呼吸でバランスを取ってくれる山下
彼がいれば吉岡や水野がときに迷い方向を見失っても必ずバランスを取り戻させて現実世界へと連れ戻し
必ずやその時々にいきものがかりが進むべき道に的確に誘ってくれるだろう 作曲は山下穂尊、ゆるミュージックほぼオールスターズが大阪・関西万博の応援ソング配信
https://natalie.mu/music/news/462140
トミタ栞を中心に結成されたバンド・ゆるミュージックほぼオールスターズの新曲「満ちる愛・繋ぐ夢」が2月28日に配信リリースされる。
ゆるミュージックほぼオールスターズは、誰でも音楽の楽しさを実感できる世界を目指すプロジェクト・世界ゆるミュージック協会がメンバーを募り結成されたバンド。「満ちる愛・繋ぐ夢」は大阪・夢洲で開催される2025年日本国際博覧会に向けた応援ソングで、理想の未来社会を作り上げることを目指す万博の参加型プログラム「TEAM EXPO 2025」にて制作された。楽曲は山下穂尊(ex. いきものがかり)が書き下ろし、歌詞は公募したアイデアをもとに山下がまとめたもの。サウンドプロデュースは吟(BUSTED ROSE)が務め、山下はブルースハープで演奏にも参加した。
YouTubeではこの曲のスポット映像を公開中。プロデュースはゆるミュージックほぼオールスターズのメンバー・五十嵐LINDA渉が担当した。 >>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1 >>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。 >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。 >>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1 >>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
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特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
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自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。 >>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
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「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
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今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
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自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
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これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
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「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
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その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
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国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。 >>1
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。 >>1
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。 >>1自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。 >>1
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。 >>1
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
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まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
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アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
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通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1 >>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。 >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。 >>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
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通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1 >>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。 >>1
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。 >>1
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
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自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
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それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
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いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
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聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。 >>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1 >>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。 山ちゃん
半年前にいきものがかりの3人最後のミュージックステーションで「SAKURA」
を披露してた。Twitterに3人最後のステージについてみんなが色々コメントしてた。
