★クラシック初心者質問 祝 69記念スレ★
★クラシック初心者質問スレッド 祝 69記念スレ★ クラシック初心者質問、第69本目記念スレッドです せっかくいやらしい番号に達したスレです。 品格ある書き込みをお願いします。 前スレ ★クラシック初心者質問スレッド PART68★ https://lavender.5ch.net/test/read.cgi/classical/1592675023/ ★クラシック初心者質問スレッド PART67★ https://lavender.5ch.net/test/read.cgi/classical/1559803899/ 質問です どうして聞き専の人ってすぐ発狂するのですか 69記念スレにちなんで ヴィヴァルディ:12のトリオ・ソナタ集 Op.1 ヘ長調 Op.1-5 RV.69 スカルラッティ ソナタ K.69/L.382 JSバッハ:カンタータ69番 BWV69. わが魂よ、主を頌めまつれ. Lobe den Herrn, meine Seele. モーツァルト:Church Sonata in d major, KV69 ハイドン:交響曲第69番 ハ長調 Hob. I『ラウドン将軍』 ベートーヴェン :チェロ・ソナタ 第3番 Op.69 イ長調 Schubert :Dreifach ist der Schritt der Zeit, D.69 アディダス adidas BWV69 AZ6721 ショパン: ワルツ(19曲) 第9番 「告別」 Op.69-1 ワルツ第10番ロ短調作品69-2 >>2 69記念スレにふさわしい品格ある書き込みをお願いします。 ベートーヴェンの作品69ってどんな曲ですか? シューベルトやブラームスは? >>7 ボチボチ調べていますが、 作品69は、有名な曲は少ないようです >アディダス adidas BWV69 AZ6721 おいw ベートーヴェンは、op.67、68,72なんかはぱっと分かるから ここら前後の曲もすぐ思いつきそうなんだが、出て来ないもんだな 運命に田園だろ あとレオノーレの3番だったか? 合唱は125だね あと…出てこん バッハはBWV番号で覚えるけどな 表題なしが大半だし、カンタータは覚えてられん 565と538みたいな全くの同名もあるし ショパンのノクターンは誰のピアノがオススメですか? 昔アシュケナージというソビエトのピアニストのBOXセットで聞きました。 表記いっぱいあってタイトルだと余計混乱 例) コーヒーカンタータだったりおしゃべりはうんたらかんたらだったり タイトルが長い場合はBWVで覚えたほうが早いな あとタイトルは表記の揺れがあるし >>20 表記の揺れって何かと思ったら日本語訳の話か。なるほど。原語で覚えない人はそうかもね。 CDのカップリングってどういう基準で決められてるのですか? 例えばベートーヴェンの運命と第7番は 運命(人気曲)と第7番(不人気曲)で抱き合わせのカップリングかなと思うのですが、 モーツァルトの40番と41番とかどちらも人気曲ですよね? ベートーヴェンの交響曲だとまず全集で出して売っちゃえが多くなったよな だと番号順で収めるか、入らなかったら適宜入れ替えるか ソナタ集でもバレンボイムとブッピンダーだったか、まとめてドカンと出したよな カップリングはNo順だったような… バラ売りすると不人気曲は売れんから全集のが良いんだろう バラ売りするにしても交響曲サイクルの第1弾ですとか銘打って人気曲からリリースするのが一般的 カップリングもだけど、リリースする順序が結構大事だったりもする モーツァルトのニ短調レクイエムって曲のCD聞いてみたいですが どれを買えばいいでしょうか あんまし知らないのでオーソドックスな名盤定番がいいです 10年ぐらい前は「物凄い勢いでお勧めの演奏者を答える」スレみたいなのがあって賑わってたんだよね >>27 いまどきサブスクですぐ聴けるのになんでそうしないのか不思議でしょうがない 聞き比べるのだって大量に思いのままできるし音質も今はロスレス/ハイレゾもあるし (というかそもそもそんな有名曲知らない時点で耳が肥えてるわけでもないんだからあなたには通常音質でも充分) 横からですまんが、サブスクなら冒頭5分だけ 1時間で12種類を聴くことって可能? 一曲ごとに通しで聞かなければならないとすると 苦痛で悶えそう >>32 全然できる。 むしろ何故できないと思ってるのか不思議。 >>33 ありがとう いやまあ、モツレクはようつべにも沢山あるから試し聴き出来るけどサブスクで出来ればそっちがいいな だけど念のため、とね >>31 お前質問者か?違うだろ? モツレクを知らないレベルの音楽経験歴の者に対して言ってるんだがその程度のことも理解できないか? それに今は一般人には充分すぎるくらいの音質で聴けるんだがそういう現状も知らないだろお前みたいな時代に取り残された爺さんだと 音楽好きでサブスク利用してないって物凄い損してると思う >>29 Beethoven交響曲第7番ってJ-Popみたいな曲ですよね? 金管楽器はホルン以外はどれも弱音器はありますよね? NHKクラシック倶楽部でトロンボーンの独奏やってたけど、3種類の弱音器を使い分けてた。 楽器ごとに弱音器の数は違うんでしょうね? 「カップラーメンの麺がのびている!お父さん、ラ王が見えないの?!」 これがクラシック 木管五重奏ってホルンが入ってるけど、ホルンをサクソフォーンに変えたらどうかな? クラシックではあまりサクソフォーン使わないから、吹く人がみつからないかな? サブスクが話題になってたのでちょっと入ってみましたがこれ本当に最高ですね 月額たった千円足らずだしもっと早く入っておけばよかった… たった数日で音楽生活が一変した感じです とりあえずSpotifyにしましたがクラシック好きにはどのサービスがお勧めですか? ちなみにクラシック以外にもジャズや洋楽も沢山聴きます >>46 音源の豊富さで言ったら圧倒的にSpotify マイナーな曲はNML(ナクソスミュージックライブラリー)も強いがちょっと使いにくい ベルリンフィルデジタルコンサートホールも好きな人はあり あと、音源は少ないがハイレゾを聴きたいならmora qualitas とりあえずSpotifyはマストで、あとはお好みって感じかな >>46 とりあえずspotifyで間違いないと思う 音質気にするならapple musicが標準でロスレス対応だからそっちがいいのかもしれんけど あるいはAmazon Music HDか(ただこれはちょっとUIが使いにくいと思う) まあ音質はspotifyでも320kbpsあるからほとんどの人にとっては必要充分だけどね ちなみにspotify HiFiというのもその内始まる予定らしい >>46 賛否両論あるかもしれないけれど、NAXOS Music Libraryも薦めたい。 ナクソスの場合、邦人作曲家やアメリカ人作曲家の相当ニッチなものも自社で販売してる都合、Spotifyには入りきらないようなニッチすぎるものも一応取り扱ってるので。 場所によっては図書館とかと提携してて、そこで無料で1、2週間使えるチケットみたいなの配ってるので、そういう意味でもおすすめ。 ちょっと早いけどクリスマスに聴きたい曲 [811133648] https://hayabusa9.5ch.net/test/read.cgi/news/1638611207/ 186 大マゼラン雲(茸) [EG] sage ▼ New! 2021/12/04(土) 19:50:43.10 ID:c+z7n50O0 [1回目] モーツァルト:ミサ曲 ハ短調 K.427 好きな曲色々あるからクラシックコンサートの配信とかあれば聞いたりするんだけど 全然いいと思えない曲が絶賛されてる時ってどういう音楽の聴き方してるんだろうって疑問になったりする 多分割と自分が好きな曲ってのりやすくてCMとかでも採用されやすそうな曲が多いんだよな のだめとかでも印象深く採用されてたりアニメとかで採用されてたり そういうのは単純に好きなんだけどそうでない曲をクラシック好きの人はどう楽しんでるのか知りたい 楽しみ方が間違ってるのかなーとか思ったりしてな 俺もオケやってるけどモーツァルトとかハイドンとか嫌いだよ どこが良いのかさっぱり分からない >>51 アンプとスピーカーで聴くときのことだけど 低音楽器(チェロバス、鍵盤の左手など)はちゃんと聞こえているかい? 低音楽器が聞こえないのは、例えてみればクリーム抜きのスポンジと苺だけのイチゴショートケーキみたいなもの 美味しくないし飽きる つまり聴いても楽しくないし、良さも分からない 確認は簡単に出来る トーンコントロールやイコライザでBassを持ち上げてみて(ついでにTrebleを下げて) いままで聞こえなかったものが聞こえてきたなら、クリーム抜きだったことになる 自分も(スピーカーで聴くと)つまらないと思っていた曲が イヤホンで聴くと素晴らしく面白い、それは低音楽器の違いということに気づいたのがきっかけだった 音量のせいではない。為念 >>53 なるほど確かに気にしたことなかったしスピーカーでしか聞いたことなかった スピーカーももにによっては低音が聞こえにくかったり、聞こえ方にも違いがあったりで、難しいよな. ももだに は最近行っていないが 駅前のアーケードを進むにつれだんだん酸っぱい匂いがするのは、まだそのままだろうか リチャード クレイダーマンのスレが見当たらないけど そんなに評判良くないのかな? >>59 www ベートーヴェンピアノ協奏曲やソナタはどちらかというと苦手なんだけど ディアベッリ変奏曲やバガテル集は凄く面白いと思う理由が自分でもよくわからない 永遠の初心者だからなのかな >>62 ディアベッリ変奏曲がおもしろいなんて初心者じゃないでしょ なんだその意味不明な決めつけw じゃあ初心者は何聴くんだよw >>65 ベトならピアノソナタ ディアベリ変奏曲は1時間近くかかる大曲だから初心者には手が出しにくい トランペットの弱音器って、カチリ!とはまる構造になっているのですか?それともしっくりはまるだけ? ディアベッリは何かこうユーモアがあってあまり長く感じる事がなくて気付くと終わってる バカテルは素朴な感じがなんとも ソナタは結構苦痛で8、14、16、18、30はたまに聴くかな コンチェルトは1番は好きなんだけど…という感じです 名手の多くがベーが好きと言うので自分はわかってないんだろうなあと 69=62です 何か質問らしい質問でもなくてサーセン もう一生初心者でいいンだわ… >>73 俺そうだった 第7番2楽章から始まったベートーヴェン遍歴 ビバルディの四季があるから… ゲーセン+ヒバリ+揚げヒバリ … Adagio Karajan … … 映画音楽やゲーム音楽が好きな人はクラオタになれる素質あり ピリオド楽器の演奏なら、古典派の曲はみなおすすめ モダンは音はでかいし、ビブラート気持ち悪い 初心者はコナミのゲーム「パロディウス」シリーズから入るのもいいかも ノンビブは良いんだが古すぎるとピッチ低くて気持ち悪い ハ長調のソラシーとか全部臨時記号のフラットがついて頭の中の楽譜が真っ黒になる すぎやまこういちの番組 ドラゴンクエストの音楽はクラシック入門にむいている コントラバスを叩いても損傷はないのでしょうか? 演奏会で叩いてたのであちこちでやってるようで 叩きゃ痛むでしょうが 演奏会で叩いていた•••(程度にもヨルが)と言うのは安い楽器なんだろ 何百万とか、何世紀も前の楽器なら大事に扱うよ 初心者質問なんですがお願い致します マーチの「星条旗よ永遠なれ」の最初の方で、 イントロの、タッターラタタータタタタタタ に続く部分、 ターータッタタッタタッタタッタ・タララララッタ・タラッタッタッタ ↑ このタラッタと技巧?をちょっと入れてる部分を何て言うのでしょうか? アマチュアだとタッタッタッタと演奏してたりしますが、プロは必ずタラッタッタッタ♪と演奏しています。 楽譜にそういう指示があるんだと思います。 このちょっと技巧を盛り込んだ部分をなんて言うのでしょうか? >>86 ありがとうございます! ググると色んな種類があるみたいですね バッハの有名なオルガンの出だしチャラリー♪も装飾音だったのには驚きました 日本人でこれくらいの腕の人はいくらでも居るのでしょうか? https://youtu.be/E2hZDzJp9Pc ビゼーのカルメン組曲のピアノバージョンのcdというのは存在するでしょうか。あるようなら紹介していただければと思います。 今日初めてクラシックのコンサートに行ったのですが、 演奏終了後に指揮者とか歌手の人が拍手喝采の中舞台袖に消えたかと思うとまた舞台に出てきました アンコールでも受けるのかと思ったらまた拍手喝采を受けて舞台袖に消えてまた出てきてってのを数回繰り返していたのですが、あれはどう言った意味があるのでしょうか >>91 あれは「カーテンコール」といい、 この種のステージイヴェントで馴染み深い光景。 検索して意味をしらべてみられよ。 ちなみに、wikipediaによれば・・・ > ・・・ギネスブックによれば、そのような「カーテンコール回数の記録」は、 > 1988年、ベルリンでのドニゼッティ『愛の妙薬』においてルチアーノ・ > パヴァロッティの受けた165回であるとされる。 ・・・ >>91 どんな意味ってそんなの普通の知能を持った人間なら 観客の拍手に応えて挨拶する為に出て来ているんだとごく普通に理解できること クラシック初心者というよりも常識や思考能力の欠如だよそれ もう少し頭を使って生きなよ >>92 なるほど、そういう文化なんですね 調べるとカーテンコールの最中に退席するとマナー違反のように書いてあるサイトもありました 昨日くらいなら余韻を楽しむという点でもありだとは思いますが、例示されたように何十回を超えるようなケースだとうんざりしそうですね >>94 そうなんよね。