打楽器アンサンブル総合スレッド６
>>1
スレ立て乙
時は折しもアンコンシーズン
みんな頑張ってくれい 俺打楽器じゃないけど打楽器アンサンブル大好きだ
鍵盤の音色に心惹かれた >>4
そう感じたなら、ぜひ鍵盤打楽器もやってみて欲しい。
打楽器は叩けば音が出る。門戸は広く開放されているよ。 それって管楽器も吹けば音が出る、と言うのとレベルが一緒w 何がレベルだｗ。ピアノや打楽器は赤ん坊でも音が出せるだろう。
しかし管楽器はムリ。打楽器を３０年やってる俺が言うから間違いないｗ
それと楽器の難易度は関係ない。「叩けば音が出る」ってのは打楽器の特性であり
魅力の一つだよ。
「打楽器は簡単」とか言ってないからね。なんでもかんでも食いつかないようにｗ >>6
打楽器と管楽器じゃ初めの音を出すまでのステップが驚く程違う
って事は、吹奏楽経験者なら誰でも分かる事だと思うけど…。 トリオ・パー・ウノ 一楽章最後の6連符は、やはりシングルストロークでしょうか？
>>6
30年やってこのレベルｗｗｗ
老害は早く成仏してね☆ミﾁｰﾝ >>9
シングルだね。そんな無理！って速さじゃないでしょ。 あー、RLLのトリプルでやった方が最後の小節合わせやすいかもね。 >>13
RRR LLL RRR LLL ですか？
ボンゴはいいけど、ゴングは難しそうだね。 アンコン向きな曲と演奏会向きの曲ってやっぱり違うのかなぁ…。
どんな曲がコンテスト向きなの？ >>16
アンコンで実績残してる曲じゃねえの？>アンコン向け >>17が言うとおりだと思う
なぜ全国大会でよく演奏されるのか、なぜ全国の団体が
とりあげるのか。それなりの理由があるのだと思う。
他にも
アンコン用に企画・作曲された曲
５分内外の曲
鍵盤・皮物のバランスがいろんな意味で取れている曲
審査員ウケする曲
などの理由も考えられる。
金や代表取れる曲やればいいよ。そんなのが有ればの話だがｗ
自分は合同リサイタルを毎年やってるんだが、学生たちが
やる曲は、概してこういう傾向がある。
自分の所属する団体はアンコン不参加なので、客を引っ張れる
曲とかやってる。まあ演奏会向けとも言えるかな。演奏会なら
集客を考えないとね。
演奏会といっても、ほかの曲との兼ね合いや演奏会の中の
位置づけや流れもある。どんな演奏会をやるか、で向き不向きは
違うんじゃない？
かなあ。
無認可です、専門学校ではありません。
ご注意ください。。。。。
【詐欺】池尻♪国立音楽院♪KMA Part12【会社】
http://yuzuru.2ch.net/test/read.cgi/senmon/1257781982/
時々演奏されているらしいマダコフっていう作曲家、何者ですか？ ググっても少ししか出てこないね
もしかして邦人のペンネーム？ >>27
アンサンブル曲も書いてる？
ソロ曲は有名だが ･鍵盤無し
･スネアデュエット無し
･演奏時間不問
･できるだけ少ない楽器で
･演奏者は高校生
以上の条件に当てはまる打楽器２重奏探してます。なにかオススメありますでしょうか？ 打楽器五重奏、ゴーガー作曲のゲインズボローについての質問なのですが、アタッチドシンバル(？)というシンバルはどういう音でしょうか？
また、楽器の代用は可能でしょうか？
可能な場合、何で代用できますか？ >>34
アタッチメント･シンバルは「バスドラムにアタッチメントで取り付けたシンバル」の意。
レフィーマからアタッチメントは販売されているはず。
要は通常の合わせシンバルの音が出ればよいので
Sus.Cymのスタンドなどにシンバルを逆さに付け
上から合わせシンバルで叩くなどでもいいのでは >>33
調べてみたがマリンバデュエットがほとんどだな
鍵盤なしなら
「打響双宴」ティンパニとマルチパーカッションのために(林圭一郎)