そのコメント読むと、山ちゃん自身のことが書かれてないんだよね。いきものがかり全体や一番目立つ
ボーカルの吉岡聖恵ちゃんのことが書かれてるんだけど。一番気になるTwitterが「横浜アリーナでさ、
男2人が神奈川県民の憧れが横浜アリーナなんだよなって話してて、聖恵ちゃんが振られたときに
「あたしミュージックステーション・・・」って言ったのを思い出して泣けたよ。
今日はリハーサル泣かなかったかな?」ってコメントされてた。その文章の下のタグが
ミュージックステーション、いきものがかり、吉岡聖恵、SAKURAの4個出てた。日付が21・7・9だった。
このTwitter書いてる人はボーカルの聖恵ちゃんにしか興味がないんだよね。山ちゃんの脱退のラストライブ
が横浜アリーナでやったんだ。そのラストライブで聖恵ちゃんが泣いてたから、このミュージックステーションのリハーサル
で泣かなかったかな?って気になってる人がいる。本番のミュージックステーションで聖恵ちゃん泣いてる様子が見えなかったから
リハーサルだって泣いてないよ。解説したらこうなるよ。おわかりいただけただろうか?!それにしても山ちゃん少しも涙を浮かべないから本当にクールだね。
クビになってるんだから泣くのおかしいよね。山ちゃんは一体どんな気持ちでラストライブやミュージックステーションをやってきたんだろう。
「山下ギターいらない」ってみんなに言われてるんだよ。必要とされてない山ちゃんwww
山ちゃんは薬中だからみんなに迷惑をかけてる。 ほっちが聖恵ポートレイトで聖恵へのアドバイスとして
「真っ直ぐに行こうとして辛くなるなら脇道を行ってもいいんじゃないか」
と言って聖恵と飲みに行ってカラオケで椎名林檎を歌わせた話をしてたけど
良きアドバイザーとして聖恵が結婚するまで脱退せずに待っててくれたのかもしれないね
放牧中にほっちが聖恵にプレゼントしたカワウソの抱き枕はどうなったのか気になるなw
理念で動くO型狩猟民族でありいきものがかりの創始者で名付け親でもあるほっちがいなくなって
感情で動くA型農耕民族の聖恵とリーダーが仲裁役&精神的支柱だったほっち抜きでうまくやっていけるのか
ちょっと心配なところではあるよね
911 :名無しさん@お腹いっぱい。:2017/03/27(月) 15:22:37.45 ID:EvPHxrNq
山下は水野のようにがつがつしてはいないが現実世界に根差した豊富なキャパと鋭い先見力がある
茂木さんの心理テストでいきもの3人が無人島に流れ着いたらどうするかと問われた時
彼は「とりあえず解散する」と答えた
茂木さんはそれに対して「いざという時に逃げる人ですね」と診断した
しかしそれは極めて表層的な見方でしかない
(まあ山下も多少受け狙いで言って茂木さんもそれに応えたようなところはあるのだろうがw)
かつて聖恵が歌いたくないと言っていた時期に山下はすぐに説得するのは無理だと判断して
中南米を旅して古代の遺跡を見て回ったりしていた
これは逃げたのだろうか?否!そうではなく時を待っていたんだよ
そして来たるべき時に備えて自分がやるべきだと信ずることをしたわけだ
広い世界や長い時間のスケールで物事を見る目を養おうとしたのだろう
しかしおそらく本人は理詰めでそういう判断に至ったのではなく
幅広い交友や体当たりの経験から得た鋭い嗅覚によって
その方向に行けば解決策を見出せるだろうと直観したのだろう
そして水野が1年間説得し続けて諦めかけたときに帰国して30分でものの見事に説得してしまった
山下の先見力の他の例として2014年の「虹」という楽曲がある
これはいきものの休止前最後のオリジナルアルバムとなったF3の楽曲の口火を切った曲だが
F3の楽曲群はまさにカラフルな虹のように彩り豊かなものとなった
それは曲名や歌詞にもジャケットのデザインにも表れている
まるで山下はその時のいきものがかりが進むべき方向性を初めから知っていたかのようだ
そしてなんといっても極めつけは吉岡に対する「髪を切れば?」というアドバイスだ
(これを聞いて多くの人は「何でそんなことを言うんだろう?」と思ったかもしれないが)
これは以前から度々口にしていた言葉ではあるが吉岡が自分のスタイルを変えられず
行き詰まりを感じていることを察知してそこから抜け出すもっとも簡単な方法を提案したのだろう
それは山下が多くの友人を持ち人間の本質を人情の機微を知り尽くしているゆえに出てきた言葉なのだと思う
そして聖恵ポートレイトを観ていてそのアドバイスの絶妙さ的確さに今更ながらなるほどと唸らされた
また山下がいきもの曲を肉野菜炒めやごはんと味噌汁といった食べ物に例えるが
これは人間の基本が衣食住であることを意識し「みんなの唄」をそれに根差すべきものだと考えているからだろう
実際3人のなかでいちばん衣装や装飾に興味と拘りを持っているし
自宅で飲食店さながらの調理器具をそろえて自炊したりする
そして住ではホームセンターに通い詰め家電にも詳しいし遂には自分で建築まで手掛けようとしている
いわば現代人が忘れつつあるリアルな世界に誰よりもしっかりと根を張ろうとしているのが山下だ
だから今回のいきもの休止でも個人的にはまったく心配をしていない
デビュー直前にタユムコトナキナガレノナカデという名曲を書いて3人の結束を強めた山下
(水野はいきもの曲で野球のラインアップを作ったときこの曲を抑えの切り札に選んだ)
アルバムの最後を見事に締める爽やかで壮大な人生バラードを書き続けてきた山下
水野の鬱々とした救いのない曲の後でも飄々と清涼な風を吹かせ阿吽の呼吸でバランスを取ってくれる山下
彼がいれば吉岡や水野がときに迷い方向を見失っても必ずバランスを取り戻させて現実世界へと連れ戻し
必ずやその時々にいきものがかりが進むべき道に的確に誘ってくれるだろう 106名無しさん@お腹いっぱい。 (ワッチョイ 497c-Nrkm)2022/01/19(水) 05:02:11.23ID:2BfnXR390
スイカ SATOKOスイカ 聖恵ちゃんに俺はなるっトランペットサックスバイオリンギター鍵盤温泉 @satoko033044
1月8日
しっかし 聖恵ちゃん ほっちの話引っ張るよな〜考えている顔戻って欲しいんだろうか訴えかける顔
いや 出来ればとは思うけどウインクした顔
107名無しさん@お腹いっぱい。 (ワッチョイ 497c-Nrkm)2022/01/19(水) 05:03:40.39ID:2BfnXR390
作曲は山下穂尊、ゆるミュージックほぼオールスターズが大阪・関西万博の応援ソング配信
https://natalie.mu/music/news/462140
トミタ栞を中心に結成されたバンド・ゆるミュージックほぼオールスターズの新曲「満ちる愛・繋ぐ夢」が2月28日に配信リリースされる。
ゆるミュージックほぼオールスターズは、誰でも音楽の楽しさを実感できる世界を目指すプロジェクト・世界ゆるミュージック協会がメンバーを募り結成されたバンド。「満ちる愛・繋ぐ夢」は大阪・夢洲で開催される2025年日本国際博覧会に向けた応援ソングで、理想の未来社会を作り上げることを目指す万博の参加型プログラム「TEAM EXPO 2025」にて制作された。楽曲は山下穂尊(ex. いきものがかり)が書き下ろし、歌詞は公募したアイデアをもとに山下がまとめたもの。サウンドプロデュースは吟(BUSTED ROSE)が務め、山下はブルースハープで演奏にも参加した。
YouTubeではこの曲のスポット映像を公開中。プロデュースはゆるミュージックほぼオールスターズのメンバー・五十嵐LINDA渉が担当した。
108名無しさん@お腹いっぱい。 (ワッチョイ 497c-Nrkm)2022/01/19(水) 05:19:32.40ID:2BfnXR390
山下穂尊(ex. いきものがかり)
(元いきものがかり)よりもこの方がスッキリしてるかな
この呼び名が定着するかは分からんが
109名無しさん@お腹いっぱい。 (ワッチョイ 497c-Nrkm)2022/01/19(水) 05:24:34.66ID:2BfnXR390
ほっちはこれからもゆるほぼと一緒に演奏することになるのかな?
132名無しさん@お腹いっぱい。 (ワッチョイ 497c-Nrkm)2022/01/20(木) 01:01:49.10ID:AOFhfyUZ0
ほっちが作曲者としてゆるほぼのゲストメンバーとして演奏せざるを得なくなれば
いきものでも同様にゲストメンバーとしてたまに演奏するという目も出て来るよな