客はアンコールを期待していつまでもパチパチ手を叩くので何度も出てくるがアンコールしないならさーと切り上げてくれた方がいい。 しかし、たまにいくら拍手してもしたりないようなすごい演奏があるけどね。 もしモーツァルトが長生きしてたら 交響曲第80番ハ短調「日本のお正月」 とか作ったかもしれないのに 仮にモーツァルトが長生きして100歳まで生きたとしても1856年だろ? どうせ中国と日本ごちゃ混ぜのキワモノ曲しか作れないよ 1960年代のハーパース・ヴィザールの歌「Me Japanese Boy」聴いてみ? 腰抜かすぞw 大昔のキリスト教圏のはぴぃにゅうにゃはクリスマス明け、 一番は復活祭(春、4月頃、ユリウス暦)だから グレゴリオ暦の新年なんて、作曲家にとってもとりたてて創作意欲の湧くものでもなく、教会からの注文もなかったのかもしれない 越天楽も正月専用というわけでもないし 誰かがはやらせれば右にならえの日本人のありふれた日常まりとっつお >>96 お正月や新年はアジア、日本のお祝い 欧州はキリスト教だからクリスマスが最大のお祝い イスラムも新年でなかったような気がする 今バッハのインベンションをやってるんですが、シンフォニアの3声というのは 3和音が出てくるという事ですか? 楽譜を縦に見た時に。2声が2つのメロディーだったのに対して3つ出てくるみたいな >>108 両手で3声を弾く。高声を右手、低声を左手で弾きつつ、中声を右手左手で受け渡しながら弾いていく。 質問です。思い出せない曲の題名が知りたいのですが、最初にカッポカッポカ。。。カッポカッポカと始まる曲です。馬が歩いてるような。。 これだけでわかる方いらっしゃいますか?情報少なくてすみません。 間違いなくこれです!!すっきりしました。これでゆっくり寝られそうです。ありがとうございました! 歌謡曲って、愛だの恋だの青春だのばっかでつまんないと思ってたけど、 バッハの歌曲も神だのイエスだの救いだのばっか なんであんなテーマばっかなの? 嬰変は廃止 鋭平を採用 イロハニホヘトは廃止 アイウエオカキを採用 長短は廃止 大小を採用 例、嬰へ長調→鋭カ大調 例、変ホ短調→平オ小調 ホルンやチューバって、音が前に行く設計になっていませんよね。あれにはどんな理由があるのですか? ホルンやトランペットが、演奏中のちょっとの合間に分解しているのを見ますが、あれ何してるの? 管の中に溜まった水分(吐息に含まれる水蒸気が冷えて液体化したもの)を抜いています。抜かないと管が詰まって変な音が出ます。 近いから大阪のスノーレコードでレコード売ろうと思ってるけど、正直どうなん? グーグルの口コミ平均が良すぎると逆に疑ってしまう… TVで見たハープ奏者の女性が8歳から始めたと紹介されてました。バイオリンの子供用があるのは 知ってますが、ハープみたいな数少ない楽器にも子供用があるのか、それとも無理して大人用 弾くのでしょうか? ここで質問するより"ハープ 子供用"でググった方が早いと思うんだよね。 ぐぐったところ子供用に弦数が少ない楽器があることを知りました。これなら手がとどきますね。 小さい、持ち運びできるハープがあればいいのに さらに折りたたみもできれば旅行に持って行ける アイリッシュハープとか? 吟遊詩人が弾いてたみたいな >>130 それだと思ったが、ぐぐってみたら大きかった ギターやマンドリンでハープのような音を出せないものか バッハのブランデンブルク協奏曲第4番って可愛い曲ですよね あんないかついオッサンが作ってる事に違和感ありませんか? 暗くて難しい曲のほうが似合いますよね? >>134 ここはアンタの「主観」を述べる場ではないぞ。 どうしても・・・というなら下記にどーぞ。 【アンケ 依頼】クラ板総合雑談的スレ 5【告知 案内】 https://lavender.5ch.net/test/read.cgi/classical/1396751358/l50 >>132 ありがとうございます ぐぐったらリラ(リュラ?)のことでした よさそうですね おそらくクラシックじゃないかなと思っている曲なのですが昭和の頃から曲名が分からず今でも時々思いだす曲です。 黒鍵の表記の仕方が間違っていたらすいません やわらかい音色の木管楽器がメインだと思います ミソララ♯シ〜 ミソララ♯シ〜 ファソ♯ラ♯シド〜 ファソ♯ラ♯シド〜 ソソッソッソッソ ドシラソファミレド ソソッソッソッソ以降は他の楽器群も加わり、いかにもオーケストラな音だったと思います 上の6行を2回繰り返す出だしでした よろしくお願いします すいません! 曲名質問スレがあるのですね。 そちらに行って質問します。 すいませんでした >>131 弦をはじく場所で音色が違うそうな 中央(ハープ)と端(ギターなど) >>134 バッハには、ブラ4より可愛く綺麗な曲がやまほどあります カンタータ全集聴きなさい すみません、弦楽四重奏といった方が正確なんですかね。 四重奏なんだから、バイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバスの4人じゃダメですか? それをやると低音が重すぎるサウンドになってしまう チェロ一本で十分バスの役目を果たせる 第2ヴァイオリンの機能と効果をみくびってはいけない 絵画史に作曲家をリンクさせて列挙する(比較する)とこんな感じですか? 初期ルネサンス→デュファイ 盛期ルネサンス→ジョスカン マニエリスム→ジェズアルド バロック→リュリ ロココ→クープラン 新古典主義→ハイドン ロマン主義→シューマン 写実主義→ブラームス(?) 印象派→フォーレ(かドビュッシー) 象徴主義→サティ ポスト印象派→ラヴェル 表現主義→シェーンベルク フォービズム→ストラヴィンスキー キュビズム→新ウィーン楽派 エコール・ド・パリ→フランス6人組 シュールレアリスム→? 抽象表現主義→ジョンケージ ポップアート→サイケロック ミニマルアート→ライヒ 写実主義はサティがいいんじゃないか? 「梨の形をした3つの小品」とか「乾燥した胎児」とか具体的な作品名だし ていうかルネサンス以前にも絵画の歴史は連綿と続いているのだが ラスコー洞窟の壁画とか、高松塚の壁画にも誰か挙げてよ 絵画と音楽 単純に一対一にするのは無理がある 写実主義的音楽ってなんだかピンとこない 古代ギリシャ、古代ローマ、初期キリスト、ロマネスクあたりって音楽自体が形成期で主要な音楽家がいないような。(絵画も有名画家が出てきたのゴシックやルネサンス以降だし) 強いてあげれば、 ゴシック→ペロタン くらいかなと。 開拓者レオナンから受け継いだものを後継者ペロタンが完成、洗練させたという認識でいいのかな…? スティーヴ・ライヒもレオナンじゃなくペロタンに何度も言及しているし チャイコフスキーの幻想序曲ロメオとジュリエットのオススメ演奏をカラヤン以外で探しています どなたかオススメ盤教えてください >>154 セルジュ・チェリビダッケ指揮ミュンヘン・フィル >>157 チェリの晩年はゆっくり指揮に拍車がかかったという話だけどロミジュリは大丈夫なのかな? 普段ロック系が好きなのですがクラシックに興味があります ロック好きなタイプにおすすめの作曲家や曲はありますか? Spotifyにあるやつだとありがたいです オススメのスレって無くなったの? あればそこに誘導するんだけど 過疎ってるんだからここで答えてやりゃいいじゃん ホント融通きかねえジジイだなあ >>159 バッハ好きって人をよく聞くよ Xのヨシキさんはショパンが好きだった気がする 私は昔のアンビエントテクノやレディオヘッドが好きな年寄りだけど クラシックだったらドビュッシーを好んで聴いています おすすめってわけじゃないけど クラシックを取り入れた他ジャンルの曲、ちょっと思いつくだけでいくつもあるよ ・ELP 展覧会の絵 (ムソグルスキー「展覧会の絵」が使われています) https://www.youtube.com/watch?v=4igIQ2TOASg ・Canon Rock - Jerry C cover by Laura Lace(パッヘルベル「カノン」が使われています) https://www.youtube.com/watch?v=XZgiNnGB8m4 ・2pac - Air On the G (G線上のアリア Dj Sixx Remix) (バッハ「G線上のアリア」が使われています) https://www.youtube.com/watch?v=KZNiC_TMVUw >>162 ありがとうごさいます! おすすめされたもの一通り聴いてみます! チェロリサイタルの最初でピアノと音合わせをするとき、ネジを締めるのではなく弦の下のほうを触って いました。これは何をしていたのでしょうか? >>164 微調整用のアジャスターをいじっている ペグだけだと微調整しにくいので奏者にもよるが高い音の弦に使用する人が多い 全ての弦に付けている奏者もいる 歌の延長としてピアノ曲をかいた作曲家がいる シューベルト、モーツァルト まったく意味のない書き込みをする人間がいる >166 聞き専初心者って新しいワードだな 聞き専のカテゴライズは精緻で専門的だからついていけないよ 聞き専中級者とか聞き専上級者とかがいるってことか 嫌な称号だなw 俺は聞き専エキスパートだ! それが聞き専の誇りなんだ! 聞き専の勲章なんだ! バカにするな! って感じ? >>166 ←この脈絡のない唐突な聞き専ポエム一体なんなの?誤爆? 彼女の肛門の匂いかぐよね? おれの彼女屁や糞してるくせに全くにおわないよ なぜだろ おれなんてシャワー浴びた15分5後にはくせえのに https://youtu.be/Q_mGWFBQ-qI https://youtu.be/qoVIcAUAi_Y このゲームの曲なんですけど、 自分でピアノで弾いてみたいんですけど、 楽譜がないとわからないので、 誰かわかる人、両手の演奏の音階を書いてくれる人いますか? ここで両手の音階を説明するのは、難しいですか? 自分では映像だけだと、鍵盤の手の位置で想像で音を予想するしかないので、合っているかわかりません。 そんな手間のかかることをわざわざしてくれる人がいると思いますか? >>177 まずは曲名をグーグルやyoutubeで検索して楽譜がないか探す 次に英語の曲名で検索して探す 曲名+楽譜、曲名+ピアノなどの複数キーワードを入れると探しやすい このくらいの努力はしましょう 採譜 耳コピ 依頼 こんな感じで検索すると 採譜してくれるところが見つかるよ >>179 ゲームのマイナーな曲で、 ちゃんとした(はっきりした)タイトルがないし、 ゲームの中の他の曲の楽譜はあったんですけど、 YouTubeでもこれしか見当たらなかったし、弾いている人も少ないと思う。 ピアノを弾いている人も楽譜がなく、ある程度弾ける人が自分のオリジナルでアレンジで弾いているんだと思う。 >>182 ゲームのことはよく分からないけど、これはクラシックなの? ゲーム音楽板で聞いた方が詳しい人や思い入れのある人が力になってくれるかも? ワーグナーのパルシファルって連呼してる人って何なのですか? 10年前にはもう居たと記憶してますが。 何をモチベーションに書き込み続けているのでしょう? >>184 聞き専がバカにされすぎて悔しくて精神崩壊してコピペマシーンと化したもの 本人にとっては何か意味がある(恐らく馬鹿にされたきっかけとなった)ワードなのでいつまでも固執してる その聞き専にとってはそこで時間が止まっているわけ モチベーションというより脳死状態で反射で書き込みしてるんだよ それがキチガイ聞き専の日常ルーティーンになってるだけでそこにはもうヒトとしての意志なんてない 要は「目くそ」が「鼻くそ」にバカにされてキレたという事かwwww いやどっちも1円にもならんぞ?目くそ鼻くそじゃね? まだ数曲聞いた程度なんですが ベートーベンのピアノソナタNo.14やカプースチンのピアノ協奏曲No.2で 第三楽章になった途端はっちゃけるのって何か理由とかブーム・お約束的なのがあったりするんでしょうか? もし理由があるなら(私自身はピアノ基礎程度の知識しかないので)丁寧めに教えて下さい なんでクラリネットのBb管とA管の持ち替えがそこそこ頻繁にあるの? 半音しか変わらないから音域の問題ではなさそうだけど >>195 クラリネット吹きに聞くと「求める音色応じて使い分ける」とか言うけど、 曲によって指使いがラクな方を使ってるだけ。 B管は♭系の曲の指使いが楽、A管は♯系の曲の指使いが楽。 奏者が決めてるんじゃなくて、作曲家の指定です。スコアにもクラのパート譜にも muta in A などと表記があります。もちろんその理由は運指が楽だから。運指が楽でないとレガートや トリルがうまくいかないことが増えます。 誰か>>194 に答えてあげて 自分には ソナタは三楽章で出来ているなら急−緩−急 というテンポになるお約束があるとしか 答えられない >>194 「はっちゃける」というのが具体的に何かがかなり主観的になるのが答えづらくさせていると思う。 自分はカプースチンは聴いたこと無いから分からないけど、テンポに関してはBeethovenの14番は古典的な急−緩−急のスタイルを意図的に崩した特殊な作品なので、「ブーム・お約束」では無いのは確か。 TVで先端のラッパ部分が黒いチューバを見ました。これはどういう意味があるのでしょうか? >>201 素材が真鍮ではなくカーボンになっている。楽器が軽くなる。 おお、ありがとうございます。