とかあるけどネット上では音源も詳しい編成も見つからない >>34
こんな感じのシンバルです。
http://h-ongendo1964annex.cocolog-nifty.com/blog/2006/09/post_0a0d.html
レフィーマのアタッチメントは強度が低いです
また、ヒモで固定するため安定度がイマイチです。
レンタル打楽器の「プロフェッショナルパーカッション」に
問い合わせてみてください。
金属製のしっかりしたアタッチメントがあります。
バスドラムに取り付けると、音止めがうまくいきません。
ゲインズボローの３楽章は音が止めれないと困る場所が
いくつかあります。
合わせシンバルの片方を普通のシンバルスタンドに
上向きに取り付け、それをもう片方のシンバルで
打てば似たような奏法が可能です。
片足でスタンドを踏んでおけば、スタンドが動かず演奏可能です。
これだとハラで音を止めることが可能です。 打楽器アンサンブルをする中2です。
アンネリダ・タンツェーリン
をやるのですが、いまいち曲のイメージがつかなくて困っています。
なにかアドバイスや意見を貰えないでしょうか？ >>37
>>35
ありがとうございます！
アタッチメントを取り付けた場合、バスドラの音色は代わりますか？ >>39
＞ アタッチメントを取り付けた場合、バスドラの音色は代わりますか？
気にする必要全くなし。 こんなヤツです
ttp://www.frankepstein.com/cymbelt.html
symbelt・シンベルトという名称みたい
バスドラの音色は変わりません 曲としてはどうしようもなくつまらんが
曲芸として見ごたえがあるからね。 >>42
>>44
もしかして、「ストロベリーフィールズの薔薇」？
ちがったらごめんｗ
あとこの曲の音源ってどっかにあったりする？ >>46
「ヨハネの黙示録の天使たち」ちゅう曲らしい >>47
それはギリングハムの曲じゃないの？
天野正道にも同じ曲名の曲があるの？ 最近の曲はC-Cスタンダードのマリンバじゃ無理なものが多くて手が出ない。 その「スタンダード」って４オクターブの事かな？
吹奏楽ならほぼ４octで大丈夫だけど、ちょっとした
アンサンブルやソロになると、下がすぐ足らなくなる。 >>45
行くよ。
>>52
その曲気になって音源探したけど探せなかった…。どっかにある？
アンサンブル曲を探すのにオススメのサイトってどこ？
>>54
ｗｉｋｉもあるし演奏団体ならタムアムラやポットベリーやＳＰＧかな。ちょっと上にあるブログの人のもなかなかマニアック。 なぜ？理由を聞かせてくれ。
別の邦人ならいいのか？ 何が流行ったってもいいからもっと打楽器アンサンブルが流行ってほしい。
アンコン打楽器だけ二重奏ＯＫになったら言うことなし。
Sandpaper blocksとはなんですか？
あと、代用可能な楽器ですか？
質問ばかりすみません >>63
銀河鉄道楽器が揃えれない･･･
なんだよあの編成
管楽器も含めたらトラック何往復させればいいの 打楽器アンサンブルの名曲中の名曲って何？
ゲインズボロー以外で。 >>70
アンコンメインに考えなければ、ヴァレーズのイオニザシオンとかチャベスのトッカータとかが入ってくるんじゃないかな？
ケチャとかも名曲だと言っていいと思うな >>70
アンコンを考えないなら
マリンバ･スピリチュアル
木片のための音楽
俺>>70だけど、>>71-73の理由は？
マリスピは名曲だと思うけど、トッカータや木片が名曲っていうのがよくわからない。 >>74
ポイントは作曲年代と作曲者のブランド力。
トッカータは1940年代にあれほどのレベルの作品を単純な楽器編成で書き上げた功績が大きい。