例えば記念日イベントという口実で1日だけの再結成みたいな形で
ゲストとしてサプライズ出演して3人で演奏するのもありだと思うね
そもそもほっちが脱退したのはいきものメンバーだとTV出演やライブやイベントの予定で
なんだかんだと拘束されて長期間留守にするような活動が出来なくなるから
グループ活動が足枷にならないように脱退の道を選んだんだろうね
だからたまに単発でやる分には3人揃って何かやることはやぶさかではないと思うね
まあそれならグループに在籍したまま自由に活動して
「今日は山下は留守にしてるので2人でやります」
とか言って続ける手もあったんじゃないかと思うかもしれないけど
それはさすがに印象悪いし週刊誌にまたあることないこと書き立てられそうだから
そういうところはちゃんとけじめを付けて脱退すべきだという判断は正しいと思うね
134名無しさん@お腹いっぱい。 (ワッチョイ 497c-Nrkm)2022/01/20(木) 01:53:38.52ID:AOFhfyUZ0
まああとはやはり聖恵のソロ活動の背中を押す意味もあったんだと思うね
聖恵はグループの看板として男二人に遠慮してなかなか踏み切れないと見て
結婚して精神的に安定してソロでも二人いきものでも大丈夫そうだと感じたのを機に
その時が来たということで脱退を決断したんだと思うね
135名無しさん@お腹いっぱい。 (ワッチョイ 497c-Nrkm)2022/01/20(木) 01:58:47.30ID:AOFhfyUZ0
なんだかんだ言って聖恵想いのほっち
まあ妹さんがいるからそういう扱いには慣れてるんだろうけど
ほ「妹に怒られるw」 >>1
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。 >>1
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。 >>1
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。 >>1
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。 >>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。 >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。 >>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1 >>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
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クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
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まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
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自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
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国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。 >>1
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。 >>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1 >>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。 >>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1 >>1
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。 >>1
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
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通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
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自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
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だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
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国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
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それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。 >>1
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。 >>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1 >>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。 >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。 >>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1 >>1
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
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「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
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クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
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まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
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その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1 山ちゃん
>>151
山ちゃんはクビになってるから。女遊びもそうだけど、仕事無断欠席、遅刻、禁断症状で手が震えてギターが弾けない。
どうしようもない山ちゃんwww 性格は聖恵のことブスとか言うし、水野の曲を下衆とか馬鹿にするし、「NHKは僕らのこと大好き
だから」って傲慢な態度をとる山ちゃん。薬物が効いててテンションmaxでヤバいときに発した言葉なんだよ。山ちゃんだからしょうがないじゃん。
そんな奴がラストライブやミュージックステーションで泣くかって話しだよ。自分のラストライブはリハーサルも本番もテンションmaxだったけど
ミュージックステーションは普通に落ち着いてたけど、リハーサルや本番はしら〜っとしてた。冷めてるんじゃないよ!! やる気あんのか!!