やっぱりあんなにでかいと重いんですね >>197 横からだけど もし指定通りに持ち替えてなかった場合、耳の肥えた人には音で分かるものですか? 有吉クイズという番組の最新話の工場のシーンで流れていた曲名が思い出せなくてずっともやもやしているのですが、クラリネット?かなにかが、チャチャチャチャチャ,チャーチャッちゃら..ってなんて曲でしょうか。 行進曲でしたか! >>206 さま >>207 さま ご親切に回答下さって大変有難うございます!お陰様でもやもやが晴れました。守備範囲がお広い!しっかり覚えておきます…! てれてれてれてん てれててん てれててん てれてれてれてん てれててん てれててん こんな感じで始まり曲の曲名教えてください かなり有名な曲だとは思います ベートーベンとモーツァルトってどちらの方が功績が大きいでしょうか >>211 推し量れるものでもないから「どっちもすごい」って言った方が妥当だと思う。 ただまぁ少なくともベートーヴェンがいなかったら、その後の音楽の潮流はモーツァルトっぽい感じの作品で溢れてたかと。(シューベルトの交響曲第5番、シュポーアの交響曲など) そういう意味ではベートーヴェンの諸作品が転機となってシューマンやメンデルスゾーンみたいな初期ロマン派の作風ができていったとも考えることができる。 いずれにしても、こういう歴史的な功績は推し量れるものではないと思います。 >>211 オペラ:モーツァルト 交響曲:ベートーヴェン 器楽曲:互角 パトロンの注文をさらに高度な芸術として昇華させた:モーツァルト 演奏会と楽譜で稼ぐ商業に貶めた:ベートーベン ガーシュウィンのピアノ協奏曲やマーラーの交響曲第5番第3楽章で使われている打楽器(細長い板が2つくっついていて、シンバルのように打って音を出すおそらく木製の楽器)は何という名称ですか? >>217 「むち(鞭)」と呼ばれている たぶん音が鞭打った時のそれに似ているからだと思うが形が鞭ではないのでややこしい 英語ではslapstickなのでそのまま「スラップスティック」と呼ばれることもある >>218 ありがとうございます。 木琴について: Wikipediaでは、 >木琴という語は、もともと清楽の楽器名として用いられた。シロフォンは広義では木琴類すべてを含むが、オーケストラではシロフォンとマリンバは一般に別の楽器として扱われる。 とありますが、管弦楽で使われるのはシロフォンですよね?マリンバは室内楽が主?マリンバ協奏曲もあるようですがね。 それと、テレビでやっていた指揮者なしのベートーヴェン第9で、 第一ヴァイオリン 6 第二ヴァイオリン 6 ヴィオラ 4 チェロ 4 コントラバス 3 でしたが、最低限これくらいで管弦楽曲は演奏できるのですね。弦5部をすべてソリストにしてみたらどうなるんだろう? 辻井伸行さんが演奏中にピアノの弦を切ってしまう場面があって、その後も別の曲を演奏していたのですが 弦一本くらい切れても変な音が出ちゃう心配とかはなかったのですか? ピアノは1つの音に対して3本の弦で音をだすようにしている。1本切れると音が弱くなるが、音が出なくなったり、変わったりするわけじゃない。 クラシック音楽館でやってた辻井さんの演奏かな 素人の自分でもどのキーの弦が切れたか分かる程度には音が弱くなってたと思う 新国などでワーグナーとかを上演するとき、16型では到底入り切らないと思いますが、実際編成の規模はどのくらい何でしょうか? >>224 wikipediaの記載によれば、新国立劇場では 「最大120人(4管編成)の奏者が入るオーケストラピットは常設であり、 公演内容に応じて深さの調整が可能である」 とのこと。 金管楽器を演奏する女性奏者は口紅を塗ってるんですか? 普段は塗らなくても、人前に出るときは化粧するだろうし 口紅だけ塗らないとアンバランスになりそう。 >>225 上野文化でワーグナーやるときは刈り込むんでしょうか コントラバス3本とか クラシックの世界で「後追い」という言葉を使うことはありますか? 例えば「私はベートーヴェンを後追いで聴いてる」とか >>228 東京文化会館のピット構造については下記サイト(blog、バックステージツアー体験記)が参考になるかも。 https://akira-nonaka.blog.ss-blog.jp/2016-11-23 要点と思われる箇所をそのまま抜粋してみると・・・ 「結構深い。団員70名くらい入るそうだ。」 「ステージ直下のところのエリアが納屋みたいになっていて、そこに椅子やプルト譜面だが格納されている。」 「ワーグナーのような大編成になると、さすがにこのピットエリアだけでは足りないので、この納屋の部分の扉を全部取っ払って、この納屋エリアにも団員を配置するそうだ。なにせ、納屋に人員を入れ込むため、音が籠ってしまう。その際は、なるべく打楽器など、音色が籠っても大きな影響がないような楽器を優先に、この納屋スペースに入ってもらうのだそうだ。」 「このピットの床は可動式になっていて、高さを調節できるようになっている。」 これ以上の詳しい話、特に楽器の止むを得ない刈り込みについては 当スレ住人でも知っている人がいるかどうかわからんから専門家をつかまえて質問すべし。 >>229 使わないし使えない 「後追いで聴く」というのはつまりその音楽家が活躍した時期に あるいは楽曲が発表されたと同時にリアルタイムで接していなかったということだから 「私はベートーヴェンを後追いで聴いてる」というのは ベートーヴェンと同時代同地域に生きていたけどその当時は聴かなかった人にしか使えない表現ということになるから 化け物か何かじゃないと無理w 「ベートーヴェンは最近までちゃんと聴いたことがなかった(から今になって聴いてる)」とかそんな感じで普通に言えばいいだけ まあ今活躍中の演奏家とかならかろうじて使えるかもしれないがこれも普通は使わないし使わないほうがいい 要は同時代性が重要な領域でのみ有効な言葉なのでクラシック音楽の世界ではあまり意味が無いということ >>229 「後追いで~する」って、「先に~している誰かを後追いする」という意味で使うものでしょ。 たとえば友人が先にしていることを後追いでするという意味なら何の問題も無いのでは。 でも普通は誰の後追いかを書くよね。 >>229 作曲家だとすると推し()は大体鬼籍に入っているので何か違うかなと 演奏家にしても最近聴きはじめて…って言えばいいし無理して使わんでもと思う 後追いって聞くと違う方思い浮かんじゃうのだ モーツァルトピアノソナタ新番号が認識できないためK番号だけで行く事に >>237 Piano Sonata No.9(8) in D major,K.311(K.284c) I.Allegro con spirito こんな感じでやっていますが混乱してあ゛あ゛あ゛ってなるので 古い物はそのままさわらないでおこうかと 質問じゃなかった、すみません(白目) KVはいくらなんでももうちょっと整理して欲しいと自分もいつも思ってる ()で別の番号とかほんといい加減にして欲しい。 チェロを両手で左右からハープみたいにピチカートする奏法をTVで見ました。これには名前とかあるのですか? ピアノ三重奏曲(ピアノ、ヴァイオリン、チェロ)があるってことは、ヴァイオリン、チェロの間にヴィオラがないとカヴァーできない音域はないということでいいですか? そうだけど、単に音域だけでなく和音をいくつ重ねたいかの問題でもある 複雑な和音を弦楽器だけでやるには三挺より四挺が有利 おれ的メモ(メモなのでメモでしかない) チェロでバイオリンもカバーできる 弦楽5重奏はヴァイオリン2、ヴィオラ2、チェロ1の編成の方が主流 わざとヴァイオリン2、ヴィオラ1、チェロ2にして、必要なときにチェロに2ndヴィオラ役をたまにやらせる作曲家もいるかもしれない チェロでヴァイオリンもカバーできるなら チェロだけで弦楽四重奏や五重奏もできるってこと? 全く不可能なわけではないけど技術的に困難になるし 同じ音出しても音色が大きく変わるから全体の音が全然違ったものになる 何か意図や狙いがあってやるのでもなければあまり意味のない行為 ロックバンドでギター無しでベース二人で片方がギターパートを演奏するようなものと思えば想像しやすいんじゃね 不可能じゃないけどそんなバンド普通いないでしょ(いたとしてもそれは特殊) 餅は餅屋にまかせて色分けした方がカラフルで音のまとまりも自然になるから普通はそんなことしないということ 音色、音量、演奏速度に無理が出る 座って演奏できるので長時間でも疲れないのは利点 最初からチェロだけってのと弦楽四重奏の他パートをチェロで代用っていうんじゃ意味が違う チェロアンサンブルでやるならそれ用に無理のない編曲にする 音色が全然違うのに「カバーできる」と言い切られるのはなんかモヤモヤする 244のメモに突っ込んでもしょうがないけどw >>244 「弦楽5重奏」というのは、なぜ弦楽四重奏+コントラバスじゃないんでしょうね? NHKクラシック倶楽部でコントラバス4人の「ザ・ベース・ギャング」とかいうのが出てたけどコントラバスが主役になるのは室内楽でもめったにないのでしょうね。 >>251 そういう編成もあるが、バランスが悪くなる (バスが目立ちすぎる) そもそも古典派以降の室内楽は何かの楽器が主役になるというモノでは無いのでは。 >>252 なら弦楽六重奏+コントラバスというのはありますか?あるいはコントラバス以外の楽器で低音を支えるとか。 その編成の曲は知らないけど、ベートーヴェンの七重奏やシューベルトの八重奏はコントラバスがあるし、弦楽オケではコントラバスが入る。 本来チェロがバスの役目で、数名程度なら十分役目を果たすが、上声部が分厚くなれば低音をコントラバスで増強する必要が出てくる。 コントラバスとはバスを増強する役目の楽器。 単純な質問です。 クラシックが最高の音楽で、それを超えるものがないから クラシック(大昔の音楽)が最高なんでしょうか? 現代では新しく作曲しても商業化にのれないので、 バッハとかモーツアルトやってるんでしょうか? > 単純な質問です。 単純なら質問を一つにしましょう > クラシックが最高の音楽で、それを超えるものがないから > クラシック(大昔の音楽)が最高なんでしょうか? こういう文はトートロジー(同義反復)なので意味がありません 「クラシックが最高なのは最高だからだ」 「その食べ物がおいしいのはおいしいからだ」 これじゃ評価の理由説明になってないでしょう? なお西洋クラシック音楽は「この世の音楽で(恐らく)最もアカデミックに体系化され整備された音楽である」とは言えると思います だから世界中で広く教育に利用されています ただしそのことは文化的優劣とはまた別の話なので クラシックを「最高の音楽」と評するかは各自の価値観等によって異なるでしょう > 現代では新しく作曲しても商業化にのれないので、 > バッハとかモーツアルトやってるんでしょうか? まず「新しく作曲された曲」と「現代曲」では全く意味が違います 「現代曲」の中で特に無調に寄った曲はあまり商業的人気は無いと言えます しかし「新しく作曲された曲」で人気曲は無いわけではありません ただまあバッハとかモーツアルトなどの評価の定まった歴史的古典の演奏に高い需要があるのは確かです シューベルトはモラヴィア移民の子だった モラヴィアの音楽ってどんなのか知らないが、受け継いでいるところはあるのでしょうか (モラヴィアは今のチョコの東半分の地域) 運命のアタッカでフルトヴェングラーみたいに思いっ切りタメを作る指揮者って他にいますか? リストのメフィストワルツと似た方向性のピアノ曲があれば教えて下さい 自分の場合はキンキンに冷えた部屋でこれかけるとデスクワークが捗るので エンドレスだったんだけど別の曲も聴いてみたくて でもあんまりピンと来るのがなくて、それにあんまりよく知らないし >>261 もう少し具体的に書いた方がレスもらえるかも? メフィストワルツのどの部分が特に好きとか 聴いてみたけどピンと来なかった曲はどんなのかとか >>262 レス下さってたのに気付かなくて遅レスすんません 知識の無い聞き専のド素人なので感覚的な言葉になることをお許しください。 ※気に入ったところ スピード感があるところ 旋律が綺麗なのに部分的に攻撃的というか尖っててメロコアっぽい 箸休め的なパートもいい ※求めてないピアノ曲 ・喫茶店のBGMみたいな軽くて印象に残らない曲 ・ショパンの一部の曲みたいに有名すぎたり情緒ありすぎる曲 ・ドビュッシーとかサティ等のフランス系 ・バッハのピアノは無機質すぎて図形がいっぱい並んでるみたいでちょっと ・現代音楽みたいなサビ不明で無秩序っぽいピアノ曲 >>263 ロッシーニの「音楽の夜会」はどうだろう。 リストがピアノ編曲してるので、印象は近いと思う。 >>263 とっくに聴いたことあるだろうけどリストのピアノ協奏曲第1番 先日リヒテルの命日に聴いて改めて良いなと思った リヒテルはメフィストワルツNO.2の録音も残してるし Glinkaっていう旧ソ連映画にリスト役で出演したこともあって 自分的にはリスト好きの人にはリヒテルの演奏(リストに限らず)オススメ J.S.Bachのクラヴィーア練習曲は4部ありますが、そのうちの第3部のピアノ演奏によるcdをご存知ないでしょうか。 オルガン演奏はたくさん見つかるのですが、ピアノ演奏が見つかりません。 探し方が甘いのかもしれませんが、ご存知であれば紹介してください。 第3部はオルガンメインの曲集だからピアノでは弾かない ただ4つのデュエットはピアノで弾くこともあるし演奏CDもある >>267 ありがとうございます。そういうことなのですね。 演奏会のドレスで、胸繰りが鳩尾ぐらいまであったのですが、ブラの継ぎ目が見えないのですよね。 