木片はミニマリズムの文脈の中で現代音楽史に名を刻みこめたから。
ちょっとふと思ったんですけど
７重奏って
「マートラ」とか「ヴォルケーノタワー」の
他にありますかねｗｗ
（曲自体はあるけれどもなぜかちょっと残念なのが多い気がする） ロサウロのコンチェルトってソロ以外がつまらなさそう >>77-78
あぁ、忘れてたｗｗ
やっぱり七重奏はこの程度しか
ないですよねー >77、78
俺、ラッパ吹きだけど「ロサウロ」大好き。
あれ聴くと、なんか血が騒がねぇ？ >>83
俺も好きだけど、あれはオケ版かピアノ版で聞くべきかなぁ。
打楽器アンサンブル版だとなんか…。 なんども出てきてすまぬｗ
>>81
ＭＩＲＡは演奏会にいい気がしますなｗ
曲の耳あたり（？）はかなりいいと思う
>>82
共感者発見！
やっぱり７重奏ってないのかー
８重奏とかかなり多いｗｗ
８重奏レパートリーかなり充実してるよね
楽器さえ揃えば銀河鉄道やりたいのになー･･･
グラステイルで一番完成度高い作品だと思う。
でもマリンバ４台は無理ｗ＼(^o^)／
癒しの2楽章か・・・
そういえばゲインズボローの２楽章もイイ感じだ
あとロサウロのマリンバコンチェルトとかもね
２楽章があるから３楽章が映えるんだよな >>89
ゲインズ・ボローのⅡ楽章大好きｗ
よだれ出るｗ やっぱりアレかね？
打楽器やってる人が演奏してみて｢これはイイ！｣って思う曲と、お客さんが聞いて｢これはイイ！｣って思う曲は違うのかね？ >>91
多分全然違う。
無調や現代音楽に対する慣れが全く違うから。打楽器やっていたら
メロディーが無いなんて当たり前で、リズムや音色からいかにメロディーを
感じ取れるかを考えるけど、管弦の人はそんなこと考えずに済むだろうし。 >>92
概ね同意。
だが、リズム・音色に対する感覚は管弦楽器奏者も養うべきものだと思う。
楽音で構成されたメロディから音高を無くしても依然そこにはリズムに内在するフレーズ感が残るし、音色についてはオーケストレーションの概念があることから言わずもがな。
>>92の方はわかっておられるとは思うが。
楽曲の好みについては、奏者と聴衆の違いよりも、聴衆の趣向の違いだと思う。 グラステイル作品はその辺のバランスが上手く出来てると思う。
打楽器奏者の身につけるべき技術がきちんとできていれば打楽器奏者以外の
人にも理解してもらえるように作られているから。 ですな。
グラステイル作品は技術的にそこまで困難でないわりにスケールが大きく聴こえる良作が多い。
ところで、西原大樹さんの「サンクチュアリー」は出版はされてないのかな？ >>95
サンクチュアリは未出版だが西原氏本人か岡田音楽事務所に問い合わせればレンタルは可能かと。
>>チラ裏
グラステイルに良さを見いだせない… 連投ゴメン
グラステイルの件は単なる好みの問題だからファンが居たら申し訳ない。 グラステイルは良くも悪くもアンコンには抜群に向いている。
95の言う通り、難しくはない技術を突き詰めれば壮大な感じに聴こえるように
設計されているから。
ただ、数年前の天野正道、宍倉晃と同じであっという間に廃れる可能性もあるけど。 吹奏楽の作曲家って、もっと打楽器アンサンブルのことを勉強してほしい。 月迷宮/大神についての質問です。
動画を見て
相当難しそうだなと思ったのですが
パーカスがあまり上手ではない人でも
がんばればできる難易度ですか？
また、
マリンバの4本マレットでの演奏は
4本マレットの奏法に相当慣れていないとできるようになるのは難しいですか？
少し挑戦してみたいという気持ちがあるのですが、全体のパーカスの技術はそんなに高くないのでもう一つの候補(難易度3くらい)と月迷宮とでどちらにするか迷っています。
ぜひ、
教えてくださるとうれしいです。