このミュージックステーションラストステージの感想を聖恵ちゃんが言ってたけど「いつも通りの山ちゃんで優しくて穏やかだった」ってさーー。
聖恵ちゃんは山ちゃんのこと普通に褒めてるwwww優しくて穏やかだってよ!! ミュージックステーションは誰も泣いてない・・・。
もう冷めたんだね。ラストライブで聖恵と水野が泣いちゃった理由は・・・。山ちゃんはシャブ中毒患者だから悲しくて泣いた。
山ちゃんは不自然にガリガリに痩せて骸骨並みの体型になったから悲しすぎて涙が溢れた。この山ちゃんの体型ヤバいでしょ!!マジ死ぬかもしれない。
今倒れてもおかしくないwwww ギター弾きながら倒れないでねってみんなの心労がヤバい。 >>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。 >>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1 >>1
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。 >>1
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。 >>1
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。 >>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1 >>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。 >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。 >>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1 >>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。 >>1
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
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アーティストだからだ。
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それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
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語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
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「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
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その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。 >>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1 >>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。 >>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1 >>1
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。 >>1
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
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通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
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それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
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クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
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自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
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語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
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幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
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その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
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自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1 >>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。 >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。 >>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1 >>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。 >>1
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
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クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
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聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
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「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
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だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。 >>1
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
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「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
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クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
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何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。 >>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1 山ちゃん
>>179
3人で最後のミュージックステーションでの書き込みに「いきものがかりは
桜吹雪が舞い散るステージの上で全員が目に薄っすら涙を浮かべて珠玉のパフォーマンスを披露
してた」って書かれてる。「3人が涙堪えながら演奏する姿に泣きそうになった(泣き顔の絵文字)」
ってTwitterに出てる。なんだこのコメント・・・・。嘘つけwww
きれいごとばかり書かれてるし、白ける。ウザいんだけど。水野、吉岡さんは薄っすら瞳が潤んでたけど、
山ちゃんはシラ〜っとして泣きそうになってる様子が全然見られない。山ちゃんリハーサルと本番マジ冷めてるし、
浮いてるし。
山ちゃんのところだけ無駄に照明の光が当たってて
真っ白にポワ〜って映ってるからいまいち表情がはっきり見えない。水野さん、吉岡さんは顔がよく見えるけど
なんで山ちゃんのところだけぼやけるのか??不思議www たまたま位置的に反射するところに立ってるの??
山ちゃんだけわざとぼかしてるの。変な映し方するよね。ミュージックステーションとか他のバラエティー番組のときも
そうだよね。そんなに山ちゃんの顔を映したくないのか?薬中の顔丸出しするのはNGだよね。
なんか納得するわ。 >>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。 >>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1 >>1
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。 >>1
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。 >>1
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。 >>1
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。 >>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1 >>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。 >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
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自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
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そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
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国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
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それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
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それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1 >>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。 >>1
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。 >>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1 >>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。 >>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1 >>1
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
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幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
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その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
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国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
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アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。 >>1
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。 >>1
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
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クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
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彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。 >>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1 >>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
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そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。 >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