そういうときのブラってどうなってるのでしょう? テーピングで下のほう持ち上げてんじゃないの? 岡本夏生はそうするって言ってた 40年位前の録音で金管のみ10人位の編成という条件で探したら フィリップ・ジョーンズ・ブラス・アンサンブルに行き着きましたが 同時期に同じような編成で活動していたグループって他にありますか? ラジオで聴いてて演奏者のところだけ聴き逃してしまいまして フレデリック・フェネル イーストマン・ウインド・アンサンブル >>274 ロンドン・ブラスじゃねーの? イーストマンは吹奏楽変遷 フィリップ・ジョーンズいいね、MODERN BRASS 愛聴盤 >>274 もうやったかもしれないけど ラジオのホームページには、過去のプレイリストを載せているところもあるので 時刻を覚えているなら調べられるかも FM/AM局に電話やメールで問い合わせる人もいるらしい どこまで許されるのか、局の負担にならないか分からないので、積極的にはお勧めしない >>274 ですレスありがとうございます ラジオで聴いたのはまだネットにプレイリストが出るようになる前でした 一時期探すのを諦めてて最近また探し始めました そのラジオで金管奏者のみのグループという言い方をしていたので 多分フレデリック・フェネルは違うかと思います ロンドン・ブラスはフィリップ・ジョーンズの後継に当たるんですね 自分の聴いた音源の録音年がハッキリせずどっちか微妙なので こちらも候補に入れて色々聴いてみます 最近クラシックを聴きたくなったのでつべで探していますが、初心者にオススメのオケはありますでしょうか? または皆様のお気に入りのオケがあれば教えていただけませんか? ちなみにN響は可もなく不可もなく、優等生という感じで面白くありませんでした オケを教えてくれというほど経験値の少ない初心者が どうしてオケの特徴や良し悪しを判断できるんだ? 「可もなく不可もなく、優等生」なんて楽曲も含めて多くの比較対象を知っていて初めて言えることだろ 如何にもソフトだけ沢山持ってる聞き専爺さんが頭に描いた初心者像って感じだよなw まあスレ存続の為に自演質問してるんだろうから察してやれよw バイオリンの弓の毛が切れる音楽というのがありそうな気がしてきました。 チャーリダーシュ聞いてそんなことを思ったのですが、さっきパッツィーニの妖精の踊りを 視聴してこっちのがもっとすごく切れそうと。そんな演奏を教えてくださいませ。 最近クラシック界隈って盛り上がってないきがしますが 10年、20年前よりメディアなどで横目にクラシック見かけて結構盛り上がってた気がしましたが なんでだろう プロコフィエフ「ピアノ協奏曲第3番」、ストラヴィンスキー「春の祭典」、シマノフスキ「交響曲第4番」が好きすぎて、そればかり聴いてるニワカクラシック好きの40歳ですが、他に良い曲がないかと同じ年代の作曲家の作品をざっと聴きましたが、あまりピンときませんでした。近代的な響きの曲で、私が好きになりそうな作品はありますでしょうか?クラシックに詳しい皆さんに、是非助言をいただけたらと思い質問しました。よろしくお願いします。 >>291 「それはもう聴きました」って言われるのイヤだから、その「ざっと聴いた」曲を全て書いてくれ >>292 言葉足らずですいません。 本当に初心者なので、教えていただいた曲を 「聴いたことがある」とはならないと思います。 先に書いた三曲も、たまたま聴いて好きになった だけなので。ちなみにプロコフィエフの他のピアノ協奏曲はあまりすきではありませんでした。 69記念スレにふさわしい品格ある書き込みをお願いします 質問も回答も すみません途中送信しました 普段はあまり聴かない者です 小6の子供がピアノをやっており先日学校の企画でオーケストラを聴いて感動していたこともあり 10月のパリ管弦楽団のコンサートの記事を見て 子供を連れて聴きに行きたくなったのですが(チケ代は気になりません) このレベルの人間だと豚に真珠で行く意味無しでしょうか? >>296 行く意味がないとまでは思わないけど、6年生を連れていくならもうちょっと親しみやすいプログラムの時に行けばいいんじゃないかとは思う 自分だったらドビュッシーの海をやるなら小学生は連れていかないから >>296 まず子供に行ってみたいかどうかきいてみなよ そういうのは押し付けるもんじゃないし逆に本人が興味あるならどんどん後押ししてあげればいい 自主的に興味を持って欲しいと思うならあなたかあるいは先生がその音楽の魅力を語ってあげればいい 豚に真珠かどうかは本人次第 知的好奇心の有無は人それぞれだから ただ子供ってのは意外と本物を敏感に見分けるものだから 最初からガツンと本物に接した方がいい場合も多い ちなみにドビュッシー海は自分も丁度小学生の時に初めて聴いて大感激した曲 だから本当に人それぞれだね 大人の浅知恵で子供ならこれがわかりやすいとかそういうのもあんまり考えなくていいと思うよ まあ全編無調の曲とかだったらちょっと厳しいかもしれないけど他にラベルとストラヴィンスキーでしょ だったら考えなくていいよ >>297-298 どうもありがとうございました 子供と話してみたところ興味がないわけではないけど ボレロ以外知らない曲なので寝てしまったらどうしようと言っており 悩ましいところです ボレロもずっと同じメロディーが15分続くから飽きるといえば飽きる うまく演奏する能力と楽譜を見ないで長く演奏する能力は別のような気がする 譜面がないと10秒くらいしか続かない モーツァルトは昨日聞いた演奏を譜面に再現できた 脳のどんな部位の能力によるのだろう ちょこっと聴いただけの曲を再現する能力って凄いよな 昨日初めて聴いた曲なんて主題すらまともに思い出せんわ 才能もあるけど年齢的な物もあるだろう。30も過ぎた頃にはさすがに無理だっただろうな 失礼します! 質問させてください!(^o^)丿 以前テレビ(NHKかな?)で、指揮者の方だと思いますが、『ベートーヴェンの音楽は… ♪「ドーレ、ドレドレ、ドレミファソ」みたいに、音楽学生でも恥ずかしくて書かないような 単純な音形を何度も強引にしくこく繰り返す…』みたいな話をしてた記憶がありますが どの曲の事かお分かりになる方いますか? >>306 第九だって、レラー・ファレー をしつこくモチーフとして繰り返すって言ってた。 人気者には比例してアンチも多い さして注目も去れない人はアンチも少ないか、いない。 極めて単純な話だと思う 演奏、歌うは聴いてくれる人がいたほうがよい だれもいない場合、どうしているのでしょう そのうち聴き役AIロボが売れるようになるのかも 初心者以前の質問ですみません 交響曲第7番や7重奏と書いてあった場合 一般的にナナと読みますか?シチと読みますか? >>313 前者はナナで後者はシチが一般的かと思う >>311 習いに行って発表会に出たり 地域の演奏サークルみたいなのに参加したり ストリートで演奏したり ネット使えばオンラインでレッスン受けたりセッションすることも可能 一方的に聴かせたいなら演奏をアップロードするなり生配信するなりすればいい いくらでもやりようはある >>317 プロコフィエフ:悪魔的暗示 スクリャービン:黒ミサ だいぶ前にスズキのSX4のCMで女性指揮者出てたね新世界振ってた 悲しい気持ちになったときに聴きたい曲教えてください シャイトの「なにゆえ憂いたるや我が心」 オルガン曲なので音量最小にして聴きながら寝る >>320 松尾葉子ってどうした? 桐朋で教えてるのかな? モーツァルトのピアノ協奏曲20番のブラームスカデンツァ弾いてるCDってありますか? また、ベートーヴェン以外でおすすめがあったら教えてほしいです この曲はここをこう弾くと全小節にわたって説明し だれでも名演奏できる解説書はないのでしょうか 名演奏家が楽譜に書き込んだメモを数十人分集めるなどで 全小節にわたって説明が書いてあったくらいでだれでも名演奏できるわけないだろw >>326 昔、NHKでやっていた趣味百科、スーパーピアノレッスン、さらに古くはピアノのおけいこ、バイオリンのおけいこ、フルートとともに などの番組のテキストが手に入るようなら、楽譜に先生の赤ペンが入っているので演奏にも鑑賞にもすごく役に立つ。 講師陣も故人を含めすごい人たちが担当しているし、生徒の中にも当時は中高生で現在はプロで活躍している人がたくさんいる。 うちにあるのは第九をうたおう(1991・井上道義)、ベートーベンを弾く(1994・オピッツ)、ピアノで名曲を(1994・ゴルノスターエヴァ)、 ピアノ連弾の楽しみ(1995・タール&グロートホイゼン)、シューベルトを歌う(1997・フィッシャーディースカウ)、シフと挑むベートーベンの 協奏曲(2008・シフ)。 >>326 >>この曲はここをこう弾くと全小節にわたって説明し、だれでも名演奏できる その名演奏は、誰が弾いてもほとんど同じ音の羅列になるんだよね 「こう弾く」の「こう」ってたとえばどういう説明になる? 誰が読んでも同じ弾き方になる説明の例が欲しいな それってシーケンサー、DAWの類(の高精度なやつ)だね 音色や演奏の完全な数値化 人間が弾く必要がなくなっちゃう >>332 >>333 そういうのがあればいいなあということなので何かアイデアがあるわけでありません 教師に指導されるとき言われることや楽譜の書き込みか、それ用言語、記号を作るか 最後は人間の演奏になり毎回少し揺らぎがあるのでシーケンサーとはちょっと違うのかなあ でも将来的には将棋囲碁みたいにAI演奏で感動させられる時代は来そう AIは明文化できない感覚的なことに異常に強い 名演奏家のメモを数十人分って ツギハギ感満載の演奏になるか、最大公約数的な無難な演奏になるか どちらかのような気がするけど >>334 >>AIは明文化できない感覚的なことに異常に強い 少し興味があるので、異常に強い例をなにか、URLでも結構です スーパーの客の挙動を学習させたら、犯罪を起こす前の挙動を人間の数倍も見事に予想するように。 すみません、ここで聞いて良いのか解らないんですが今テレビで てーてーてー、てれってれってれー て感じの流れてたんですけどタイトル解りませんか? >>340 おお、まさにこれです! ちょこちょこ耳にするしかっこいいなーと思いながらも辿り着けなかったので助かりました ありがとうございます! "音楽の土台"という言葉をしばしば目にします 皿や彫刻、活花などを飾るのに "台" を使いますが "台" は皿の一部ではなく、彫刻の一部でもなく、活花の一部でもありません "土台" というものの役割、イメージは、上に載るものの下にあって、固く安定して動かない揺らがないものです よって”音楽の土台" は音楽ではないことになります(しばしば柔らかく不安定で動き回りゆらゆらする) ちなみにネットをさまよったところ リトミックで、音楽の土台を作る ソルフェージュで、音楽の土台を作る トロンボーンは、人の肉声に一番近いといわれ、音楽の土台を固める大事な役割を担う コントラバス、ベースは音楽の土台になる リズムこそが、音楽の土台である その土台となる「音階」,「調」 第4章 音楽の土台を支えるピッチ感覚 我々セコバイ弾きはオーケストラの土台を自負し、 ヴィオラは、ヴァイオリンに次いで重要な楽器であり、合奏では全体の土台としての低音楽器の役割と、旋律を歌う役割 チェロ→土台 ビオラ→柱 セカンドバイオリン→壁 ファーストバイオリン→屋根 チェロ→御椀 ビオラ→味噌 セカンドバイオリン→だし汁 ファーストバイオリン→具 他、我は土台なりという主張がたくさん有るのですが どなたか、ピッコロこそが音楽の土台であるというお話をご存じないでしょうか? クラシックではよくベートーベン、モーツァルト、バッハなど100年以上前の方の曲が使われることが多いですが、やはり未だに彼らを超える作曲家はいないんでしょうか。 ベートーヴェンを超える作曲家はいないと断言できる。 なんで正月の音楽って春の海ばっかなんですかね。 ヴィヴァルディ春とかヴァイオリンソナタ春とか春の歌とか春の声とか交響曲春とかいくらでもあるのに ソナタ春と交響曲春は知らんけど、ヨーロッパと日本じゃ同じ季節でも光景が全く違うだろ。そりゃあ日本の風景をイメージ曲が選ばれる。 >>350 イオン系のスーパーでは延々とヴィヴァルディの春が流れてたよ 和楽器による「春の海」以外の曲もよく流れているよ 曲名は知らんけど日本の作曲家による「春の海」と同系統の音楽って感じのヤツ 春の海ってすごい名曲だと思うけどなあ 宮城氏の自演はもちろん素晴らしいし、ルネシュメーとの合奏なんかもやってて面白い 春の曲だとミヨーのPrintempsも好き なんと! イオン凄いな。 モーツァルトが交響曲40番に「日本のお正月」とか副題付けてくれてたら正月の定番曲になってたろうなと。 40番とお正月って何か逆コースだな 39番のほうがまだ合っている クラシックの人気が落ちているのは、ベートーヴェンやモーツァルトが新曲を出さないかららしい 聞けるところが分からないのでここでお聞きします もし相応しいところありましたら誘導願います とあるオーケストラのCDを聞いていたら途中に救急車のサイレンが入っていました ホールの中にまでサイレンの音が届くことはよくあるんでしょうか? ちなみに場所は東京文化会館大ホールらしいです 昔音大で、ビゼーが急に亡くなったのは自身が作曲したカルメンが傑作過ぎてそれを受け止め切れる器がビゼーに備わっていなかった、つまりカルメンによって死んでしまった、的な考察をしている映像を授業で見せられた記憶があるのですが詳細を知っている方いらっしゃいますか………? >>362 どのCDかはっきり書いた方が回答付くと思うよ >>365 >>363 ですが当時「音楽によって死んでしまった」的な考察を見てとても興味深かったですね 実際音楽の力を使って殺人を試みようとする輩もいますし……… やっぱり詳細知ってる人はいないかな………? 全集がほしいんだけどオススメ教えてケロ モーツァルト、ショパン、ブラームス、あたり ピアノのキャスターの下にお皿みたいなの敷かなくなったみたいですね。いつ頃からなのでしょう? いい加減モーツァルトやベートーベンは新曲を作ったらどうなんだ。いつも同じ曲だぞ。 >>369 AI「もうちょっと待ってて!ボタン一つでポンポン作れるから!」 仮にモツやベトが生き返って新曲作っても聞く人多くないと思うよ 結局同じ曲ばかり持て囃されるから ChatGPTに「ベートーヴェンのあまり知られていないおすすめの曲はありますか?」って訊いたら以下の返事が来た はい、ベートーヴェンのあまり知られていないおすすめの曲は以下のものがあります: Piano Sonata No. 21 in C Major, Op. 53 "Waldstein" Violin Sonata No. 10 in G Major, Op. 96 Symphony No. 2 in D major, Op. 36 Piano Concerto No. 2 in B-Flat Major, Op. 19 String Quartet No. 11 in F minor, Op. 95 "Serioso" Piano Sonata No. 17 in D minor, Op. 31, No. 2 "The Tempest" これらの曲はベートーヴェンの作品の中であまり知られていないものですが、高い音楽性と独自の魅力があります。 初心者が新しい曲を聴き始めるのにまあまあ使えるのかも と思ったが、マーラーで訊いたら答えがカスだった はい、マーラーのあまり知られていないおすすめの曲は以下のものがあります: Symphony No. 1 in D Major "Titan" Symphony No. 3 in D minor "Rhenish" Symphony No. 5 in C-sharp minor Piano Concerto No. 2 in C minor String Quartet No. 3 in D major Requiem in D minor これらの曲はマーラーの作品の中であまり知られていないものですが、高い音楽性と独自の魅力があります。 >>370 落合陽一「シンギュラリティは、もう目前やで」 >>373 音楽好きでない人も範囲に入れているのなら、 ベートーベンと比べたら、マーラーのどの曲(名)も良くは知られていないのは事実であろう そういう意味でとらえるなら厳選された6曲と言ってよかろう 異論は認める。 ヴィヴァルディなら四季を除いたものから、良い曲を選んでくれるのではなかろうか >>376 確かにそうだな マーラーのライン、ピアノ協奏曲、弦楽四重奏曲、レクイエムは聴いたことなかったから聴いてみるよ >>377 知らなかった レクイエムは大地の歌風なのかな ハイドンの交響曲って104番以外にどれがおすすめでしょうか? ハイドンの交響曲には、104番以外にも多くの素晴らしい作品があります。 ここでいくつかのおすすめを紹介します: Symphony No. 45 "Farewell" (ハイドン45番「さらば」) Symphony No. 92 "Oxford" (ハイドン92番「オックスフォード」) Symphony No. 94 "Surprise" (ハイドン94番「驚き」) Symphony No. 101 "The Clock" (ハイドン101番「時計」) Symphony No. 103 "Drumroll" (ハイドン103番「ドラムロール」) これらの作品は、ハイドンの繊細な編曲と鮮やかなメロディーが特徴です。 どの作品も素晴らしい演奏をすることができますので、ぜひ聴いてみてください! >>381 これChatGPTの結果ですかね? でも一応聞いてみます。ありがとうございます >>381 103番って昔は「太鼓連打」って邦題だったけど変わったんだね 「さらば」は「告別」だったし、「驚き」は「驚愕」だった。 小学生にでも分かるタイトルを心掛けてるって事なんだろうか >>383 Farewell、Surprise、Drumrollを単純に和訳したらこうなっただけだと思う そもそもハイドンの副題は後世の人間がテキトーにつけたものが多いから仕方ないw >>384 ていうか、一度定着したら変えない物でしょ。そこが不思議。 ベートーベンの田園もいつかは幼稚園児でも分かる「田んぼ」とか「いなか」になるのか・・ 「悲愴」→「悲しみ」 「月光」→「月の光」 「熱情」→「熱い思い」 「テンペスト」→「嵐」 「皇帝」→「一番えらい人」 >>386 AIが内部では英語で言語処理してて、それを日本語にして出力するときに直訳してるから変な邦題になってるってだけ クラシックの先輩方教えてください 交響曲におけるフーガというもの自分の耳で聴いて掴もうとしてるのですが モーツァルトの41番だと ttps://www.youtube.com/watch?v=dIkcoMhHcKg これの30秒~1分03秒までのとこがフーガで合ってますか? 大学卒業から数年ほどブランクあって久々にアマオケやりたいんだが、関西ならどこがオヌヌメ? ちなVn,Va希望 ベートーベンピアノソナタ第14番の第3楽章のような曲教えてほしいです 第1楽章を聴いてたら続きで耳に入ったのですが情熱的で好きです >>391 どれくらいピアノ曲を知ってるのか分からないけど・・ 同じベートーベンのピアノソナタ17番の第三楽章とか 短いけどショパンの「革命のエチュード」とか 同じくショパンの「幻想即興曲」とか 全部いわゆるベタな曲 >>392 >>391 です。 ありがとうございます。全部聴いてみました ベートーベンのピアノソナタ17番の第三楽章だけ耳にしたことがなかったです クラシックはまったく知りません 聴きたいモノがなくなってYouTubeをあれこれ見ていました ベートーベンはピアノも交響曲も耳触りがよく、 とっかかりにちょっと聴いてみようと思います 28年前くらい前だったか、ラジオで流れた管弦楽組曲第2番全曲がベスト演奏だったのですが、 誰の演奏かわかる人いませんか? ミュンヒンガーでもアーノンクールでもカラヤンでもないです >>398 直感で、サヴァール&ル・コンセール・デ・ナシオン(1990年録音) もしかしたらスレチかもしれませんが、教えて下さい。 音楽之友社から出版されている「作曲家別名曲解説ライブラリー」というシリーズのクラシック曲解説本があります。 このような解説を行っている、他の本をご存知ではないでしょうか。 特に、エリック・サティ、フランツ・リストの解説があると助かります。 ご存知でしたら、ご紹介お願いします。 ジャジャッジャッジャ!!(ドファソラ) ホルン?ソロの合いの手 ジャジャッジャッジャ!!(レソラシ) ホルン?ソロ 繰り返し 音感の素養が皆無なのでかなり曖昧ですが最近CMで使われてる曲です どなたかエスパーしてくれませんでしょうか 曲名が分からないのに頭の中でエンドレスリピートしていて困っています >>400 作曲家の生涯や伝記の類じゃなくて曲の解説メインの本ってことだよね? >>405 これでした! エスパーありがとうございます 聴いてみたらホルンなんて無かった… ピアノ用に製本された楽譜って、両手を使わないところでページが変わるようになってるのですか? 両手を使うところでページが変わる曲もあってそういうのには譜めくりがつくのですか? >>408 両手を使わないところでページが変わるというわけではない なるべく使いやすくは考えられているとは思うけど どういう場面を想定しているのかわからないけど 普段の練習でもレッスンの時でも手をとめてなるべく急いで譜めくりしてるよ iPadに楽譜を取り込んで足ふみのスイッチで譜めくりしている人もいる コピーをとって譜めくりが大変にならないように貼り合わせる場合もある 人前で弾くなら暗譜前提です >>408 歌曲伴奏では歌手によって移調があるので暗譜はまずしない。 短い曲ならコピーで広げられるようにしたりするけど、長い曲もあるので譜めくりが必要な事が多い。 つまり「ピアノ用に製本された楽譜」に限って考える必要自体無いと思う。 左利きの人でピアノやバイオリンのプロっていますか? 左利きの子供は矯正みたいな感じになって練習嫌いにならないかと気になって。。 >>412 ピアノやヴァイオリンの習得で左利きが不利ということはない むしろ有利なくらい ゴーシュ? チェロやコントラバスになると、低い線(太い線)を弱い右手で押さえるのは大変だろうと思う ハイポジションで指を二本重ねているのを見た記憶もある 弦を押さえるのは左手じゃないかい? 勘違いしやすいけど、弦を押さえる(フィンガリング)より 弓使い(ボーイング)の方が難しい なんだかんだ、多数派の右利きに向けて楽器は作られてるんでないかな 左利きの人の意見を聞かなきゃ分からんけど 鍵盤楽器も細かい動きを必要とする高音側が右手だしな 結局のところ両手を使わないと演奏できないからそれほど有利不利はないけど、楽器も右利きに扱いやすい作りなのは間違いない ラフマニノフのピアノ協奏曲について質問です。 2番は指が届かず、3番は高難易度と言いますが、 2番は指が届かない事を除くと難易度はそこまで高くないのでしょうか? 指サックみたいなものを付け指を長くしてピアノを弾くと 難曲度が下がらないのでしょうか ここで質問するのもいいけど、実際にピアノを弾く人の意見が聞きたいなら鍵盤楽器板の方がより具体的な回答が得られるかも? >>420 ピアノを弾くこと自体無理だと思う その状態だとパソコンのキーを叩くのも難しいよね 【「ピアノマン」と言う題?の長い連続投稿を覚えている方はいらっしゃいますでしょうか】 大昔(下手すると十年以上前かも知れない)、長編で 「大学の練習場で出会ったピアノを独学する友人、ちょっとかわりもので~卒業後長距離トラックの運転手になって、『なんか掛けっぱなしに出来る長い曲はないかときかれたのでワーグナーの楽劇を教えた。夜の高速をワーグナーを鳴り響かせながら走っていく大型トラックがいたらそれは彼だ』」 という感じの確か『ピアノマン』とか言う題名がついた話しが2ちゃんにあったはずなのです。 保存していたハードディスクがクラッシュしてしまったもので...もしどこかにあるようでしたら教えていただけますと誠にありがたく存じます。お心当たりのある方、よろしくお願いいたします >>424 ググったら見つかったけどこれ? 2ちゃんじゃなくてウェブの記事だな www.classicajapan.com/pianoman.html URL付きだと投稿できないから直リンクじゃなくて申し訳ない 途中レスすみません 小澤さんが2005年にNHK交響楽団と一緒に演奏したベートーヴェンの運命はCD化もしくは映像作品化されてないでしょうか? まずCD化や映像ソフト化は無いだろうね。 N響定期公演も一切CD化とか無いでしょ。それと同じ。 件の演奏がN響定期公演ならFMで放送されているだろうから 録音してたなら自分でCD化は出来る >>430 そうですか。残念です 代わりに小澤さんが指揮した運命でおすすめの盤教えてくださると嬉しいです >>431 そこは自分で探すべき。所詮、人は人だから you tubeで小沢の演奏を探して聴いて決めるのもいいし、アマゾン等で視聴するのもいい 個人的には小沢の運命は聴いた事ない。フルトヴェングラーのにハマった事はある 小澤 サイトウ・キネン・オーケストラで 5番(1)と7番(2)のカップリングが出ている 録音時期:2000年9月(1)、1993年9月(2) 録音場所:松本市、松本文化会館 録音方式:デジタル、セッション(1)、ライヴ(2) 全集のBOXで聴いたはずだが、特に印象は残っていない マーラーの交響曲5、6番のような壮大な交響曲って他の作曲者のものでありますか? >>412 題名のない音楽会で左利きの音楽家ってのやってた。 出演 松崎しげる、バイオリニスト、指揮者 見た見た! 特にバイオリンの人がすごかった。利き手ではない右でボウイングをたくさん練習・・・ 左手でやること考えたら気が遠くなる 音階に縛られている音楽の方がメジャーで、HIPHOPやケチャなどのように話し言葉がメインだったり無調音楽だったりがマイナーな理由はなんでしょうか? >>437 超適当だけどこんな感じじゃね? ・音階に縛られた音楽がメジャーなのは理論化されていて作曲や演奏がしやすいから、またそういう音楽を聴き慣れているから ・HIPHOPが(日本で)マイナーなのは英語を前提とした音楽だから ・ケチャがマイナーなのは辺境の民族音楽だから(そもそも聴く機会が少なすぎる) ・無調音楽がマイナーなのは聴き慣れていないから ・話し言葉がどうのというのはケチャとHIPHOPでマイナーな理由が違うので何とも言えない >>437 生まれたとき、お母さんや家族の話し言葉をもとに脳に音を解釈する配線ができる 話し言葉は口や喉の構造上音程が飛び飛びになり、これを脳は音階に 再構成するため >>437 デパートやスーパーやありとあらゆる店舗で店内BGMとして需要がある インスト曲として使いやすいので店舗だけでなくラジオやテレビ番組のBGMとして需要がある つまり日常生活の中で使われる場所や機会の多さが基準じゃないかな 需要の差 チャイコフスキーのバレエ音楽白鳥の湖作品20 全曲版(数曲抜けてても可)探してます 今所有は 1、ボニング指揮 2、ランチベリー指揮 他にはネット通販サイトみると 1、プレヴィン 2、小澤ボストン 3、デュトワ 4、サヴァリッシュ 5、ゲルギエフ)あまり好きではない) なんかがあるようですが オーソドックスで録音も良く初心者に聞きやすいのはどれがいいでしょうか >>441 そりゃプレヴィンよ 三大バレエの全曲セットも結構安価だし買って損はない ありがとうございます。