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クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
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彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
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自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
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その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
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国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
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幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
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その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1 >>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。 >>1
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。 >>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1 >>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
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語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。 >>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
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そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
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自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1 >>1
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語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
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幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
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それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。 >>1
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。 >>1
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。 >>1
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。 >>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1 >>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
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「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。 >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
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そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
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幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
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国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
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「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
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いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1 >>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。 >>1
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。 >>1
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。 >>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1 >>1
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
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自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。 >>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
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クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1 >>1
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。 >>1
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。 >>1
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。 >>1
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。 >>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1 >>1
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。 >>1
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
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彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
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現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1 >>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1 >>1
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。 >>1
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。 >>1
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。 >>1
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
だからデビュー10周年という節目に「放牧」という彼ららしい名目で活動休止したことは、いきものがかりを続けていく上で必要な選択だったのだろう。
放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
彼女の歌声は音源で聴いているぶんには非常にサラリとしていて聴きやすいが、生で聴くと凄まじい迫力に驚かされる。
何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
通り過ぎる目の前の人たちの足を止めるには、★どうしたらいいかを考えてきた下積み時代に、心を打つコード進行やメロディの展開、
そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
自己実現や自己表現は様々なミュージシャンが楽器を手にする時の動機になるが、いきものがかりの3人は、
それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
「気まぐれロマンティック」では恋する気持ちをキュートに溢れさせ、「ありがとう」では別れと感謝という普遍的テーマを真正面から歌い上げ、
ちょっとお祭り騒ぎしたい時には「じょいふる」がある。誰がいつどんな時に聴いても酔いしれることができる「風が吹いている」なんて万能すぎる曲も。
そんな風に、いきものがかりは日本人の心に寄り添う名曲を生み出し続け、ヒットする度に彼らに対する信頼は高まるばかりだった。
その反面、本人たちは期待に応えなくてはいけない。自分たちが時代に残る名曲を生み出すことそのものが彼らにとっての
高いハードルとなり続けていたのかもしれない。>>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。 >>1
「どんなアレンジでも大丈夫、と思える曲作りが出来るのが僕たちの強み」と語っていたことがあったが、
だからこそ曲ごとに色んなアレンジャーに編曲してもらうことで時代のトレンドを掴むフレッシュなサウンドを身に纏うこともできる。
そうした職人気質だけではなく、吉岡のキャラクター然り、山下穂尊が書く楽曲の人に寄り添う温もりやどこか哲学的な深み、
その全てが揃ってこそ、いきものがかりが多くの人に長く愛される魅力になる。何より、いきものがかりの名曲たちにおける最強ポイントはテーマ設定だ。
国民的ポップグループ・いきものがかりの充電満タンな活動再開はとても喜ばしいことだし、彼らが歌うべきテーマはきっとまだまだある。
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放牧中にも3人は、だからこそいきものがかりは愛されてきたんだなと思わせる活動を見せてくれた。
2年間という決して短くはない時間の中で彼らはどんなことを想い、どんな経験をし、それをどのように今後の活動にフィードバックしていくのだろうか。
「放牧」とい名の活動休止をしていた、いきものがかりが「集牧」の場として紅白歌合戦に出場するのも、彼らが国民的注目度の高い
アーティストだからだ。
復帰に際し、ファンクラブ会員に「太陽」という新曲をCDにして郵送したそうだが、この曲には再び前を向いて歩いていこうという
彼らの前向きなメッセージが込められているようだ。>>1
今年の大晦日放送される『第69回NHK紅白歌合戦』の出場と2年ぶりとる活動再開を発表した、いきものがかり。
現状で、この紅白歌合戦が本格復帰のステージと言われている。
いきものがかりはスタジアム級のワンマンライブも非常にエネルギッシュなパフォーマンスだが、
それ以上に、様々なアーティストが同じステージで歌う夏フェスのステージで感じた、吉岡の歌唱力は鳥肌モノだった。
どこにでもいそうで、どこにもいないタイプの女の子。それがフロントに立つ吉岡聖恵のキャラクターだと思うのだが、
それは歌にも言えること。>>1
クセの少ない清涼感のある歌い方だけれど、誰にも真似のできないスタイルがある。
それは路上ライブで鍛えられた声量の大きさを活かした、空気をたっぷりと含む声の作り方によるもの。
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何故、いきものがかりは多くの人に支持される国民的グループにり得たのか。そのポイントはいくつかあって、
まずはデビュー当時から「時代に残る名曲を生み出したい」という確かな目標があったこと。
特に歌謡曲への敬愛が深く、「1枚目からずっと、バンドとしてのコンセプトは変わってない。
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そして爽やかで耳馴染みが良くて聴き取りやすい歌という、いきものがかりの王道ポップ路線を確立させたのだ。
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それ以上に「歌」を大切に「歌」を聴く人の想いを大事に活動をしてきた。いわばプロフェッショナルな姿勢が感じられる。
聴いてくれる人が感情や思い出を重ねられるもの、その人のものになっていく曲を作ることが僕らにとって重要なこと」
語っていたのは、もう10年も前のこと。>>1
これからも時代に寄り添って、移ろう日本人の心と風景を、胸が震えるようなメロディで、歌に刻み続けてもらいたい。
幅広い年齢層に支持されるメロディや曲調、そして吉岡聖恵のボーカルスタイルは彼らがデビュー前に路上ライブで経験を積んできたことも大きい。
「SAKURA」や「HANABI」といった日本の四季ならではのシチュエーションを描き、「帰りたくなったよ」では誰の心にも響く郷愁を煽り、
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