プレヴィンの三代バレエ7枚組タワレコで2,627円でしたのでポチりました。小澤なんか白鳥だけでそれくらいしますね。 未完成と運命がカップリングされたCDが多いのはなぜですか 例えば運命だったら田園と、未完成はザ・グレイトと、それぞれカップリングしたら1枚のCDが同じ作曲者の曲で統一されていいと思うのですが >>444 LP時代の収録時間がちょうど良かったという説が有力という話なはず。 >>426 これですこれです、探していただきありがとうございました 先日は「ピアノマン」(クラシカジャパンのサイトにあった変わりもののピアノ独習者についてのエッセイ。かつての深夜番組「クロスオーバーイレブン」みたいな感じで音楽を挟んだ朗読にしたら面白そう)を探していただき本当にありがとうございました 調子に乗るなと怒られそうですがまた捜し物をしていて見つからなかったので... 管理者がなくなり閉鎖されたアマオケ情報ポータルサイト 「フロイデ FREUDE」の「団員募集ページ」のスクショをお持ちの方、あるいはそこにあった「オケの募集要項の項目」について覚えていらっしゃる方、教えていただけたら幸いです。お手数ですが、よろしくお願いいたします。 >>449 そのサイトのURLが分かるんならinternet archiveで検索すれば過去のページが見れる >>450 どこかのページにリンクが残っていないかと探したら見つかりましたのでそれをウエイバックマシーンで検索したらドンピシャでした。 ありがとうございます。見つかった上に勉強になりました ラ・カンパネラの4分辺りって、バッハのイギリス組曲第2番ブーレに似てませんか? むかしの演奏家で上手すぎて周りのやる気を削いでしまうって逸話のある人誰でしたっけ? 無伴奏ヴァイオリンパルティータとか無伴奏チェロ組曲とか、 なんで伴奏つけないの? 手抜きじゃないの? あっは いやまあ、だからこそわざわざ無伴奏と断り書きを入れてある 実際のところ、「無伴奏チェロは練習曲」であるという認識であった 「」内を検索してみたまえ 今もそういう意見、演奏であってもちっともおかしくはない 無伴奏って作曲しているうちにだんだん膨らんでくるのだろう 曲の内容自体はものすごく複雑難解 ご飯だけでもうまい、朗読みたいなもの モーツァルトのジュピターみたいな多重フーガで有名な曲教えてください ショスタコの交響曲2番って多重フーガでいいんだっけか? ウルトラ対位法のところ フーガじゃなくてもウルトラ対位法の曲あれば教えてほしいです あ、ウルトラ対位法ってショスタコーヴィチ2番固有のワードなんですね ラヴェルやドビュッシー(エラールやプレイエルで弾いた演奏)が好きだけど、ベートーヴェンの良さが分からない者です。。 ベートーヴェンの「月光」を現代ピアノで聴いても、どうも野暮ったく感じてしまいます。。 が、ある時、フォルテピアノでの演奏を聴いた際、「なんて軽やかでチャーミングで気品があるのだろう!」と思いました なんというか、、現代ピアノでは重々しすぎるように感じてしまいます フォルテピアノの方が別の曲と言っていいくらい洗練されたように聞こえました。 これは私のセンスがダメなのか良いのか、どうなんでしょうか。。?? ドビュッシーとサティとで、似た作風の曲があると感じました 両者は同じ派閥というか、同じ志向を持つ音楽仲間のグループ(サロンみたいな?)に 属していたのでしょうか そうですね サティとドビュッシー、ラヴェルの関係は面白いですよ バイオリン協奏曲でソロを弾けるバイオリニストって後ろの楽団のバイオリニストにプレッシャーを感じないのでしょうか? ピアノ協奏曲の場合は他にピアニストがいないのでいいでしょうが >>471 諏訪内さんがそのことで重圧があるとか発言しているのを見たことがある >>473 やっぱりそうですよね 明らかに大きな差があればいいですけど、有名な楽団となれば優秀な経歴の方もいるわけで、その方々の前でソロとなれば重圧ありますよね >>472 格とはおっしゃいますが、色んなバイオリニストがいるわけで、高嶋ちさ子とか やっぱりどこかに、こんちくしょうって思いがソリストにあるんじゃないでしょうかねえ。ソリスト側はそれらを音色で叩き潰す力量と胆力が必要な世界なんでしょうか。 へたをするとレッスンしてもらったひととか、レッスンしてあげたひととかいたりするんじゃ ソリストにプレッシャーかけるくらいなら自分がソリストになってみなさい、って思ってるさ。 まあオケのベテラン奏者だと、若手ソリストなんかより自分のほうが音楽を知ってるみたいな プライドはあるみたいだが。 ていうか、ソリストをより引き立てるのがオケの役割なわけで、それを忘れて逆にソリストに くだらん対抗意識をもつなんて、そもそも音楽家として問題ありだと思うね。 ソリストにプレッシャーかけるようなひとがいるんだ 初めて聞いた どうやってかけるのか興味深い ソリストがオケに対して「こんな奴のために弾くなんて…と思われない演奏をしなければ」という重圧を感じるのは仕事の一部だと思うけど 特にヴァイオリニスト限定だとしたら、無駄なプレッシャーをかけずプロとして気持ちよく弾いてもらう配慮をするのもコンマスのお仕事でしょう 腕の立つオケになると、指揮者なんぞより自分たちのほうがはるかに偉いと思ってるからな。 デビューしたての若造に気持ちよく弾かせるもんか、みたいな気持ちを実際に持っている かどうかはしらんが、ありそうな話だとは思う。 教えてください。 この動画の後半、本当に弾いているんでしょうか? https://www.youtube.com/v/YEnRBhpsx2w 単に音と映像がずれているだけではないように思えました。 質問撤回。 ヨツベで動画と音を別々に再生してみたら、単なるタイミングのずれだった。 ソリストを呼ばずに、うちの楽団員がソロパート担当するよとか無いのかな? ソリストって演奏技術はもちろんだけど 見た目はかなり重要だよね 音楽にポルノ的要素を感じてしまう… ヴァイオリン協奏曲を書いた作曲家は多いけど、 ついにはベートーヴェンを超えるヴァイオリン協奏曲は出てこなかったな ヴァイオリンやピアノの協奏曲は見世物的要素がある ある種の派手さ ソリストの美貌や衣装にもあらわれる 常に生のステージか映像付きでしか協奏曲聴かないの? >>487 なぜその後もっといいヴァイオリン協奏曲が出なかったのだろうというご意見ね わかる 一番いいヴァイオリン音楽は弦楽四重奏曲などのなかに隠れている、たぶん >>489 分かる オッサンのソリストって何なの?と >>487 ベートーヴェンのは、彼にとっては駄作だろ 「それ、さっき話したじゃん」が延々 最高傑作はBWV1052Rさ この中で一番傑作の宝庫なのは? 1780年代のモーツァルトの作品群 1790年代のハイドンの作品群 1800年代のベートーヴェンの作品群 1820年代のシューベルトの作品群 たしかに、ベトのVn協奏曲の第一楽章のクドクドしさを超えようというVn協は、後には書かれていない。ブラームスだけは少しだけ敬意を表してはいるが。 ベトV協1楽章の第二主題って、 「見よ勇者は帰りぬ」に似てね? 鳥の羽のようなデザインのピアノ「Ravenchord」 https://gigazine.net/news/20230814-ravenchord/ アップライトをかっこよくしたピアノだ 横より縦のほうが場所も取らないし いいな ピアノと同じ範疇の音は出ない(別の鍵盤楽器に似た音)だろうから普及はしないだろうけど 欲しい 色々なデザインできるだろうけど固定された共通のイメージあるしね。 例えばトイレの臭突だってカラフルだったり柄のラッピングとかあっていいけど白の筒って相場が決まってるやん? 一応ピアノの音はする 弦を聴衆に向けて演奏するらしい h ttps://www.reddit.com/r/Damnthatsinteresting/comments/158znse/whipsaw_ravenchord_piano_a_compact_acoustic_piano/ J-POPで100年後に残る曲はあるだろうかと考えてたけど、 クラシックって全部残ってて凄いな >>503 全部残るとは限らんのよなぁ… バッハだってモーツァルトやベートーヴェンの時代まで埋もれてたというし、 映画アマデウスで誤解されて名前だけ知れ渡っただけで、曲すら知られてないサリエリなんてこともあるw バッハやベートーヴェンでも、曲の存在自体は解ってても楽譜が散逸した作品はたくさんあるぞ。 楽譜に残ってない曲は当然残ってないしな バッハの即興演奏とか ベートーヴェンもピアノで二時間即興で弾き続けたらしいからな ロッシーニの頃にはベートーヴェンなんてオワコン扱いだったらしいな 当時の聴衆はどんだけ愚かなの? 楽聖と同じ時代を生きられた奇跡に何も思わんかったの? 当時はバッハよりテレマンが人気あったわけで、 時代に合致しないと売れないのよね シェイクスピアが理解されるに100年くらい要したんじゃなかった? その点、時代の半歩先をいくといった筒美京平は商売上手だった 小室哲哉は作曲はマーケティングだとさ しかし未来永劫評価されるのは、バッハみたいな自分の理想を追求した人ではないかと 当時は圧倒的にヘンデルが格上で、 バッハは会ってすら貰えなかったらしいね。 ヘンデルは極楽浄土で生前の行いを恥じているだろう。 >>511 今ヘンデルで残ってる曲って…って感じだもんなぁ メサイア、水上の音楽、運動会のアレ、ぐらいしかわからん…w >バッハは会ってすら貰えなかったらしいね。 ヘンデルがバッハの実力をよく分かっていて 恐れを成したということも有り得るぞ 時代が悪かったのは当時は学問が重視された啓蒙主義の時代 学歴偏重社会で大学出のテレマンやヘンデルに比べると教会の寄宿学校程度の学歴のバッハでは相手にされなかったってところだろうか バッハが職を得た学校でも若き大卒エリートが校長になり学のないバッハは冷遇されたと磯山氏が書いてる そのためバッハは息子たちを皆大学に行かせたとか 吉村妃鞠ちゃんて、皆さんはどう評価されますか? Himari Yoshimura plays Paganini Cantabile https://youtu.be/7woflvtz2eo?si=bOjkUJ9DVsWO2y26 >>514 まるで昭和の日本(今でもか?もっと古くからか?) バカげた時代がどの国でもあったんだな >>515 百年に一度の天才だね。 チョン・キョンファの生まれ変わりかもしれん。 管弦楽法を学ぶのにおすすめな本ありますか? 伊福部昭とかのがあるのは知ってますがもうちょっとライト向けだと嬉しいです 和声はちょっとわかるくらい 対位法はよくわかってないです 作曲したいとかじゃなくて、曲を聞くときに知識としてあったら楽しそうだな~くらいの気持ちで質問しています >>523 レビュー見る限り読みづらさはあるけれど内容はまさにぴったりって感じですね。本屋で見てみます >>522 ちょっと分かるくらい? それでいきなり管弦楽法? 順番が違うだろ 基礎を疎かにすんな ベルナルト・ハイティンク言うオランダ指揮者なんですが 非常に素晴らしい演奏が多い指揮者です 特にブラームスやチャイコフスキーの交響曲が絶妙です 主にDeccaやPHILIPSといったレコードレーベルに 録音を多数残したように思われます 彼の指揮で白鳥の湖のハイライトを聞いてみたいと思い 尼や犬や塔で探していましたが見つかりません 割とこの人の演奏はカタログ落ち廃盤とか少ない 印象なんですが三大バレエのハイライトは廃盤なんでしょうか? >>525 プロかどうかで違う プロでないファンは好きな順番でよろし いまだに20世紀中盤のブーレーズやベリオなどの作品を現代音楽と言う記述をしばしば見ますが、 いったい現代音楽というのはクラシック音楽の世界ではいつまで遡っていうのですか? 例えば、文学で同じ頃の作品(川端康成でも谷崎潤一郎でも)を現代文学とは最早言いませんし、 美術でも建築でも映画でも、近代ナニナニと言う事はあっても現代ナニナニとは普通言いませんよね。 不思議です。 教科では夏目漱石も現代文 あれを現代文扱いするのには違和感あった せめて戦後やろと 現代音楽というのがいつから有ったかということなら 和声法を無視(≠逸脱)、対位法を無視(≠逸脱)した音楽が現れたころでしょうか 具体的には十二音技法の最初の楽曲あたりでしょう。具体的に知らなくて申し訳ない 近代音楽という分類はあるようです 20世紀初頭から第一次世界大戦まで 従来技法の延長にある曲 ホモフォニー、モノフォニー、ポリフォニー及びこれらの発展系 初カキコです。 クラシックDVDのセットを リージョンコードの事は、よく分からずに購入してしまったのですが 輸入物が多かったみたいで そこで、再生できないかも?と気付いたのですが ジャケにリージョンコードの表記がないものが殆どで リージョンコードが全く分からない状況で困っています。 パソコンでは再生できるようでしたが (全部は調べてない) リージョンコードがないDVDのリージョンコードは 一体何なんでしょうか? リージョン(地域)コードというように、販売した国によってだいたいわかる。 あと質問の中にもあるように、パソコンで視聴するなら問題はない。 問題あるよ。 パソコンの再生ソフトもリージョンコード設定ある。 530です。 ブーレーズやベリオなどの作品をクラシック音楽とは未だ呼んではいけないということなのでしょうか? それどころか、ヴェーベルンの作品なども現代音楽のままなのですかね? 私は門外漢なのでさっぱり分かりませんが、この疑問はこれで諦めます。 どうもでした。 >>535 アプリによって違うのかな? 俺のPCでは1でも2でも自由に再生できるが >>537 何回再生した? リージョンコードの変更可能回数が決まってて、その回数に達すると最後に再生したリージョンコードで固定されることもある。 >>536 「現代音楽」と「現代の音楽」は別 「現代音楽」はそう名付けられた頃以降に作曲された音楽 今現在の音楽はいい名前がついていないのでいっしょくたになる >>538 そういうのもある。でもそういうのは起動すると最初にその旨の注意書きが出てくるはず。 俺のはもう何年も使ってるけど1でも2でもOKだよ? あっでもなんかまずい方面に話を振ったかも・・・ この話はこれきりにしようw うちのお袋なんていまだにドビュッシーを現代音楽と思ってるw。 世代によって現代音楽の定義(というかイメージ)も異なるみたいだな。 リージョンフリーのDVDプレーヤーって普通に売ってるだろ? 違法なのかもしれないが 初心者なんですが ヴェルリオーズの幻想交響曲て曲聞いてみたいんですが 演奏はどれがいいですか? おすすめの演奏教えてください ミュンシュパリ管orボストン響 クリュイタンスフランス国立放送管 が気になっています 録音よければモノラルでもいいです ありがとうございます ミュンシュパリ管をまず聞いてみます >>546 初心者なんでヴェルディとかヴィヴァルディとかとごっちゃに なるんす >>548 ありがとうございます デュトワは白鳥の湖全曲聞いたけど良かったです それも聞いてみます コンサートのチケット買うのに電話で購入するのとネットで購入するのに違いってありますか? オッフェンバックはドイツ生まれ・育ちでフランスに移り活躍しフランスで亡くなった、 ということでオッフェンバックの音楽は「フランス音楽」ということになってますよね。 同様に、 ショパンもポーランド生まれ・育ちでフランスに移り活躍しフランスで亡くなった。 しかし、ショパンを「フランス音楽」という記述を見たことがありません。 この違いは何故ですか?(正式に帰化しなかったから?) そういう話で言うと、リストはドイツ扱いされることが多いよな。 ブダペストにリスト音楽院あるし、空港の名前も「リストフェレンツ空港」とはいえ、 ハンガリーにルーツがあっても結局一生ハンガリー語はできなかったとも聞くし。 まぁあのややこしすぎる孤立言語ってのもあるから仕方ないとは思うけどw ワーグナーをヴァーグナー、ウェーベルンをヴェーベルン、と言うほどウェーバーをヴェーバーと言わないのは何故? 少数派だけど言う人はいると思うよ 同じ綴りのMax Weberはマックス・ヴェーバーとマックス・ウェーバーの2種類の言い方があるから Wienも現地ではヴィーンだが、日本では一向に改まる動きが見られない ニューフィルハーモニア管弦楽団てのはイギリスのフィルハーモニア管弦楽団が新しく再組織された楽団という事ですか? 指揮者でも、サヴァリッシュ/サワリッシュ、ヴァント/ワント、フルトヴェングラー/フルトウェングラーなど、色々ですよね >>555-557 南部ドイツ語では語頭のW(とS)は濁らないってのはドイツ語履修者でないと知らないからそこは仕方ないかと… 「ザルツブルク」だって、忠実に現地語読みしたら「サルツブルク」なわけで。 ただ、その理屈で言うと北部出身なのにヴェーバーが主流派じゃないのは言語学的には統一感がないw ラロの「スペイン交響曲」は協奏曲扱いで、 ダンディの「フランスの山人の歌による交響曲」(カデンツァ無しですが。)は交響曲扱いなのは 何故ですか? あくまで作曲家が付けた作品名を尊重するということならば、 「スペイン交響曲」も交響曲のはずですが。 ちなみに、バルトークの「管弦楽のための協奏曲」は管弦楽曲扱いですよね。 歌劇という言い方はもはや死語? でもCDとかの解説書には、例えば歌劇「魔弾の射手」序曲とか今でも表記されている 一方、交響曲は相変わらずほとんど交響曲のまま(たまにシンフォニーと言う時もあるが) 協奏曲もどっちか言うとあまりコンチェルトとは言わないかな 狂詩曲とラプソディは50:50かな ソナタの奏鳴曲はほぼ終わったかな 色々ですね 円舞曲って言い方はショパンの華麗なる円舞曲、ヨハン・シュトラウスの皇帝円舞曲くらいしか使われてないな 遁走曲、喜遊曲なんて「激ムズ!クラシック検定!」とかそういう系のクイズでしか見ないぞw ワルツ、メヌエット、ジーグ、サラバンド、ガヴォット、パッサカリア、パヴァーヌ、ボレロ いくつ踊れる? ワルツとメヌエット、踊れないと同じリズムで演奏してしまう 舞曲の定義がほんと分からん。 ウンチャッチャでリズムを刻めばワルツ? タンタカタンタンタンタンで刻めばポロネーズ? 軍隊ポロネーズで見られるけど、無いポロネーズもあるよね? メヌエットはほんと分からん。 何をどうすればメヌエットになるの? 大学祝典オーバーチュア 大オーバーチュア1812年 歌劇「魔弾の射手」オーバーチュア ロッシーニ・オーバーチュア集 確かにピンと来ないw 日本語訳といえば、「道化師の朝の歌」「子供の領分」「魔弾の射手」「中国の不思議な役人」など、かたっ苦しい訳だなあと思う。 かといって、原題をそのまま片仮名ってのも味気ないし。 >>572 地域毎のローカルなものだから、いろいろ違って当然 日本で安来節と相馬盆踊りが違うのと同じ >>575 むかしっから「子供の領分」という日本語の意味が分からなかった 原題「Children's Corner」なんだから「子供コーナー」で良いと思う なんなら「子供の遊び場」でも良い ドビュッシーなら「遊戯」(JEUX)が固い和訳だね 今ならミュッセの戯曲じゃないけど「戯れの恋」とかかな jeuxはテニスのgame,playの意味を兼ねている。 それに筋立ては恋というほどのものでもない。 >>575 アンコールで「道化師の朝の歌」が演奏されて、同伴の彼女に曲名を教えたら 「道化師の朝ごはん」と覚えてしまったw。 英語に直訳すると、なんだかなあ、という作品もあるね モーツァルトのアイネクライネナハトムジーク→リトルナイトミュージックとか、 ラヴェルの水の戯れ→ウォータープレイとか 初心者です 昔フィリップス・レコードから発売された録音が 今はDeccaレコードからでてます フィリップスがDeccaに吸収されたんですか? それとイギリスのオーケストラにフィルハーモニア管弦楽団と ニューフィルハーモニア管弦楽団てありますが同じですか? >>583 今日はそれで正しい 明日は分からない というぐらい変遷が激しい 音源だけ売ったり、移籍することもある >>584 簡単に言うと、事業体は別。メンバーは入れ替わりもある フィルハーモニア → ニューフィルハーモニア → フィルハーモニア 583もそうだけど、もし正確なことを知りたかったら、御自分で歴史を御調べなされよ ttps://philharmonia.co.uk/who-we-are/our-history/ ありがとうございます 昔小豆色のPHILIPSレーベルで販売してたCDがタワレコで復刻 した際になぜかシレッとDeccaマークついてたんでビビりました あとオーケストラは似たような名前のが多くて初心者には わかりにくいですね 例えばアムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団と名前の似てる ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団も同じ組織かと誤解してました よく調べ直し見ます! 心身共に不健康でアラサー無職なんだが、アニメ青オケを見て学生時代が懐かしくなってアマオケ入りたいと思ってる。 そんな奴が入団希望で来たら引かれるかな? アマオケ団員って新入りの社会的身分気にする? 因みにVn/Vaどっちでもそれなりにいけるんでアマオケ的には多分欲しがられる人材な気はしてる。 社会的地位や身分はともかく、他人の目にも明らかなくらい心身が不健康だったら敬遠されるかも 大丈夫ならいいけど クラシックを聞いてると小さな音量と大きな音量の差が激しすぎて困っています 小さすぎて聞こえないと思ってボリューム上げたら急にデカイ音になってあわててボリューム下げてます笑 みなさんはどうやってボリュームの調節をしていますか? アマオケ入ってる人ってどんな基準で楽団選んでるんだろうか? やっぱ練習場所の近さは大事か?それとも人間関係とか雰囲気? 後は選曲傾向とか定演で使うホールがどこになるかとか? >>597 WindowsPCでFoobar2000を使っているならVLevelという優れものがある https://foobar2000.xrea.jp/?DSP#veb8ffb1 類似のものは コンプレッサー、マルチバンドコンプレッサー、オートゲインコントロール、オートレベルコントロールというものが VST Plug-in(Win, Mac)形式や、ハードウェア(自作含む)で提供されている 他には 本質論として、部屋を良くする 仕方がないので、良いヘッドホン、良いイヤホンで聴く >>597 Vlevel補足 32bitのdllなので、foobar2000 の最新版(Ver.2)では使えないと思う 公式サイトの Old versions of foobar2000 から foobar2000 v1.6.17 を入手 インストールして起動して Preference の DSP画面に解凍しないでそのままD&Dすれば良かったはず ちがったらごめん クラシックにコンプは車用にやってたw まあ車で聴くジャンルじゃない。 静かな部屋の中で聴きなされ。 >>598 まず第一に自分の腕が通用するレベルかどうかだと思う。 アマオケもピンキリだから。上手いところは本当に上手い。 レベルの高い楽団に入って自分を厳しく鍛えるんだ、という志の高い人もいるだろうが、 それでも周りの足を引っ張るような真似はしたくないからね。 動物の謝肉祭に水族館ってありますが、 当時水族館あったのですか? 巨大アクリル作る技術も無ければ魚類の飼育知識もなかったろうに。 >>603 パリ水族館(シネアクア)は1867年開業 動物の謝肉祭の作曲(初演)は1886年 >巨大アクリル作る技術も無ければ魚類の飼育知識もなかったろうに。 アクリル無くてもガラスで水槽作ればいいし別に水槽じゃなくても池で魚類を飼育すれば立派な水族館だと思うけどな 今でもそういう水族館はいくらでもある 大昔じゃあるまいし魚類の飼育知識もなかったって偏見が酷すぎる どなたかオペラの楽曲に詳しいかたいたら教えてください ・30〜35年くらい前だと思うのですが、丸井デパートのテレビコマーシャルで使われていました ・記憶が定かではないのですが、多分クリスマスシーズンのCMだったように思います ・推測ですが、おそらく曲の最後クライマックスあたりなのかなと思います ・女性の歌声でした ・英語の歌詞だったのかその他の言語だったのかは全くわかりません… ・けれど綺麗なメロディはハッキリと覚えていて、鼻歌でなら再現できます が、鼻歌を録音したのを聞いてもらうのも恥ずかしいので、曲名を調べられるアプリがあったのでメロディーを打ち込んでみました (ちなみにこのアプリでは曲名は検出されませんでした…) どうもファイルupローダーのurlを貼ろうとするとNGワード云々で書き込めないようです… ピアノ弾けませんが、なんとかドレミ音階で書いてみます ソ、ソ(高)〜、ミ、レ、ド、ファ〜ファ、ラ、ド、ファ、ミ、レ、ド、ミ、レ〜、ドド〜 こんなで伝わりましたでしょうか… どうもファイルupローダーのurlを貼ろうとするとNGワード云々で書き込めないようです… ピアノ弾けませんが、なんとかドレミ音階で書いてみます ソ、ソ(高)〜、ミ、レ、ド、ファ〜ファ、ラ、ド、ファ、ミ、レ、ド、ミ、レ〜、ドド〜 こんなで伝わりましたでしょうか… チャイコフスキーのヴァイオリン協奏曲って凄く良い局ですね。 どうして有名じゃないのですか? >>610 の脳内では有名ではないってことにしておこう ただの釣りだろうけど >>607 残念ながらこのスレではわかる人はいないようだ。 いっそ丸紅の広報課に直接問い合わせてみてはいかがだろうか。 >>610 メンコンとセットでどんな馬鹿でも知ってるけどww チャイコフスキーはウクライナ系 ピアニストのリヒテルはウクライナ系+ドイツ系 >>615 >>614 の言い方はアレだけどチャイコのヴァイオリン協奏曲が有名かどうかはググればすぐわかるだろ クラシックファンには有名曲でも一般人には無名曲。 チャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番なら聞いた事ある人は多いだろうけど、 ヴァイオリン協奏曲は決して多くないでしょ。 >>613 ありがとうございます 聞いてみようと思います フェイク画像のように、フェイク演奏が現れだした時、見破って著作権を請求する 方法はあるか AI対AIの闘いになる いろんな演奏を時間毎、楽器ごとに継ぎ合わせ音程も合わせてフェイク名演奏を作る クラシック界隈はAIが存在しない時代から幽霊指揮者やらジョイス・ハットやら詐欺みたいな録音はいくらでもあったから別に驚かないけどな ベートーヴェンの月光ソナタと悲愴ソナタのCDを買いたい ですけれどもどれを選べばいいかわかりません 力強くテンポがとても速いやつがいいのですが おすすめのCDを教えてください ブックオフオンラインを見ていて350円で安かったので エミールギレリスというCDを買いました スヴャトスラフリヒテルという人がそういうタイプの演奏 らしいですが月光も悲愴も録音が見つかりません >>622 力強いという意味では、バックハウスの悲愴好き! >>622 近くの図書館行ってcd借りて聴き比べすればいい そして気に入ったのを買う 適当なサブスク入ればそのへんのは全部聴き比べできると思う サブスクは演奏者・指揮者の情報が書いてなかったり適当だったりする場合があるから注意 622です 色々調べてみました テンポが早くて力強い演奏を探しました ブレンデルとケンプとアシュケナージて人のCDを注文しました >>624 小都市の図書館は驚くほどショボいのはご存知で? 悲愴は、ね。1楽章3楽章はぶっ飛ばしてなんぼなわけで!そして尚且つ重く! その代わり2楽章はくどいぐらいゆっくりゆっくりで… あの楽章に関しては自分に酔ってる弾いてるぐらいでいい。 (※個人の感想です) ハ短調に対する緩行楽章なら公式通りで変イ長調になるけど、ベートーヴェンって「物哀しい変イ長調」を書く天才じゃないかって思う。 悲愴もそう、小悲愴なんて呼ばれることもあるピアノソナタ5番もそう、運命もそう。 そうして行き着いた先がピアノソナタ31番か? エモいとか、古語で言うところのあはれとか、そんな感情を込めたのかもしれないと思う。 クラシック界というのは、やはりそれぞれの調に意味がある気がするよ。 アカデミーオブロンドンというオーケストラ(?)に詳しい方いますか? クラシックに詳しくないので質問させてください ジャズでいうノリの良さ、グルーヴ感やドライブ感をクラシックでは何と表現するのでしょうか? アバド/ベルリンフィル メンデルスゾーンのイタリアを聴いて、とてもドライブ感のある演奏と感じましたが何と表現すれば良いか分かりません 変な質問ですが宜しくお願いします >>637 単にノリが良いでいいんですか もっと高尚な言い方があるかと思ってましたw ノリの良さの基準がよくわからない 俺にとってはヨハン・シュトラウスより リヒャルト・シュトラウス薔薇の騎士ワルツの方が はるかにノリが良く聞こえる これニューイヤーコンサートに採用してくれ 俺にとってはヨハン・シュトラウスよりアルバン・ベルクの輪舞(三つの管弦楽曲の第二楽章)のほうが乗れる ニューイヤーコンサートに是非採用してくれ >>636 です >>639 精神性が高いw >>641 ヨハン・シュトラウスのブルードナウをウィーンフィルが演奏してるのを聴くと、「これめっちゃグルーヴィだなー」と感じるのですが、N響だと 「なんかノリがイマイチだなー」と感じます そういう演奏のノリの良さやノリの違いをクラシックでは何と言うのか分からなかったんです 強いて言えば、緩急のついた演奏ですかね? チャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番を聞こうと考えてます ピアニストはリヒテルという人のを聞きたいですが カラヤン指揮ウィーン交響楽団 ムラヴィンスキー指揮レニングラードフィル アンチェル指揮チェコフィル ざっくり調べただけで三つも出てきました 勢いのある演奏がいいのですがどれが1番いいでしょうか モノラルでも構いません どれが一番いいのかは聴く人の感性による。 ピアニストも含めて色んな人・団体の演奏を幅広く聴こう。 音楽は楽しむことが大事なのであって、情報を聴く姿勢は改めるべき。 質問者が具体的な回答を求めているのに色んな人・団体の演奏を幅広く聴こうというレスは単なる思考停止であって回答ではない >>643 めちゃめちゃ平たい言い方すると、ノリとかよりは「曲に対する想い入れ」みたいなやつじゃね? ウィーンにとってのドナウはフィンランドのオケがフィンランディア演るようなもんだろうし! チャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番をリヒテルのピアノで聞こうと思っていますが カラヤン指揮ウィーン交響楽団 ムラヴィンスキー指揮レニングラードフィル アンチェル指揮チェコフィル ざっくり調べただけで三つも出てきました 勢いのある演奏がいいのですがどれが1番力強い演奏でしょうか モノラルでも構いません チャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番をリヒテルのピアノで聴くという素晴らしい選択ですね。演奏の力強さや個々の指揮者やオーケストラのスタイルは主観的なものであり、好みにもよりますが、それぞれの指揮者やオーケストラが特有のアプローチを持っています。 以下は、各演奏の特徴について簡単にまとめましたが、最終的な選択はあなたの好みに依存します。 カラヤン指揮ウィーン交響楽団: カラヤンは洗練された演奏で知られています。ウィーンフィルとの共演は特に名高いです。彼の演奏は力強いが、同時に繊細な表現も特徴です。 ムラヴィンスキー指揮レニングラードフィル: ムラヴィンスキーは情熱的で劇的な演奏で知られています。彼の指揮は力強く、しばしば感情豊かな表現が際立っています。 アンチェル指揮チェコフィル: アンチェルはチェコフィルとの共演で知られており、中でも彼のスラヴ音楽への理解が注目されます。彼の演奏は情熱的でありつつも、スラヴのメロディに深い感受性を示します。 好みによりますが、力強い演奏を求めるなら、カラヤン指揮ウィーン交響楽団やムラヴィンスキー指揮レニングラードフィルが候補として挙げられます。もし可能であれば、それぞれの演奏を試聴してみて、どの演奏が自分の耳に一番訴えるかを見つけると良いでしょう。 ってChatGPT 3.5が答えてくれた ベートーヴェンとか演奏するトランペット奏者ってどんな気持ちなんですか? ドとソばっか吹いて退屈なのでしょうか? それとも楽でいいと思うのでしょうか? トロンボーン奏者が、十二律刻みにピッピッと歯切れよく管を動かすのではなく、徐々に管を伸ばしたり引いたりする時の奏法に何か名前は付いていますか? ポルタメントじゃダメなん? トロンボーン限定の名前? 確かミヨーのスカラムーシュの二楽章だったと思うのですが、調号は何も付いていない(C Majorまたはa minorの扱い)のに実際の調はF Majorだった曲があった記憶がありますが、このように調号と実際の調が違う楽譜にはどんな意図があるのでしょうか? また、このような楽譜の形式に名前は付いていますか? よくCDで違う作曲家のうたが一枚のCDに詰め込まれてます 運命+未完成 チャイコPコン1+ラフマニノフ2 なんでわざわざ違う作曲家の曲を一枚にまとめるの?運命+田園やラフ2+ラフ3でもいいと思うのさ >>655 「運命+未完成」のカップリングはLPレコードの時代にもてはやされた。 理由は合計収録時間(約60分)がLPレコードに好都合だった。 https://www.youtube.com/watch?v=3ye0YnhVVTI この曲、スクリャービンの交響曲第3番「神聖な詩」第2楽章って表記されてるけど、違うよね? 本当の曲名を教えてくだされ >>657 自己レスで申し訳ない 知恵袋で解決しました クラシック初心者です こないだフィンランディアつう曲聞いて感動しました 今までシベリウスを知らなかったです トゥオネラの白鳥という曲を聞いてみたいのですが どの指揮者を選べばいいでしょうか? フィンランディアはベルグルンドていう指揮者の 東芝のCDでした 作曲家達が生きてた頃、 コンサートホールの照明はどうしてたのでしょうか? シャンデリアにロウソク何本立てたところで電球1個にすら全く及ばないわけです。 そんな暗い環境で演奏会やっていたのですか? 19世紀都市部だとガス灯があるんじゃね 農村部はロウソクだろうけど夜会も無いわけで 昼に歌って踊る感じでは キューブリック『バリー・リンドン』の夜のシーン ロウソクの光だけで撮影 ttps://www.youtube.com/watch?v=3c_dOMVXRhw ねぇ作曲家や演奏家などの人間性や思想や言動は 作品や演奏の価値と無関係であるべきなの? それともいわゆる人気商売であって 言動が批判されることがあれば作品も蔑まれる必要があるの? ジャニーズではないけど指揮者なりでスキャンダルたくさん噴出したよね 一方でお涙頂戴の佐村河内守さんの評価も急降下したよね 芸術ではなく商品だからかな >>659 感動した演奏家には縁があるのだから、ベルグルンドでいいと思います。 クラシックを聞く人って知的で高尚で知能の高い人ですよね よのなか低俗な格好の奴が多すぎるよね >>660 昼間にコンサートしてんじゃない 貴族は暇なんだし >>662 意外に明るい! まあ映像なんで露出補正もあるだろうけど。 白人は黄色人種より夜目が効くらしい。 とはいえ広いホールを照らすのはたいへんだったろうね。 譜面読めるのかな? >>665 必ずしもそうとは限らないぞ? 音大でない大学オケなら、定演の打ち上げで吐くまで飲んでるからなw レコード会社、レーベルについて教えてください 日本コロムビアやキングインターナショナルで 日本の方で国内中心に活躍されている方はなんとなく分かるのですが 外国籍の方で国際的?やその国を中心に活躍されている方は どこに所属しているのですか? 日本コロムビアやキングインターナショナルの外国籍の方の音源や所属レーベルが どこなのか?という質問です 資本関係や業務提携の話でもかまいません ニーベルングの指環のCDで安くて録音状態がいいやつ教えてください 昔ショルティ指揮ウィーンフィルのDeccaの偉業みたいなボックスとレヴァインのDVD持っていて少し聴いたり見たりしましたが処分してしまい今はありません ノイホルトのdocuments箱も持っていて安かったですが処分してしまいました 現在はケンペ指揮コヴェントガーデン(1957)とバイロイト(1960)とスワロフスキー指揮(1968)はありましてたまに聴きますがモノラルのライブは少し聴きにくいですね ヴァイグレって人とズヴェーデンって人のが安いですがbrilliantのブラームス箱の交響曲が今ひとつだった記憶がありますね HMVではざっくりカラヤンBPOが5,222円で安いフルヴェンRAIとかCクラウスバイロイトとかは安いけどどうせ音悪いからカラヤンがいいかな?安くてオススメお願いします 質問じゃないけど雑談スレが落ちてるので 東京都交響楽団って早口言葉みたいじゃないですか? 私も早口言葉っぽいオーケストラ名考えてみたのですがどうでしょう? フィラデルフィアフィルハーモニック 周南市シューマン祝祭管弦楽団 東京特許許可局管弦楽団 李も桃ももものうちオーケストラ 青巻紙赤巻紙黄巻紙合奏団 ザルツブルグ音楽祭とヴァイロイト音楽祭はどっちが凄いですか?クナツパーツブッシュとカイルベルトとシューリヒト誰が1番すごいですか? 木管楽器最大の困ったはリード 消耗品なのでしょっちゅう替えないといけない フルートやトランペットみたいに吹き口だけ金属にしてリード不要のクラリネットやオーボエをつくって欲しい monauralのライブ録音のオペラ曲聞くと伴奏の弦楽合奏がノコギリみたいに聞こえたり管楽器がボーボーイビキみたいに聞こえますが歌手の歌だけが抑揚含めてかなり鮮明に聞こえます。オペラの録音はオーケストラはあまり重視せず歌手の歌を最重視してるんですか? 王子ホールの良い演奏は会員にならないと買えないようですね。 ジャパンアーツのアーティストサポートは会員先行発売 はあるのでしょうか? 王子ホールの良い演奏は会員にならないと買えないようですね。 ジャパンアーツのアーティストサポートは会員先行発売 はあるのでしょうか? >>684 >>685 それはジャパンアーツへ質問すべきことでは? 初心者ですがブラームスのピアノ協奏曲のCDを買おうと考えていますがオーソドックスで録音良い演奏を教えてください 色々調べてマウリッツィオ・ポッリーニがピアノを演奏してクラウディオ・アッバードが伴奏指揮するDGレーベルを検討中ですが他におすすめあったら教えてください。 質問させていただきます。 変な質問ですがD4の音から曲或いは主題の始まる有名な曲にはどういったものがありますでしょうか。 >>687 ポリーニ&アバドからで充分じゃね おいらはギレリス&ヨッフムから聴いたけど >>688 すぐに思い付いたのはハンガリー舞曲第5番、 あ、1番もそうか。 あとはブランデンブルク5番とか? >>688 自分で探よとしか そもそも知ってどうすんの? 質問に答えられない人は黙っていて頂けませんか いちいち反応しないで下さい ノイズは迷惑です >>692 は私ではありません >>691 さん気を悪くしないでください まぁ確かに、特定の音で始まる曲知ったところで何になるってのはわかるw ゴールドディスクて昔スプラフォンとかでよくあったけど音良くなるんすか? CDの縁を緑色に塗るよりは、ゴールドディスクの方が効果ありそう CDの縁を緑色に塗ると売るときに減額されるからゴールドディスクのほうがまし 先生 ポコアポコとはどういう意味ですか? 娘 次から次へとポコポコ産む 先生 (;´Д`) 先生 ポコアポコリタルダントとはどういう意味ですか? 娘 手加減して少しだけ産む 先生 ポコアポコは少しづつという意味ですがよくわかりましたね 娘 え?リタルダントっていうのがリトルのドイツ語的なもんかと思って 先生 (;´Д`) read.cgi ver 07.5.3 2024/05/19 Walang Kapalit ★ | Donguri System Team 5ちゃんねる